山水画教习一一白雪石宋文治艺术探究

大壑美术馆

　　当时的文艺创作背景，新中国反映生活为主，徐悲鸿倡导的西画改良中国画思潮。

白雪石在即能塑造立体主意，又在立体块面中体现出线质的优美。白雪石师承梁树年，梁树年师承张大千，白雪石在传统学习中临习过宋画，后来形成的端庄、严谨、安静的风格应该与宋画有关。比其传统，白雪石山石结构增加了更多的现实立体主意，笔墨少些许恣纵，多一些严谨。设色继张大千、梁树年浅降一路，但为了表现桂林清碧静宓的的意境，以冷色墨青为主，因为西画立体学光影注入，基本上是上阳下阴，少了传统设色的活跃浪慢性。

白雪石师梁树年

梁树年师张大千

　　当然，白雪石工作居住于北京，当时的李可染也在北京生活居住，并在＂写生改良中国画＂方面成绩最为显著，白雪石自然受其影响更多。甚至一生中主要创作题材＂桂林＂，也受李可染的江南山水影响。也就是说，白雪石的笔墨线根源来自梁树年，立体元素主要来是李可染，工整格调来自于宋画，艺术中心思想来自于＂谱写新中国山河新貌＂。

　　白雪石桂林墨青为主设色的由来。从画面统一角度上看，青色更能表达桂林碧水青山之清净。而山下青上赭，主要是光影学来源。从画面统一上看，山峰独立，有倒影，下青上阳不单能体现山峰的伫立静穆，下青黑和水里的倒影一致，整幅画不浑乱。试想，如果下赭上青，山也不稳重，下赭和水中的倒影也不协调。

　　白雪石秋色系列，以赭为主调，设红叶。春色系列，在青调上，设梯田梅桃。

　　宋文治表现生活的艺术追求，和白雪石目标一致。一生中，艺术作品基本以反映俊秀山河的黄山、三峡、江南湖光为主。宋文治师承陆俨少，继承了＂陆派＂线性书法笔法和浅降设色，甚至于表现题材，也受＂陆派峡江＂影响。至于大量的黄山作品和太湖风光，和居于太湖，工作于江苏画院，地理之便，黄山和太湖自然成为不可或缺的创作对象。在当时，同在江苏画院工作的钱松嵒、魏紫熙也有许多黄山和江南水乡作品，都与所处地理有关联。宋文治在笔线上基本和老师陆俨少一路，比其陆氏，少了峻厚、灵动，多了方折、清秀，与个人性格和教书先生出身有关，从落款方正用笔可以窥探一斑。和白雪石相比，宋文治基本没脱开师承的浪漫抒情性，＂大线书写＂，中侧逆并用，白雪石多一些＂中侧细笔＂和＂塑形＂。如同历史，元画重抒怀宋画重写实，表达方式不同，但都启学于后学者！

宋文治设色基本上也是继承了陆氏浅降法，因个人性格和表达对象江南山水之空濛，设冷色墨青居多，赭石辅助。峡江两岸，云岚浮动，青山如黛，帆影点点。黄山朝晖，丹霞披彩，峰峦耸翠，松涛阵阵。湖上春晓，桃梨竞放，坡岸梯田，葳蕤葱葱，笔下似有永远写不完的美景诗意！

宋文治师陆俨少

　　宋文治和白雪石同一时期画家，在一起搞过联展，有过学术交汇，在以表现＂山河新貌＂题材，艺术思想追求略同，现实中＂西画光影学＂引入画面都受到大的影响。表现题材也都是江南云烟山水较多，色调阴柔抒情。相反，北方以太行山为代表，岩石裸露、气候干燥，艺术创作会以什么面貌呈现？当代大批画家多为之。

所以，在艺术 学习创作中，临习前人，要对其师承脉络、性格、文化、政治背景分析，解读前人的用心立意，才能够真正做到借古今用。

作者简介

李颇，号篱园雪翁，1976年出生。1993年至1995年洛阳美术职业中专学习，2005年天津美术学院中国画系进修，2019年参加荣宝斋画院施云翔青城山写生班，2006年始中国画教学至今。艺术创作擅中国山水画、花鸟画。中国画研习之路，先后受梁树年、白雪石、李可染、王雪涛、孙其峰、魏紫熙、陆俨少、张大千等先生影响，注重写生，并对自然之法与传统进行融合。现为河南省美术家协会会员，洛阳市美协山水画艺委会委员。