西府海棠

玄蝉清露

       时下正值春意萌发，繁花始盛的季节，闲居无事，便想着动笔，绘一副工笔花卉小品。

       翻阅画稿时，脑海中泛起“赖有海棠倾国色，嫣然一笑解留春”的诗句，决定临摹一幅简单的“西府海棠”。原图虽只绘了一个花枝，但简约不失柔美，温婉透着灵动，难度属入门级别。

       取几杆羊毫，铺一片蝉翼，借海棠诗意，着笔下春色。

　　在学画的经历中，感觉工笔画是一种最养心的绘画过程，不仅需要心静如水，更要保持极大的耐心。故而，平时喜欢画些花卉小品，除了能让心态保持平静外，也容易从中获得成就感。

    白描勾线是工笔画中最富韵律感的过程，笔锋随着指腕，既能丝滑入微，勾出虚实质感，又有抑扬顿挫，带出弹性节奏。

       这幅“西府海棠”我曾临摹过两次，所以这次想在叶子的色彩上找些变化，画出带有灰度的色调。

       琢磨尝试了半天，最终用花青+淡墨+少许藤黄调出朦朦的灰蓝绿。我感觉这种色彩能体现传统文人的雅致。

      我沉浸在这份宁静中，一笔一画，一涂一染，让自己与花融为一体，感受着它们的生命力。

       当放下笔的那一刻，我感到了一种情绪的释放和满足。

       这枝西府海棠在繁茂争艳的花枝中一定是最不显眼，最没存在感的那枝，然而在画家眼中和笔下，它纯朴内敛的美被发现，被留住，今天我又使它在我的世界里得到重生。

       临摹不仅仅是复制的过程，也是另一种形式的体验与创作。临摹使我了悟：要学会用画家的视野去观察世界，从细微之处着眼，在平淡之中中发掘美，因为，生活中的每一个瞬间都值得珍视。