<p class="ql-block">01/26/2024</p> <p class="ql-block"><a href="https://www.meipian.cn/50dak3f0" rel="noopener noreferrer" target="_blank">洛杉矶之行——The Getty Villa盖蒂别墅</a></p><p class="ql-block"><a href="https://www.meipian.cn/50lvycxf" rel="noopener noreferrer" target="_blank">洛杉矶之行—The Getty Center 盖蒂博物馆</a></p><p class="ql-block"><a href="https://www.meipian.cn/50uo0k8p" rel="noopener noreferrer" target="_blank">洛杉矶之行—Griffith Observatory天文台</a></p> <p class="ql-block">今天是最后一天在洛杉矶。上午参观了好莱坞星光大道——人行道上镶嵌着一枚枚水磨石五角星以纪念每一位伟大的电影艺术家、Dolby Theatre ——从2001年开始举办奥斯卡金像奖的颁奖盛典、Grauman's Chinese Theater——劳曼中国剧院，是洛杉矶好莱坞星光大道上的一座电影宫殿，1944至1946年间奥斯卡金像奖在此颁发。</p> <p class="ql-block">中午三十多年未见的大学同学请我们一起吃早茶。洛杉矶这家海鲜餐馆提供的早茶真的很不错，我们一边享用美味佳肴，一边念往昔叙旧情，感慨岁月苍桑。短暂的聚会后，我们驱车来到洛杉矶郡的圣马力诺小城，在繁茂的树林深处，有一座集图书馆、美术馆(艺术画廊)与植物园于一体的亨廷顿庄园，也称亨𨑳顿图书馆。亨𨑳顿图书馆是世界上颇具规模的私立研究性图书馆之一，它拥有约 1200 万册藏书，涵盖了 11 世纪至 21 世纪的英美历史和文学领域的珍本书籍。其中收藏的900万份手稿中含有中世纪手稿。另外还收藏了45万本善本、90万张印刷品和有价值的纪念品、80万张照片及47.5万份数字文件。每年有来自 30 个国家的约 1,700 名研究人员访问图书馆，在阅览室研究稀有的馆藏。图书馆工作人员还通过远程查询服务为来自世界各地的约4,000 名研究人员提供帮助。</p> <p class="ql-block">☝️亨𨑳顿图书馆正面</p><p class="ql-block">图书馆建于1919年，从外表看它是一座地中海复兴风格建筑，占地约8900平方米。</p> <p class="ql-block">虽说20世纪初的加州铁路大王之一和房地产商人亨利·爱德华兹·亨廷顿 (Henry Edwards Huntington)是亨廷顿图书馆的创始人，但是他那经历不凡的夫人Arabella Duval Huntington阿拉贝拉·杜瓦尔·亨廷顿对亨𨑳顿美术馆(Art Gallery)的欧洲艺术品的收集功不可没。亨𨑳顿图书馆的建立是一段充满浪漫色彩的过程，可以说它是在巨大的财富支持下对艺术的共同热爱和追求下的爱情的“结晶”。</p> <p class="ql-block">☝️阿尔贝拉·亨𨑳顿年轻时的肖像（来自维基百科）</p> <p class="ql-block">阿拉贝拉1851年6月出生于阿拉巴马州Union Springs 的一个普通人家，幼年丧父。大概在芳龄18岁时嫁给了一个纽约银行家。婚后一年生下儿子(Archer Milton)不久后丈夫就去世了。后来的十四年中，她一边抚养儿子，一边自学法语、艺术史、建筑艺术。在纽约，她曾经照顾当时的铁路大亨和实业家科利斯·P·亨廷顿（Collis P. Huntington）生病的妻子。科利斯·亨廷顿的妻子于1884 年在纽约去世，同年48岁的大亨在旧金山与阿拉贝拉结婚。</p> <p class="ql-block">婚后的柯利斯对阿拉贝拉宠爱有加，一如既往地支持她对艺术的爱好并在经济上给予全力的保证。<span style="font-size: 18px;">一家三口经常前往欧洲旅行，在尽情领略欧洲文化艺术的同时，出手不菲地购买大量的艺术珍品和绘画，同时柯利斯斥巨资在纽约</span>买下豪宅任由她按照十九世纪末风靡欧美上流社会的装饰风格来装修。在这过程中，阿拉贝拉的艺术品味和鉴赏力不断地提高到了极致。这样的幸福生活一直持续到1900年柯利斯·亨廷顿去逝。按照柯利斯的遗嘱，其价值约五千万美元的遗产中的一半分给了遗孀阿拉贝拉，三分之一给了继子阿彻，大概六分之一给了侄子亨利·亨廷顿。</p> <p class="ql-block">在丈夫去逝后的十年里，阿拉贝拉努力继承丈夫的兴趣，参观他的造船厂并以他的名义支持慈善事业。</p><p class="ql-block">1913年，作为一个铁路大亨同时也是一位古迹收藏爱好者的亨利·亨𨑳顿走入了阿拉贝拉的生活。亨利早年在叔叔的肯塔基铁路公司工作时就开始收集善本和手稿，并且由此引发的热情一发不可收拾。对艺术品和历史文物的共同热爱和追求让已过花甲的婶侄二人不顾社交圈的流言蜚语决定结合在一起相伴余生，携手继续收藏艺术品和从事公共慈善事业。婚后，在阿拉贝拉的影响下，亨利·亨𨑳顿开始对收藏欧洲古典艺术品产生兴趣，夫妇俩游历欧洲各地并广泛收集十八世纪的艺术雕塑、绘画、挂毯、瓷器等，并为亨廷顿图书馆和美术馆收集了大量的手稿、善本和珍贵的艺术品。</p> <p class="ql-block">☝️图书馆展示厅的入口处右边有一座青铜雕塑Diana of Versailles 凡尔赛的戴安娜与鹿。这座青铜女神雕塑是由 17 世纪法国雕塑家休伯特·勒苏尔 (Hubert Le Sueur)于1648年根据卢浮宫里展示的古罗马大理石雕塑戴安娜和鹿铸造的。休伯特是英国国王查理一世的宫廷雕塑家。</p> <p class="ql-block">☝️入口处左边的青铜雕塑是Apollo Belvedere(丽城的阿波罗)</p><p class="ql-block">这座希腊神话中的男神阿波罗青铜雕塑是 17 世纪法国雕塑家休伯特·勒苏尔 (Hubert Le Sueur)于1648年根据Belvedere Courtyard at the Vatican梵帝冈丽城庭院里的阿波罗大理石雕塑复制铸造的。阿波罗<span style="font-size: 18px;">和他的孪生姐姐戴安娜一样经常使用弓箭。</span>雕塑中的阿波罗神情威严地向前走去，一支利箭像是刚从他左手持的弓中射出，他<span style="font-size: 18px;">的目光似乎在追逐着射向目标的箭，</span>身体的右边是一个有条蛇附着的树桩。</p><p class="ql-block">丽城的阿波罗是文艺复兴时期罗马最著名的而且保存最完好的古代雕像之一。几个世纪以来，它被誉为理想的人体比例、阳刚之美和泰然自若的动作的典范，是西方人眼中最崇高的男性型体之美。</p> <p class="ql-block">古希腊神话中的月神戴安娜和太阳神阿波罗是众神宙斯非常喜爱的、外表最俊美、最漂亮的孪生姐弟。月神黛安娜是掌管森林、动物、植物，和贞洁的女神，她永远手持弓箭而且身边永远跟着一只高大美丽的公鹿。太阳神阿波罗生性开朗活泼，热情四射，外型俊美。通常有戴安娜的地方一定也有阿波罗，这大概也是为什么休伯特·勒苏尔在1648年一口气用青铜复制了这两座雕塑。</p> <p class="ql-block">☝️走进图书馆主展厅</p> <p class="ql-block">“世人生生灭灭，书籍却可永存。要盛名不朽，集藏一批珍秘善本正是无上的稳妥捷径。”</p><p class="ql-block">——亨利·亨廷顿</p> <p class="ql-block">收藏的精致稀罕手稿是亨𨑳顿图书馆一大看点。</p> <p class="ql-block">☝️在“精美的手稿”展柜里看到杰弗里·乔叟 (Geoffrey Chaucer) 的《坎特伯雷故事集》的15 世纪埃尔斯米尔手稿。这是一部在羊皮纸上写的带有彩色插图的手稿。</p><p class="ql-block">《坎特伯雷故事集》(The Canterbury Tales）是英国诗人乔叟创作的一部诗体短篇小说集。小说里有29位朝圣者在伦敦一家客店里集合，准备前往70英里外的坎特伯雷大教堂朝圣。店主提议在往返途中每人各讲两个故事，谁的故事讲得最好，谁就可以免费吃一顿饭。这些朝圣者涵盖了社会各阶层人士，他们讲的故事涉及到爱情和骑士探险传奇、宗教和道德故事、滑稽故事、动物寓言、宫廷中浪漫和淫浍传说。《坎特伯雷故事集》深受薄伽丘的《十日谈》之影响，是英国印刷史上公认的第一本书。乔叟被视为英国诗歌的奠基人。</p><p class="ql-block">在所有当代版本中，虽然故事的内容和顺序有所不同，但是埃尔斯米尔的手稿是最权威的。乔叟用中古英语方言写作，这种方言日后成为现代英语的基础。虽然中世纪的欧洲人崇尚书面文字，但是大多数人还是通过嘴巴来分享故事。富人因为拥有一份精美的手稿可以展示其社会地位而更加热衷于收藏手稿。亨利·亨廷顿于1917年买下了这部手稿。</p> <p class="ql-block">☝️WILLIAM SHAKESPEARE (1564-1616)</p><p class="ql-block">Mr. William Shakespeares Comedies, Histories, & Tragedies (First Folio)</p><p class="ql-block">这是亨𨑳顿图书馆收藏的威廉·莎士比亚先生的喜剧、历史和悲剧（第一对开本）真正的印刷原版。这是在其他图书馆看不到的珍贵书籍。《第一对开本》是最早的莎士比亚戏剧全集，它在莎翁去世七年后的1623年编辑出版。各个版本的对开本都是昂贵的大部头，是赫赫不凡的珍品。在《第一对开本》收录的三十六部戏剧中，有十七部是在莎翁生前印制的良莠不齐的各种四开本，有一部是在他死后印制的四开本，另外十八部则完全是首次成册。《第一对开本》为劣质的四开本提供了修正，这类劣质四开本的内容不真不全，也没有作者授权，有些可能来自演员的复述。这也是为什么《第一对开本》如此重要。如果没有它，十八部莎翁戏剧可能绝于人世。</p> <p class="ql-block">☝️威廉·莎士比亚创作的喜剧《温莎的快乐妻子》印刷书</p><p class="ql-block">剧名中的温莎指的是温莎镇，也是英格兰伯克郡温莎城堡的所在地。尽管名义上以亨利四世统治时期或亨利五世统治初期为背景，但该剧的剧情并没有超出当时伊丽莎白时代的英国中产阶级生活情景。它的主角约翰·福斯塔夫爵士是一位胖骑士，曾在《亨利四世》第一部和第二部中出现过。<span style="font-size: 18px;">相传《温莎的快乐妻子》是应伊丽莎白一世女王的要求而写的。女王在看完《亨利四世》第一部后，要求莎士比亚写一部描写福斯塔夫恋爱的戏剧。</span></p> <p class="ql-block">☝️由于有了印刷术，新思想、新翻译和重大事件的新闻比以往任何时候被广泛地传播</p> <p class="ql-block">亨廷顿图书馆另一个重要的收藏是与美国开国元勋乔治·华盛顿、约翰·亚当斯、托马斯·杰斐逊和詹姆斯·麦迪逊有关的重要资料，其中包括零散的总统信件及单页手稿等。</p> <p class="ql-block">这个展柜的主题与美国革命有关</p><p class="ql-block">1776 年的《独立宣言》切断了美国与大英帝国的殖民关系，并建立了一个致力于“不言而喻”真理的新国家：“人人生而平等”，“造物主赋予他们某些不可剥夺的权利”，包括“生命权、自由权和追求幸福的权利”。当新国家起草宪法时，民族团结和自由的理想将与国家权利政治发生冲突，包括束缚人类的权利。</p> <p class="ql-block">☝️展柜里有最珍贵的、旁边带有注释的印刷版《独立宣言》。</p><p class="ql-block">这张印刷版的《独立宣言》是为出席1776 年 7 月 9 日在white Plain 召开的纽约第四次省代表大会的代表制作的。这次会议也被称为纽约第一次制宪会议。1774年九月至十月在费城举行的第一届大陆会议上，纽约代表团没有被授权投票支持《独立宣言》。这份极其罕见的印刷副本包含了 1776 年 7 月 9 日上午和下午的会议记录草稿，其中包括纽约议会批准《独立宣言》决议的票数。</p><p class="ql-block"><span style="font-size: 18px;">亨利·亨廷顿 (Henry E. Huntington) 于 1920 年购买了这份宣言。</span></p> <p class="ql-block">☝️展柜里是罗尚博军队战役日记和记录的纸质水墨手稿。</p><p class="ql-block">1778年，新独立的美国与法国缔结了《同盟条约》。 同年7月，55岁的罗尚博伯爵—让-巴蒂斯特-多纳蒂安·德·维默 (Jean-Baptiste-Donatien de Vimeur 率领 5500 名法国军队抵达罗德岛，以增援乔治·华盛顿的军队，这标志着一场最成功的战役的开始。军事合作在 15 个月后以约克镇的胜利告终。在这本日志中，苏瓦松军团的一名法国军官记录了“法国和美国联合军队”穿过新英格兰，在纽约与华盛顿会合，然后前往弗吉尼亚州约克镇的行军。</p> <p class="ql-block">☝️John Adams (1735-1826) Speech to King George III</p><p class="ql-block">这是当年美国独立革命的倡导者、政治家、律师、外交官约翰·亚当斯对英王乔治三世讲话的纸质墨水手稿。1785 年 6 月 1 日，国王乔治三世在伦敦正式接见了让大英帝国遭受羞辱的美国第一任全权大使—约翰·亚当斯 (John Adams)。这是一场相当尴尬的会面。约翰·亚当斯向国王递交了致St James法庭的国书。这是亚当斯在招待会上发表的演讲的真实副本。在华丽庄重的仪式中，约翰·亚当斯非常诚挚地表示：“我荣幸地向陛下保证，美国各邦联一致同意并愿意与陛下的臣民和其公民之间培养最友好和自由的交往…. 我是最后一位同意脱离大英国的人…我有幸成为第一个以外交官身份站在陛下面前的人..”，并宣称他准备努力“恢复远隔重洋、在不同政府统治下、拥有相同语言、相似宗教和血缘关系的人们之间的充分尊重、信心和感情”。看看，当年找茬儿与宗祖国闹分家后，小的再见老子时还是要谦卑一下，套套血源近乎以缓和一下与老子的紧张关系。对于脱离了英国的北美殖民地的美国来说是得了实惠，一个巨大的里子！所以用一堆奉承巴结的美言给英王一个大大的面子。从一开始美国人要的就是里子。其实以后的美国在处理国际事务中看中的都是里子，并不在乎面子上的光与暗。</p> <p class="ql-block">☝️这个展柜里收藏了美国内战期间的一些来往信件和日记。</p><p class="ql-block">上图右上角是William L Furlow 写给Edward Johnson 的亲笔信。威廉·劳瑟·福洛 (William Lowther Furlow) 是一位在佐治亚州拥有一个大种植园的南方邦联军官，他在给同事爱德华·约翰逊 (Edward Johnson)的信中抱怨他手下的“黑人处于高度不服从的状态”，而且“公然蔑视我的监督者的权威”，这种公开反抗所有白人权威的状况与日俱增。</p> <p class="ql-block">☝️上图右下角是爱荷华步兵第七团军需官的日记</p><p class="ql-block">1863 年 6 月 7 日在米利肯湾战役中，尤利西斯·S·格兰特的田纳西军团击退了南方邦联军试图解救被围困的维克斯堡的企图。非裔军团作战英勇，但是伤亡惨重。在这里，这位不知名的军需官斥责白人军官“上了船，划到了河的对岸”，而让所有黑人新兵被切成了碎片。”他愤怒地对白人军官嘲讽道：“这些勇敢的绅士是人性的典范。”</p> <p class="ql-block">美国南北战争期间的信件让这场史诗般的内战中蕴含的人性成为人们关注的焦点。战争影响到所有人，无论男人和女人、年轻人和老年人、士兵和平民、自由人和被奴役的人。其中发生在密西西河下游的维克斯堡之战因为<span style="font-size: 18px;">双方士兵都打的非常勇猛顽强而成为</span>南北战争中最血腥、最残酷的战役。被北方军围困了40天的南军在弹尽粮绝后，被迫在7月4日投降。从此维克斯堡这座美丽的小城把这个日子视为屈辱之日，不再庆祝美国的独立日。从那场战役中活过来的人，无论是南军还是北军，永远不会忘记那些两军对阵互相残杀的日子，其中不乏兄弟之间的撕杀。北军司令格兰特将军与南军司令佩贝尔顿将军都毕业于西点军校，都参加过美墨战争。后来修建的维克斯堡国家公墓对面的密西西比河的山坡上，埋葬着1.7万名牺牲在南北战争的士兵，这是美国最大的阵亡将士公墓。</p> <p class="ql-block">☝️展柜里有1850-1880期间有关倡仪人们做从东海岸到西海岸的跨州旅行和致富的书籍及海报。当时成千上万的美国人被西部诱人的发展机会所吸引，同时也有许多人通过妇女选举权等社会和政治改革运动寻求改善社会。</p> <p class="ql-block">☝️在这个自然哲学的展柜里有牛顿的著作《Mathematical Principles of Natural Philosophy》—《自然哲学的数学原理》简称《原理》的个人副本(内有牛顿亲笔注释)。</p><p class="ql-block">牛顿在《原理》中首次提出牛顿运动定律，从而奠定了经典力学的基础。他在此书中首次发表了万有引力定律，还给出了开普勒行星运动定律的一个理论推导。《原理》是科学史上最有影响力的著作之一，它提出了由理性定律主导宇宙的综合性的哲学原理，阐述了对运动和万有引力的新理解，从而解释了行星运动和苹果从树上掉下来的现象。牛顿主义超越了物理和数学，为十八世纪哲学、文化甚至宗教的突破性变革奠定了基础。</p> <p class="ql-block">☝️展柜里有一具用石膏做的艾萨克·牛顿爵士的死亡面具。托马斯·杰斐逊曾经拥有这副面具。</p> <p class="ql-block">☝️Newton's notes on the alchemical text</p><p class="ql-block">牛顿对炼金术文本注释的纸质手稿</p><p class="ql-block">牛顿对炼金术和金属蜕变的浓厚兴趣长期以来让那些将他视为理性科学思想典范的学者们感到困惑。近几十年来，历史学家证明牛顿的炼金术是相当理性的，并且与他的数学和物理学有很多共同点。</p> <p class="ql-block">☝️ROBERT BURTON (1577-1640)</p><p class="ql-block">The Anatomy of Melancholy忧郁的解剖</p><p class="ql-block">亨利·亨廷顿于 1911 年购买了这本1628年出版的印刷书。</p><p class="ql-block">作者伯顿以中世纪的方式通过引用早期权威的话语揭示了忧郁症。他的阅读范围如此之广、他的思路如此离奇，以至于他写的这本书读起来像是文学作品而不是科学作品。这本书充满了<span style="font-size: 18px;">涉及到各个领域的</span>轶事、稀奇古怪的事情和迷信。今天的文学史学家认为这本书为以后小说的创作开了先河。</p> <p class="ql-block">☝️现代化的愿景展柜</p><p class="ql-block">人工照明成为工业领域的重要特征，并体现了技术的进步。那个时代的其他革命性发明包括内燃机和机动车辆、电话、收音机和电影，所有这些都极大地改变了家庭和商业生活。现代时代的创新加速了人类对自然环境的影响，并改变了对现有艺术和生活方式的看法。</p><p class="ql-block">图书馆收藏了中古灯泡近400种，包括白炽灯和莹光灯发明之前的各种灯座、灯丝和灯泡的样本。其中约有一半在此展示，涵盖的年代从1890到1960年为止。</p> <p class="ql-block">图书馆主厅常设展有许多值得看的东西。如果可能的话，我愿意在里面看一整天。但是今天不行，因为还要参观美术馆👇，只好离开了。</p> <p class="ql-block">1892 年，亨利·亨廷顿访问南加州时，立刻被阳光之谷—San Gabriel Valley 迷住了。他曾经说过：“<span style="font-size: 18px;">All that arts necessary to capture me was my first visit to Southern California”。 </span>于是在1902年决定搬到南加州的洛杉矶继续经营他的太平洋电气铁路公司。但是妻子和四个子女仍留在旧金山。由于聚少离多等原因，他的第一次婚姻在1906年以离婚告终。第一任妻子于1916年去逝。</p> <p class="ql-block">☝️亨利·亨𨑳顿这栋私人豪宅建于1909年至1911年期间，其建筑面积约为 55,000 平方英尺，是亨利和第二任妻子阿拉贝拉的冬季住宅。</p><p class="ql-block">1905年亨利打算在购置的圣马力诺牧场建造一座私人住宅，他委托工程师将他自己画的简单建筑草图转化为可实施的设计。在阿拉贝拉的艺术品味的影响下及一些专家的建议下，他不断地改进设计方案，到了 1908 年，他请著名的洛杉矶建筑师迈伦·亨特 (Myron Hunt) 来实施这个建筑工程。当1911年峻工时，这座面积大约55,000 平方英尺的建筑物成为美国镀金时代(the Gilded Age)南加州最漂亮的𡋾墅之一。它的南立面和露台采用了意大利和西班牙文艺复兴时期乡村别墅的风格，而北立面则吸纳了法国的庭院传统，它是20 世纪早期加州建筑中新兴地中海风格的典范。2008年经过翻新后的东西两翼分别作为亨廷顿美术馆和画廊。目前展出约 1,200 件 15 世纪至 20 世纪初的欧洲艺术品。</p> <p class="ql-block">☝️美术馆东门旁边的树林中有一座大理石做的Tomei Albiani喷泉。喷泉底座是文艺复兴晚期在托斯卡纳生产的，一侧刻的拉丁文铭文显示喷泉底座是Battista Lorenzi于1570年为一个名叫托马索·阿尔比亚尼 (Tommaso Albiani) 的意大利人制作的，1791年被该家族的后裔弗朗西斯科·托梅·阿尔比亚尼 (Francesco Tomei Albiani) 修复过。底座的另外三个侧面分别刻有代表托马索·阿尔比亚尼 (Tommaso Albiani) 家族、其妻子家族、以及科西莫一世·美第奇家族的徽章。喷泉底部和上面的托盆都是后来加上去的。</p> <p class="ql-block">☝️1920 年，Frederick William MacMonnies创作的酒神女祭司和婴儿农牧神的青铜雕像被加到顶部。女酒神是希腊和罗马神话中酒神巴克斯的追随者。这个青铜雕像体现了十九世纪末带有戏剧性的法国美术风格主导的美国雕像艺术：一位兴高采烈的异教狂欢者右手举着一串葡萄，左臂弯抱着一个婴儿。她闪烁的眼睛、欢笑的嘴巴、螺旋形的体态、活泼的轮廓和纹理丰富的表面结合在一起，产生了一种最有活力的美国艺术。这里的女酒神是一个现代人的样子，而不是神话中的样子。这也是为什么这座雕像出笼后遭到许多人的批评，被认为是伤风败俗。</p> <p class="ql-block">☝️👇在南露台对面两边各有一座青铜雕塑。上面这座是The Stag Hunt 猎鹿，三条狼狗在撕咬一头大公鹿。下面是The Boar Hunt 猎野猪，三条狼狗在攻击一头野猪。</p> <p class="ql-block">这两座雕塑是 1680-1681年间为法国人雅克·乌佐 (Jacques Houzeau)而铸造的。雅克是一位专门描绘现实动物的艺术家，他曾参与装饰凡尔赛宫的花园。残酷血腥的雕塑暗示着在动荡的森林中生存是艰难的，但强大的文明生物可以战胜野生动物和野蛮人。</p> <p class="ql-block">☝️从东门进入一楼走廊来到亨𨑳顿夫妇私人大图书馆。大图书馆是夫妇俩办公和读书的地方。有时也会在这里接待客人。</p> <p class="ql-block">在宽敞的大图书馆(觉得大书房更贴切些)里，亨廷顿夫人为 19 位客人准备了茶点和聊天的座位，房间看起来奢华又舒适。</p> <p class="ql-block">以绿色和金色为基调的、具有法国路易十五风格的图书馆中有阿拉贝拉收藏的珍贵的法国装饰艺术品，例如十八世纪镀金青铜器雕塑、瓷器、挂毯和镶嵌家具等，其价值相当于现今的3100万美元。</p> <p class="ql-block">☝️中间是一张路易十六时期的带有雕刻腿和黄铜装饰侧面的大办公桌，桌面两侧有路易十六的头像。这是阿拉贝拉的办公桌。𤩹炉前面两侧各有一张镶嵌着绘画图案的锦缎沙发，周围摆放着许多法式风格的橡木雕刻椅子，椅子背和坐面都嵌有精美图案的缎布。椅子框架则为19世纪新古典主义风格。这些座椅都是阿拉贝拉最喜欢的。</p><p class="ql-block">壁炉台上两端各放有一个蓝色 的Grosbleu 路易十四风格的狮头花瓶，中间摆放的是路易十五时钟，上面有 Philibert 的大理石、钟座两侧各有一组维纳斯和丘比特的小雕塑，壁炉两侧摆着一对用柚木雕刻的高 3 ½ 英尺的中国花瓶，<span style="font-size: 18px;">壁炉的左前侧立着一个挂毯壁炉屏风</span>。窗户上挂着六对厚重的绿色锦缎窗帘。</p> <p class="ql-block">墙上挂着亨利·亨廷顿1909 年购买的一套François Boucher最初为蓬巴杜夫人设计制作的法国Gobelins品牌的挂毯。地板上铺有17 世纪末为路易十四重新装修卢浮宫时设计的两张华丽的波斯纯毛萨冯纳里 (Savonnerie) 地毯，两张地毯上的图案分别以占星术和音乐为主题。精美的锦缎装饰的座椅和水晶吊灯让整个图书馆显得高贵又富丽堂皇。</p> <p class="ql-block">☝️挂毯画下面摆着尼罗河神(图01)和台伯河神(图02)两座小雕塑。</p> <p class="ql-block">☝️这张配有皮革桌面和雕刻桌腿的写字桌是亨廷顿先生的办公桌，他喜欢把地图摊在桌面上看。桌子上有一个女神戴安娜的铜雕。</p> <p class="ql-block">☝️大图书馆另一半主要用来办公和读书。这个区有两张皮革桌面的办公桌，沿着墙壁是摆满书籍的书櫉</p> <p class="ql-block">☝️左边是古希腊的牧羊人和猎人、草地和森林之神—潘。右边应该是潘神钟情的喜欢用弓箭狩猎的仙女—Syrinx</p> <p class="ql-block">☝️一整套希腊盲人诗人荷马创作的两部长篇史诗《伊利亚特》和《奥德赛》的精装版。</p> <p class="ql-block">这座豪宅里收藏的书籍只是亨𨑳顿一生中收集的数十万本书和手稿中的极小部分。他收藏的数量如此之大，以至于他不得不在 1920 年建造了一个更大图书馆来容纳所有这些书籍和手稿，就是我们刚刚去看过的亨𨑳顿图书馆。</p> <p class="ql-block">☝️壁炉上方是16世纪不知名艺术家创作的Solomon and the Queen of Sheba所罗门与示巴女王挂毯画。</p> <p class="ql-block">☝️Thornton Portrait Gallery</p><p class="ql-block">亨廷顿美术馆里面的桑顿肖像画廊。主要展示18世纪的英国和弗拉芒(今日比利时一个地区)画家的人物肖像画。</p> <p class="ql-block">☝️The Blue Boy</p><p class="ql-block">Thomas Gainsborough (British, 1727-1788)</p><p class="ql-block">《蓝色男孩》是Gainsborough盖恩斯伯勒于1770年第一次尝试描绘范戴克式的全身套装—及膝的马裤和带蕾丝领子的开叉紧身上衣。这种服装让人想起弗拉芒画家安东尼·凡·戴克的作品，他描绘的迷人的贵族肖像彻底地改变了英国艺术。</p><p class="ql-block">油画《蓝衣男孩》是馆藏中最著名的藏品之一。亨𨑳顿夫妇以当时世界上几乎最昂贵的价格$728,000将其买下。</p> <p class="ql-block">☝️Sarah Goodin Barrett Moulton: <b>Pinkie</b>, 1794</p><p class="ql-block">Thomas Lawrence (British）</p><p class="ql-block">在同一展厅里，与《蓝衣男孩》相呼应的油画是英国画家汤姆斯·劳伦斯于1794创作《粉衣女孩》，作为镇馆之宝的两幅油画在大厅内相互对望。</p><p class="ql-block">朱迪思·巴雷特委托汤姆斯为她的孙女莎拉在帆布上画的油画，以减轻孩子不在身边的痛苦。莎拉被她的家人称为“萍琪”，她在英国的殖民地牙买加长大，后来被送回英国上学。巴雷特夫人要求以“一种轻松、无忧无虑的状态”来描绘她的孙女。粉色的帽带随风飘动，一阵微风吹起她那熠熠的白色裙子。画作完成不久后，莎拉就去世了。汤姆斯对儿童理想化的描绘了为他带来了“萍琪派”的国际声誉和标志性地位。</p><p class="ql-block">《粉衣女孩》的创作时间比《蓝衣男孩》晚了24年。</p> <p class="ql-block">☝️Sir Joshua Reynolds, Mrs. Siddons as the Tragic Muse</p><p class="ql-block">约书亚·雷诺兹爵士和扮演悲剧人物的西登斯夫人</p><p class="ql-block">在约书亚·雷诺兹爵士画的女名人肖像中最具代表性的作品是扮演悲剧缪斯的西登斯夫人。西登斯是最早扮演哈姆雷特的女性之一——她在 30 年间扮演了 9 次，都是在变装时代扮演的，但她从未穿过“性感”的紧身男士马裤。莎拉·西登斯是出生于威尔士的著名英国戏剧女演员和文化偶像，在她的 400 多幅肖像画中，雷诺兹为她画的肖像画过去是、现在仍然是最受好评的。它不但提升了从事演艺事业的女演员的地位，也提升了西登斯的名气，同时也提高了雷诺兹的声誉，并在<span style="font-size: 18px;">1784年伦敦皇家艺术学院的展览上</span>将肖像画提升到了前所未有的地位，一位评论家称赞这是“一场最崇高、最精湛的表演”。</p><p class="ql-block">画面非常具有戏剧性，<span style="font-size: 18px;">扮演墨尔波墨涅</span>的西登斯以女王般的威严坐在云中宝座上。<span style="font-size: 18px;">墨尔波墨涅是</span>悲剧的古典化身，也是九位艺术缪斯女神之一。西登斯头上的王冠、蓬松的发型、奇特华丽的金色连衣裙、以及胸前的环形珍珠大结均凸显了她高贵的气质。她的右臂下垂，表示被动的顺从，而左臂则竖起，表示积极的期待。她的左手食指半举，似乎在示意她要说话。在她身后两侧是幽灵般的人物：右边是一个手里拿着一把血淋淋的匕首、目光向下，看起来凄惨的人物。左边是<span style="font-size: 18px;">眼睛睁得大大的、</span>表情狰狞的恐怖人物，他正递上一个有毒的杯子。</p><p class="ql-block">肖像画家托马斯·劳伦斯爵士认为“这是世界上无可争议的精美的女性肖像”。</p> <p class="ql-block">☝️Anne Kirke 安妮·柯克</p><p class="ql-block">Anthony van Dyck (Flemish, 1599-1641）</p><p class="ql-block">弗拉芒画家安东尼·凡·戴克于1637年为了纪念安妮·柯克 (Anne Kirk) 被任命为女王亨利埃塔·玛丽亚 (Henrietta Maria) 的梳妆女官而绘制的油画。画中的安妮身着一件金色丝绸连衣裙，胸前斜跨着一条棕色绸带，珍珠反射出丝绸的光泽。安妮用手指将观者的注意力引向一只跳跃的狗、一只蝴蝶和盛开的玫瑰花丛。这些忠诚、乐于服务与为快乐而忍受痛苦的象征隐喻着她们幸福婚姻和在宫廷取得的成就。</p> <p class="ql-block">☝️Elizabeth Beaufoy</p><p class="ql-block">Thomas Gainsborough (British, 1727-1788）</p><p class="ql-block">Gainsborough盖恩斯伯勒于1780年为著名美女伊丽莎白·博福伊 (Elizabeth Beaufoy)画的肖像油画。美女身着当时流行的硬衬礼服，并饰有一串珍珠。</p> <p class="ql-block">☝️Georgiana Cavendish, Duchess of Devonshire 德文郡的公爵夫人乔治亚娜·卡文迪</p><p class="ql-block">Joshua Reynolds (British, 1723-1792)</p><p class="ql-block">公爵夫人的母亲委托英国画家约书亚·雷诺兹为公爵夫人绘制的油画。</p><p class="ql-block">德文郡公爵夫人显得极其端庄和矜持，这是她母亲所欣赏的气质。乔治亚娜以其活泼的个性和不拘一格的举止而闻名，她精心休闲的着装风格在当时引起了轰动。</p> <p class="ql-block">☝️Penelope Lee Acton 佩内洛普·李·阿克顿</p><p class="ql-block">George Romney (British, 1734-1802)</p><p class="ql-block">英国画家乔治·罗姆尼于1797年绘制了这幅油画。尽管这幅画是在佩内洛普·李·阿克顿结婚的幸福时刻画的，但它却暗藏着阴郁的暗流。佩内洛普从右边一片漆黑、树木繁茂的风景中出现，来到左边明亮的空地，但她的向右一瞥仿佛是对过去的不舍，</p> <p class="ql-block">☝️Juliana, Baroness Petre 朱莉安娜，彼得男爵夫人</p><p class="ql-block">Thomas Gainsborough (British, 1727-1788)</p><p class="ql-block">这幅油画肖像画是画家<span style="font-size: 18px;">盖恩斯伯勒</span>生前画的最后一幅肖像画，它展示了最令人眼花缭乱的笔触。黄色颜料的轻快蔓藤花纹展现了薄纱围巾的透明度，而充满活力的斜线营造出闪烁的亮点。浓墨重彩的风景与帷幔的效果相呼应, 乌云和茂密的树叶中闪烁着光芒。画中迷人的新婚男爵夫人以其气质和美丽而闻名，她穿着醒目的蓝色衬裙，黑色流苏披肩，戴着超大的黑色帽子。夸张的大裙子与纤细的腰部形成了鲜明的对比。</p> <p class="ql-block">大厅里大部分是美女画。谁说这个世界上只有男人爱美女？女人也爱看美女画，多养眼啊</p> <p class="ql-block">Edward, Viscount (later Earl) Ligonier 爱德华·利戈尼尔子爵（后来的伯爵）</p><p class="ql-block">难得拍了一幅俊男油画😀</p><p class="ql-block">英国画家Thomas Gainsborough于1770年完成了这幅油画。</p><p class="ql-block">利戈尼尔勋爵是一位杰出的士兵。他自信地将右手臂搭在马鞍上，右手拿着一顶黑色带金色花边的帽子，左手放在剑柄上，并转过头看向右边，那里挂着他妻子的肖像。在参观乔治·皮特的乡间别墅时，画家盖恩斯伯勒惊讶地发现两幅未上漆的整幅画布。皮特想让艺术家为他的女儿和女婿利戈尼尔勋爵及夫人画画。画家花了一个月完成了这幅肖像画。</p> <p class="ql-block">☝️The Huntington’s “Large Drawing Room” 亨廷顿的“大客厅”</p><p class="ql-block">肖像画廊隔壁是“大客厅”，当时的大客厅有多种不同的用途：有时在这里接待客人, 有时在这里享用管家准备的“下午五点钟茶”及餐后茶, 有时在大厅里搞一些娱乐活动。</p> <p class="ql-block">☝️Joshua Reynolds's The Young Fortune Tellers小算命师</p><p class="ql-block"><span style="font-size: 18px;">Portrait of Lady Charlotte Spencer and Lord Henry Spencer, later Charlotte Nares: The Young Fortune Tellers</span></p><p class="ql-block">夏洛特·斯宾塞夫人和亨利·斯宾塞勋爵的肖像，后来的夏洛特·纳雷斯：年轻的算命师</p><p class="ql-block">一走进客厅，我立刻被这幅油画吸住了：两个多么漂亮可爱的小孩子。英国画家约书亚·雷诺兹在画中描绘了大约五岁的亨利·斯宾塞勋爵站在画面中央右侧，右手将手掌向上的左手握在胸前。他的右腿交叉放在左腿前面。大约六岁的夏洛特·斯宾德夫人站在画面中央左侧，身子略微弓向她的弟弟，她的左手托着弟弟的手，右手指着他手上的线条。男孩戴着一顶带有粉红色和白色羽毛的黑色宽边帽，范戴克垂坠蕾丝领子，玫瑰色紧身上衣和开衩袖子，玫瑰色马裤和鞋子，以及白色长袜。他的头发是浅棕色的，漂亮的眼睛是深蓝色的。女孩有一头深棕色的头发，白色头巾扎在颌下。白色的长裙下摆和袖子边缘有窄窄的玫瑰粉色镶边。她的外裙是金黄色的，她的长袜是白色的，鞋子是银色的，上面饰有玫瑰花结。左侧背景是繁茂的树林。右侧背景中是远处建筑物前的栅栏和圆形的意大利塔楼。</p><p class="ql-block">雷诺兹经常在肖像画中尝试让孩子扮演成人角色，以达到幽默的效果。在这幅画中，夏洛特夫人和她的弟弟亨利勋爵模仿了广为流传的易受骗的年轻花花公子被吉普赛算命师迷住了，以至于没有注意到钱包被偷了。夏洛特夫人也许从她弟弟的小手上读出了未来爱情的迹象，而观者则想象着他的贵族出身给他的未来带来的显赫地位。</p><p class="ql-block">当年阿拉贝拉把油画《蓝色男孩》就挂在这幅画所在的位置。亨利非常高兴能把这幅重要的艺术绘画收藏在他心爱的圣马力诺牧场的肖像画廊中。据说每当亨利·亨廷顿要离开这座私宅时，都会向“蓝色男孩”致敬。</p> <p class="ql-block">☝️在精致的法式橱柜上方悬挂着George Romney's Portrait of the Beckford children 乔治·罗姆尼的贝克福德孩子肖像</p><p class="ql-block">英国家庭肖像画非常重视出生顺序。罗姆尼以多种方式表达了玛格丽特和苏珊·贝克福德的相对地位。姐姐玛格丽特挺直的身姿、优雅的双手和直视的目光都表明了她的主导地位和成熟，而苏珊向上的目光和蹲伏的姿势则表达了妹妹对姐姐的钦佩和依赖。</p> <p class="ql-block">☝️ Reynolds's Portrait of Countess Lavinia Spencer and her son</p><p class="ql-block">雷诺兹的拉维尼亚·斯宾塞伯爵夫人和她的儿子的肖像</p><p class="ql-block">斯宾塞伯爵夫人委托雷诺兹绘制这幅肖像画，以纪念她生下第一个孩子后成为母亲的新身份。这幅画捕捉到了当儿子摔倒时，她安慰儿子时自然而然展示出的母爱：她跪在左边，右膝着地，侧身向右，双臂拥抱着儿子。这画面反映了 18 世纪末英国上流社会女性开始在抚养孩子方面发挥更积极的作用，母性也越来越受到重视和推崇。</p> <p class="ql-block">☝️Marble sculpture of Venus at the bath </p><p class="ql-block">在客厅的一扇窗户前有一个在沐浴中的维纳斯大理石雕塑。</p> <p class="ql-block">☝️与许多镀金时代的美国人一样，亨利和阿拉贝拉也希望自己的家里能呈现出一种优雅精致的氛围。他们着迷于 18 世纪晚期法国的艺术和设计，因为法国的工艺精湛，并且与路易十六和玛丽·安托瓦内特的宫廷有着密切的联系。营造这种氛围的关键是加入精美的手工雕刻墙板、精致的法式家具和其他装饰艺术品，其中大部分都覆盖着闪闪发光的鎏金铜。这些细节为室内增添了奢华感。</p> <p class="ql-block">☝️大客厅里有一个套间作为小客厅。与大客厅一样，小客厅体现了阿拉贝拉·亨廷顿对路易十六和玛丽·安托瓦内特这两个浪漫而又悲剧人物的迷恋。两个客厅里的枝形水晶吊灯都是直接仿照这对皇室夫妇的吊灯设计的。亨廷顿夫妇的枝形吊灯最初是用蜡烛，后来改用了灯泡。亨廷顿夫妇也将这间房称为“早餐室”，隐藏在墙板之间的连接门使这间房间可以作为大客厅的延伸。</p> <p class="ql-block">☝️小客厅墙上有一幅英国画家Francis Cotes 绘制的油画 </p><p class="ql-block">Isabel (Swinburne) and Thomas Crathorne</p><p class="ql-block">伊莎贝尔（斯威本）和托马斯·克拉索恩</p><p class="ql-block">在这幅肖像画中，托马斯·克拉索恩倾身凝视着妻子画的《丘比特燃烧他的弓箭》, 这是一幅象征爱情的画作。托马斯双手靠在椅背上，椅子上放着账簿和遗产文件。这幅画是在托马斯去逝三年后完成的。此肖像画具有双重功能：一是遗孀伊莎贝尔委托画家作画以表达对丈夫的思念，二是加强了她作为年幼儿子遗产管理人的权威。</p><p class="ql-block">这幅画是一幅真正的杰作，它将人们带回到过去的时代。在这个亲密的场景中，人们看到这对夫妇沉浸在自己的世界中。伊莎贝尔的亮蓝色礼服散发着优雅的气息，她自信而镇定地直视着观众。她的丈夫托马斯站在她身边，带着成熟和智慧的气息。他们直视的目光让人们想更深入地了解他们的故事。画布上丰富的色彩和细致的笔触呈现出每一个复杂的细节——从伊莎贝尔的精致面容到托马斯的精致服装。这件非凡的作品不仅捕捉了他们的外表，还暗示了他们对文学的共同热爱，一本书轻轻地放在旁边的桌子上。这幅画把人们带到了 18 世纪华丽的室内，在那里艺术与智慧并存。它提醒我们，即使在18世纪那种刻板的社会规范笼罩下，像伊莎贝尔和托马斯这样的夫妇之间也绽放出了爱情之花。托马斯和伊莎贝尔居住在克拉索恩庄园，并育有五个孩子。</p> <p class="ql-block">两个客厅里悬挂的大多是关于贵妇和孩童的肖像画。由此可见阿拉贝拉是客厅真正的主人。</p> <p class="ql-block">☝️餐厅</p><p class="ql-block"><span style="font-size: 18px;">与大客厅中描绘音乐和艺术主题的法式面板不同，</span>这个房间的墙板是英国风格的。壁炉最初是1770 年代为伦敦的一座房屋雕刻的。这个餐厅可容纳 6-12 位客人。亨廷顿先生收藏的所有英国罗姆尼肖像画都曾挂在餐厅里。有些是带有华丽镀金画框的真人大小肖像画。</p><p class="ql-block">虽然亨廷顿一家过着私密的生活，但是他们晚餐时都着正装，准时在<span style="font-size: 18px;">七点钟出现在餐厅门口。</span>正式晚餐由穿着整齐的管家和戴着手套的男仆像皇室成员一样提供服务。有四个管家陪伴，其中两个负责服务，两个随时待命。</p> <p class="ql-block">☝️壁炉上方是英国画家乔治·罗姆尼绘制的《凯瑟琳·伯顿》的油画肖像</p><p class="ql-block">凯瑟琳·伯顿 (1668-1714)，其宗教名字叫天使玛利亚·泽韦利娅，是一位英国赤足加尔默罗会修女。她曾数次被选为修道院院长，并于 1714 年 2 月 9 日在修道院去世。她一生享有圣洁的声誉。</p> <p class="ql-block">通常在宾客们聚集在大客厅时，男主人或女主人会悄悄地告诉男士们他们将分别挽着哪位女士的手进入餐厅。经过几分钟的交谈和介绍后，男管家宣布晚餐开始，男主人将手臂伸向女贵宾，女主人挽着男贵宾的手臂，男主人在前面带路，所有人跟在后面，女主人及其陪同人员最后离开客厅。客人们会有序地找到各自在餐桌上的座位，在女主人就座之前不要坐下。</p><p class="ql-block">能够受到邀请来赴宴的都不是等闲之辈。1920年代初，亨𨑳顿夫妇在这里招待来自瑞典的王储和王妃，并与之共进晚餐。餐桌上摆放的<span style="font-size: 18px;">来自欧洲的名贵瓷器和餐具</span>在灯火通明的晚宴上熠熠生辉。</p> <p class="ql-block">☝️亨廷顿优雅而令人惊叹的豪华双楼梯，</p><p class="ql-block">双楼梯比一般楼梯更宽，中间有一个大平台。站在平台上，通过落地窗向外望去，美丽的圣盖博山脉和威尔逊山跃入眼帘。豪宅北面是一座绿草茵茵的、四周有雕像装饰的意大利花园。亨廷顿的一个管家曾经讲过一个关于亨廷顿楼梯的故事。亨廷顿一家每天晚上都会举行正式晚宴。亨廷顿先生穿着漂亮的燕尾服，戴着白色领带；亨廷顿夫人则穿着镶有亮片的长礼服，戴着珠宝。当夫人走到楼梯上的平台时，亨廷顿先生会上来在平台上与她会面，然后夫妇俩深情款款地偕手一起走下楼梯去餐厅共进晚餐。这种充满浪漫气息的亲密无不流露出这对伉俪之间甜密的爱情。</p> <p class="ql-block">☝️Ariadne </p><p class="ql-block">这座大理石雕像复制了罗马梵蒂冈的古典大理石雕像《睡梦中的埃及艳后》，这件艺术品在英国贵族中广为人知。对古董艺术的浓厚兴趣促进了具有新古典主义风格的雕塑艺术。一些斜倚雕像，如双楼梯底下摆的两尊雕像，由于体积较小，非常适合摆放在壁炉上和桌面上，从而展示主人高雅的艺术品味。</p> <p class="ql-block">☝️位于二楼的这个房间里有非常昂贵的法国绘画挂毯及小艺术品。阿拉贝拉收藏了许多名贵精美的瓷器，因时间关系，我们没能亲眼目睹。</p> <p class="ql-block">☝️狩猎女神黛安娜</p><p class="ql-block">这座雕塑高六英尺多，重 747 磅，是真人大小的青铜雕塑，女神黛安娜左手持弓，右手持箭，她的肌肉线条柔和流畅，身材比例匀称完美。这座雕塑由法国一个富有的银行家委托法国雕塑家Jean-Antoine Houdon制作，底座上刻有他的名字，放在他的巴黎豪宅花园里。<span style="font-size: 18px;">黛安娜通常被雕刻成裸体沐浴者或穿着衣服的女猎手，而这个</span>雕塑家让黛安娜头顶一弯新月，这两种形式的结合表现了既贞洁又热衷于狩猎的古典传统的黛安娜的形象。</p> <p class="ql-block">走廊两侧墙壁上挂有许多名人的肖像油画。</p> <p class="ql-block">☝️James Watt, 詹姆斯·瓦特的肖像油画</p><p class="ql-block">英国画家Henry Raeburn 在1815年为蒸汽机发明者瓦特绘制了这幅肖像画。</p><p class="ql-block">画家将瓦特置于阴暗的背景中，而将光投向他的头部。与当时的许多名人一样，瓦特也希望有一幅既能准确指绘自己的外貌又适合雕刻的肖像。虽然瓦特和他的朋友们认为这幅肖像画得非常逼真，但是他们最终还是因为觉得“眉头皱得太多”而拒绝接受。</p> <p class="ql-block">☝️走廊上的Samuel Johasos (1709-1784) 画像</p><p class="ql-block">塞缪尔·乔哈索斯 是一位英国作家，诗人、剧作家、散文家、道德家、文学评论家、布道家、传记作家、词典编纂者。《牛津国家传记词典》称他“是英国历史上最杰出的文人”</p><p class="ql-block">画家抓住了塞缪尔紧紧抓住书页，眯着眼睛读书的那一刻，那神态象是几乎要吞噬页面上的文字。</p> <p class="ql-block">☝️👇亨𨑳顿夫妇豪宅的后门两侧各有一座来自1750年奥地利的石雕</p> <p class="ql-block">☝️左图是石雕Allegory of Air空气的寓言</p><p class="ql-block">右图是石雕Allegory of Earth大地寓言</p> <p class="ql-block">☝️左图是石雕Allegory of Time时光的寓言</p><p class="ql-block">右图是石雕Allegory of Truth真理的寓言</p> <p class="ql-block">☝️𡋾墅后花园North Vista的<span style="font-size: 18px;">面积大约相当于两个足球场，</span>周围种满了棕榈树和山茶花，其间<span style="font-size: 18px;">装饰着亨利和阿拉贝拉收藏的花园雕塑</span>。<span style="font-size: 18px;">花园的尽头矗立着一座古雅的巴洛克后期的意大利喷泉，背后是圣盖博山脉的壮丽景色。</span>100 多年前，亨廷顿夫妇沿着双旋楼梯下去时，从中间的落地窗向外望去，看到的就是这个景象。</p> <p class="ql-block">花园中的17 和 18 世纪雕塑大多来自意大利帕多瓦城。亨利和阿拉贝拉夫妇设计花园时的宗旨是要在南加州重现佛罗伦萨、罗马和意大利北部文艺复兴时期的美丽与和谐的花园。夫妇常在花园里举办鸡尾酒会，安置在草坪中间的几张桌子上摆放着的鲜花、美酒和美食，以及巴洛克式喷泉和周围的雕像，为主人和客人提供了令人难忘的、美妙的社交体验。</p> <p class="ql-block">☝️Alpheus and Arethusa <span style="font-size: 18px;">阿尔菲斯和阿瑞图萨</span></p><p class="ql-block">这座石雕是意大利威尼斯雕塑家Lorenzo Mattielli于18世纪上半叶创作的。</p><p class="ql-block">阿瑞图萨是希腊神话中的50 位海仙女之一，她是“海神”涅柔斯和海仙女多丽丝的女儿，是一名女猎手，也是希腊女神阿尔忒弥斯的随从。河神阿尔菲斯爱上了并疯狂追求阿瑞图萨。周围盛开的山茶花让此雕塑更加充满了浪漫情调。</p> <p class="ql-block">☝️左图是Allegory of Sanguinity血腥的寓言</p><p class="ql-block">右图是Allegory of Flattery奉承的寓言</p> <p class="ql-block">☝️左图是Allegorical figure寓言式人物</p><p class="ql-block">右图是Allegory of a Virtue美德的寓言</p> <p class="ql-block">☝️左图是Mars战神马尔斯</p><p class="ql-block">右图是Pan 潘神</p> <p class="ql-block">☝️左图是Musical Figure音乐人物</p><p class="ql-block">右图是Allegorical figure(Peace)寓言式的和平人物</p> <p class="ql-block">☝️莎士比亚花园</p><p class="ql-block">从艺术画廊到美国艺术馆路过莎士比亚花园，它与玫瑰园相邻，里面拥有种类繁多的植物，有些植物花卉是莎翁时代在英国常见的，有些在他的戏剧和十四行诗中提到的，比如哈姆雷特中的三色槿、茴香、和迷迭香，罗密欧与朱丽叶的石榴树，仲夏夜之梦中的紫罗兰和百里香等。其中还有一些是文艺复兴时期的文学作品中提到的。这个花园折射出整个亨𨑳顿庭园的两个主题：植物和文学，让文学气息融入大自然中。1982年的重新设计体现了自然主义：洼地、草地和周围的树木让人恍如进入一个英国的乡村。如果春夏季游览亨廷顿花园，定会看到繁花锦簇的美丽景色。</p><p class="ql-block">离开莎士比亚花园继续往前走就来到了美国艺术馆。</p> <p class="ql-block">黛安娜女神大概是夫妇二人很喜欢的一个人希腊神话人物，收藏了不少她的雕塑，美国艺术展馆中间的内廊里也有一个女神的铜像。</p> <p class="ql-block">出了美国艺术馆内廊的小径正对着儿童花园。往左拐走不远就是最著名的亨𨑳顿中国园—流芳园 (The Garden of Flowing Fragrance)</p><p class="ql-block">这是一个仿造明代苏州园林的风格设计的，园内各种来自中国的植物花草穿插于雕梁画栋的亭台楼阁之间。</p> <p class="ql-block">☝️穿行在通往流芳园竹林小径上，陏陏葱葱的竹林犹如一顶绿色的华盖，脚下曲径通幽，直达极像江南园林的流芳园。</p> <p class="ql-block">☝️一踏入流芳园，迎面就是内有内墙，外有回廊的别有洞天。</p> <p class="ql-block">亨廷顿的"中国园"占地超过15英亩，总体设计依循中国苏州传统文人园林的风格并采用山水画的布局，分春夏秋冬四季，共有九园十八景。园内有 1.5 英亩的湖泊、亭台楼阁、茶馆和茶室、石桥和瀑布，背景有橡树和松树衬托。花园的后期工程包括新亭台楼阁、餐厅和展览中心，它是世界上最大的古典风格中国园林之一。</p> <p class="ql-block">☝️图01是鱼乐桥</p><p class="ql-block">图02是翠霞桥</p> <p class="ql-block">漫步穿过花园中弯沿曲折的小径和亭台楼阁，每一步都会呈现出新的景色，仿佛一幅画卷正在逐景展开。中间是映芳湖，傍湖错落有致的分布着三友亭、玉带桥和玉茗堂等七座楼宇亭台，园内春桃夏荷、秋菊冬梅和山茶芳香沁人，故名“流芳园”。</p> <p class="ql-block">☝️最上图是玉茗堂</p><p class="ql-block">中图是活水轩，楹联：小石冷泉留早味，紫泥新品泛春华</p><p class="ql-block">下图是三友阁，意指岁寒三友：松、竹、梅</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">每座亭台楼阁及一些建筑物的入口处都写有中文诗句和题词，这些都是来自中国、台湾、香港、美国和英国的 30 多位当代书法家撰写的。对景物的命名和对联也取自于中国古典文学作品。</p> <p class="ql-block">☝️云林院里面摆满了各种制作精美的奇特盆景</p> <p class="ql-block">☝️日本庭园由三个花园组成：带有锦鲤池和鼓桥或月亮桥的漫步花园，倾斜的砾石旱园以及传统的园林茶园。</p> <p class="ql-block">花园里还有一个历史悠久的日式茶馆 Seifu-an（清风亭）、设施齐全的日式房屋、禅园和拥有数百棵树木的盆景收藏品。日式房子旁边有一个禅园，园子地上用沙石铺成的奇特的图案体现了日本人的枯和简的审美观。</p><p class="ql-block">枯干的庭园设计将日本花园的基本元素——水、岩石和树丛以抽象或象征的形式结合在一起。灵感来自日本大德井的一座花园。这种设计使用平坦的耙地砾石区来寓意开阔水域中的波浪。修剪过的植物和精心放置的岩石是模拟岛屿、山脉或远处海岸的抽象形式。这种简约的花园风格在日本室町时代（14 至 16 世纪）的禅宗佛教建筑中发展起来。在那里，枯园建在方丈居住的寺庙建筑方丈旁边。方丈的滑动门打开，可以从内部看到花园。</p> <p class="ql-block">☝️Temple of Love</p><p class="ql-block">在一座圆形意大利风格的石头亭子里有一座法国雕塑：一位伸出手去握住丘比特箭筒的年轻女性。</p> <p class="ql-block">闭园的时候到了，管理员开始赶游客离开。在夕阳余晖下，我们慢慢地离开这座令人流连忘返的迷人的庭园。</p> <p class="ql-block">亨廷顿图书馆Huntington Library 集图书馆、艺术品收藏馆、植物园和庭院于一体，让它成为洛杉矶著名的旅游景点之一。大大小小令人叹为观止的十个主题花园相映生辉，为充满浓厚的文化艺术气氛的图书馆和收藏馆增添了更加迷人，温馨、浪漫的魅力。</p><p class="ql-block">后记：从1928年开始对外开放，一直到1972年前参观亨廷顿图书馆是免费的。但是由于维护和管理的费用日渐增多，才开始收费，现在的门票是$25，但是不收停车费，</p>