竹窗翠—-王瑞散笔之四十一

王瑞

<p class="ql-block">窗外修竹青青,只几年时间,就从瘦挺松简长到繁盛茂密,前仰后合,甚至<span style="font-size: 18px;">弯下</span>梢头,频频与我相倾。</p> <p class="ql-block">偶尔“啾”的一声,窗外的鸟儿掠过小小竹林,划过青天,一闪即失。有时淡青色的天空正和平淡的心境,仿佛竹叶也变得慵懒自如,不再峥峥迸发了。</p> <p class="ql-block">淡然之后神清,风过林后,无声。</p> <p class="ql-block">出林,是鸟的新境界,也是出离旧我的清梦。</p> <p class="ql-block">驻足青竹前,清气沁脾。</p> <p class="ql-block">  繁简是量的宽容度。变化和规律也有度。变化太大会杂乱,太规律易显呆板。</p><p class="ql-block"> 竹子的难点,看来在竹叶的编织,但透过去的是对线条方向的控制,从三笔或四五笔开始的一组,到两组的统一性、再到三组的变化......这时看纸的大小,要安排小到三组或多到百组,考验的还是画家对韵律、节奏、统一与变化的感知,还有对竹子根根节节、从春到冬——叶片从一片、两片,直到多片生长的自然变化,时而层层叠叠、左拥右抱,时而揖让穿插,从末折伤。在可以开拓的空间里,竹枝送着竹叶占尽风光,争夺阳光的爱抚。</p> <p class="ql-block"><span style="font-size: 18px;">  画者,就信步于闲庭,</span>环绕枝叶间,<span style="font-size: 18px;">怀抱着倾爱,</span>收尽生态风姿,何愁画上无趣?我做不到,但多看、多想、多练,总没坏处。什么时候画竹、画鸟,透过形的基础之后,全是画心境、画倾爱。是对纸的摩挲的轻柔迟重,是对墨的吸纳的浓淡和多寡,是使笔的义气或文气,速度的快慢变化和心意的畅达与静谧,在有心无心的任性书写中,抵达逍遥之境.........</p><p class="ql-block"> 倾心的爱物华,爱自己,在无尽的悄然时光里,留一片墨痕在闲纸上......</p>