2024-02-27及象书画学院寒山老师加课讲解近代写意花鸟画名家构图解析汇总

老太太

<p class="ql-block">同学们好~我是寒山院长[握手]</p><p class="ql-block">大家发在班级的作品我都有关注着,也是看到大家每节课的作品都再进步</p><p class="ql-block">我也很为大家开心[强]</p><p class="ql-block">寒山院长在这里正式邀请大家参与【寒山院长-班会专题讲座】</p><p class="ql-block">这是第一次这么正式的班会,希望大家都能够参与。</p><p class="ql-block">[太阳]时间:【明天下午5点】</p><p class="ql-block">[太阳]地点:【班级群内】</p><p class="ql-block">主要内容是给大家拓展写意笔墨技法</p><p class="ql-block">让大家在用笔用墨上有更全面的了解。</p><p class="ql-block">还有一些同学们困惑的问题,都给大家讲一讲[OK]</p> <p class="ql-block">同学们我已经准备好了,今天的讲座内容主要会用文字和范图给大家讲解,不是平时链接上课的方式,是图文解析的形式,大家准备好了吗?</p><p class="ql-block">我知道同学们的写意画在⽤笔⽤墨⽅⾯还有⼀些困惑,今天在我群内给⼤家总结下关于笔墨技法知识以及鉴赏画,知道好在哪⾥不好在哪⾥,同学们⼀定要认真听。[强]</p><p class="ql-block">首先,画画毕竟不是书法,跟书法不⼀样。但画画是从书法来的,画中国画尤其是画⼤写意花⻦画,⼀定要书法⽤笔。</p> <p class="ql-block">树干,枝干怎么画?画一个枝干,要照顾到运笔的速度,又要照顾墨色的枯湿对比,还要照顾它运笔的方向,要照顾好多方面,不是概念中顺手就画一个树枝</p> <p class="ql-block">画树干有好多方法,方法越多,你画出来的东西越有看头。画要有冲突,要有矛盾,要有对比,才经得起看。</p> <p class="ql-block">我们看一幅画好不好,就是要看它有没有矛盾,有没有冲突,有没有互补,看画就是看这些东西。树枝里面要有东西。</p><p class="ql-block">有来有去是最基本的要求,上去,下来,来而不往非礼也,这是中国话。</p><p class="ql-block">有过去,一定要有过来,要不然它就没有力度和节奏的对比</p><p class="ql-block">这种要求贯穿到整个创作过程中,画树枝、花、花叶、藤萝。这其中一定要有枯湿、浓淡,节奏这三个对比。如果没有,肯定画不好。运笔要有势,有来有去,它就有势。[加油]</p> <p class="ql-block">今天要给大家讲一点:忘记顺序,这一点对写意画太重要了——画写意画不要太有顺序。[强]</p><p class="ql-block">我们学习画画的时候是有顺序的,但创作是没有顺序的。如果创作时忘不了这个顺序,就会画得很机械,也会缺少变化。中国画的最高境界,就是画面的效果“意外”。[握手]</p> <p class="ql-block">接下来讲⽤墨:</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">墨色的运用对绘画的作⽤太⼤了</p><p class="ql-block">⽤墨从古到今都是讲墨分五⾊。墨分五⾊也就是讲⽤⽔。墨哪⾥是五⾊?墨怎么分五⾊?</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">墨可以分⽆数⾊[疑问]</p><p class="ql-block">⼀点墨,加⼀瓢⽔⼜⼀⾊,再加⼀瓢⼦⽔⼜⼀⾊,不断地加,不断地变⾊,何⽌是五⾊,但绘画有五⾊也就够了。墨分五⾊是符号性的、象征性的讲法[拳头]</p> <p class="ql-block">现在讲⼀讲墨的表现性,枯的调⼦和湿的调⼦之间相互冲突、对⽐、破坏,⼜达到和谐统⼀</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">常⻅的就是湿破枯,⽐如画这个荷叶,先是枯的,然后⽤墨⾊来破,但不能全破,要留⼀点,全部破也不好看</p> <p class="ql-block">湿破枯,就是冲突和对⽐,从两个极端达到统⼀,这是⼀种⽅法。还有⼀种⽅法就是淡破浓或者浓破淡。我们先看浓破淡,浓破淡有两个破法,⼀个是薄⼀点破,⼀个厚⼀点破。除了这两个⽅法,还有⼀个就是泼墨</p> <p class="ql-block">同学们现在对用墨,是否更了解了一些,理论知识明白了,更要运用到平时的作品里才是真的学会了[拳头]</p><p class="ql-block">接下来讲:⽤⾊要“脏”</p><p class="ql-block">脏是有引号的,脏就是丰富,不是真的脏。</p><p class="ql-block">王雪涛的牡丹,叶子的颜色看上去颜色就很丰富,而不是传统的一种颜色</p> <p class="ql-block">画⼀个牡丹花,牡丹花是红的,不要绝对发红,要给它扣掉⼀点。⼀定要有冲突才好看,但是也不能过头,过了头就像⺠间的⽼⻁头鞋,太花[偷笑]</p> <p class="ql-block">然后是叶⼦,叶⼦也没有顺序,千万不能有顺序,因为有了顺序就会机械。花头要缺掉⼀块,这个很重要,连上就不好,⼀是透⽓,⼆是花头要有变化。</p> <p class="ql-block">然后,画中间的花蕾。勾茎,也不要每⼀张都去勾,传统中的⽼先⽣的花卉,每⼀张都勾了,其实⽤不着,意思到了就够了。不要每⼀张都勾得完完整整,反⽽没有变化。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">然后,画中间的花蕾。勾茎,也不要每⼀张都去勾,传统中的⽼先⽣的花卉,每⼀张都勾了,其实⽤不着,意思到了就够了。不要每⼀张都勾得完完整整,反⽽没有变化。</p> <p class="ql-block">最后给大家讲讲构图的特点:</p><p class="ql-block">构图是要有语⾔的,它不仅仅是⼀个构图。历史上只有 3 个⼈真正的做到了。他们把⾃⼰的构图做到了极致,三两下就告诉你这就是他。</p><p class="ql-block">他们是吴昌硕、潘天寿,还有宋代的⻢远。潘天寿也是⼀个了不起的画家,经常拿⼀张纸,⼀上来就是⼀个⼤⽯头,⼤⽯头⼤到你⽆法想象的⼤,他⼀块⽯头占那么多画⾯,形式感就出来了,⽽且⼀看就是他。他⾃⼰把画画叫做造险、破险。</p> <p class="ql-block">⼀般的说,⼀块⽯头⼏乎占掉了 90%的画⾯,这画就没⽤了。他画出⽯头,再来破,破掉它。加些苔点贯⽓,这样就活了。⼀下⼦把它弄死了,⼀下⼦⼜把它弄活了。造险、破险,就是潘天寿。</p> <p class="ql-block">宋代⻢远的⽅法也简单,就是⽤⻆,专⻔画⼀个⻆,所以叫⻢⼀⻆,⼀看就是⻢远的符号。</p><p class="ql-block">一看到大石头就是潘天寿的符号,三点就是吴昌硕的符号,只画一角就能想起来马远,这三位⽼先⽣做得很好[强][强][强]</p><p class="ql-block">今天给大家讲到这里,同学们了解理论也要多实践,举⼀反三,好好消化⼀下。最后也希望⼤家也有自己的符号性,个人的符号很重要,我们需要花⼀辈⼦的努力来把这个事情做好[拳头]</p>