<p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">浑河文论(2024第2期总第110期)</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">——抚顺作协评论委员会微刊</b></p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">诗词之乐乐何如?</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">——唐黎杰“快乐诗词”理念解读</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>刘丰田</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block"> 唐黎杰是抚顺诗词群体中的佼佼者。他是抚顺市诗词楹联学会副主席,抚顺市作家协会诗词委员会顾问、作业点评老师。他不仅诗词作品写得好,还有较高的诗词理论修养和丰富的诗词知识,曾多次举办诗词讲座,引导众多诗词爱好者走进诗词殿堂,在抚顺诗词界有着很高的声望。</p> <p class="ql-block"> 中国是诗的国度。从春秋时期的《诗经》算起,诗歌在中国已经存在、发展了3000多年。《论语·阳货》记载:“子曰:小子,何莫学夫《诗》,可以兴,可以观,可以群,可以怨。”意思是“诗歌可以抒发情怀,可以观察社会与自然界,可以交朋友,可以讽谏不平之事。”诗歌对中国文化的传播,对中华民族精神的形成起到了巨大的推动作用。它滋养了一代又一代炎黄子孙,陶冶了他们的情操和人格,因此享有“国粹”的美誉。</p> <p class="ql-block"> 唐代以前,诗的体式是自由的,《诗经》《楚辞》乃至古体诗皆随意发挥的。直到从南北朝时期萌芽的、唐代趋于定型的格律诗(又称近体诗)产生以后,诗便进入了发展的新时期。其后,宋词、元曲更加丰富了格律诗词的元素。</p> <p class="ql-block"> 在漫长的中国古代社会,历代诗人如群星闪烁,诗词作品汗牛充栋,不可计数。而当代诗词创作更是出现了空前普及、发展的新局面,爱好者众多、作品数量之巨创造了诗词发展历史之最。究其原因,首推当代人对中国传统文化的钟爱,这是由诗词的自身魅力决定的;其次是人的思想日趋活跃,感情需要有所寄托,而诗词恰恰符合了这些人的审美情趣;第三,诗词可以给人们带来愉悦和感悟,可以修身养性,提高人的自身素质。因此,“快乐诗词”的理念应运而生了。</p><p class="ql-block"> “快乐诗词”理念的核心是诗词能给人们带来精神快乐。因此,追求快乐的人,一定要到诗词中去获得愉悦,包括学习诗词和创作诗词并且能够在诗词中把这样的快乐传递给读者。这里,笔者将结合黎杰的作品加以诠释。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="color:rgb(22, 126, 251);">律之乐</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block"> 律,即格律。格,是形式;律,是音律。遵守格律是古代人诗词写作的金科玉律,也是古典诗词独具的魅力所在。诗律产生于南北朝时期,至唐始备;词律则萌芽于隋,成于唐,盛于宋。创作诗词必守格律,这是千余年来的规矩。作品中规中矩才能被人承认,才能受人喜爱,才能得到流传。那些脍炙人口的律诗、绝句、词都是合乎格律的:“无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来。”(杜甫《登高》)“漠漠水田飞白鹭,阴阴夏木转黄鹂。”(王维《积雨辋川庄作》)“晴川历历汉阳树,芳草萋萋鹦鹉洲。”(崔颢《黄鹤楼》)“疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏。”(林逋《山园小梅》)</p><p class="ql-block"> 大千世界,万事万物无不在约束之中,受约则存,无约则亡。自然界中,水,必有所容之器,否则散之则蒸发;飞鸟,可以自由飞翔,但是必须在大气层中。人类社会亦然,各种体育竞赛须按规则进行,书法、美术、戏剧、音乐等都需要依行业规则进行创作。诗词亦然。</p> <p class="ql-block"> 我们来看黎杰的诗句:“新茗斟来松月影,古诗觅得凤凰毛。”(七律 《白露》)“每得新词先胜览,频添夜话做争鸣。”(七律 《感网络》)句中平仄交替,音韵铿锵,读来心悦神怡,快乐心情油然而生。</p><p class="ql-block"> 词如《海棠春 • 春之忆》:故园春动风和煦,似吹送、儿时低语。昨夜梦依依,乡思三千缕。 晚霞飘到凝香处,小溪畔、谁家浣女?欲问几多晴,却落桃花雨。</p><p class="ql-block"> 这是一首音韵和谐的小令,仔细体会她的抑扬顿挫,如一首轻盈的小夜曲,温婉轻柔,如梦如幻。作者调动了格律的最佳元素,塑造了如醉如痴的春天的意境,令人百读不厌。</p><p class="ql-block"> 这些严守格律的作品,这些美丽的诗句,节奏抑扬顿挫,音韵和谐流畅,既有意象之鲜明,又有音乐之优美,更让读者感受格律之美。</p><p class="ql-block"> 律之乐,乐何如?</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="color:rgb(22, 126, 251);">感之乐</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block"> 诗词虽美,无感不生。感,即感受,感悟。没有感,即没有诗词。换句话说,感是写作诗词的第一步,是触机而发的前提。感之切,思必厚重;感之深,诗必丰饶。王之涣登鹳雀楼有感,方有“欲穷千里目,更上一层楼”的佳句;苏东坡观庐山气势,方有“不识庐山真面目,只缘身在此山中”的感慨;杜甫困厄,方有“万里悲秋常作客,百年多病独登台”的惆怅;白居易优游,方有“乱花渐欲迷人眼,浅草才能没马蹄”的欢欣。美丽的诗句,无一不是有感而发,有感而后成。</p><p class="ql-block"> 黎杰亦然。《七律·感网络》《醉花阴·感荷花茶会》《望仙门·观天公作冰雪霜花图有感》诸作,皆为感后吟成。读之令人击节赞赏。且看《望仙门·观天公作冰雪霜花图有感》:冷屏悬壁立千寻,短松林。依稀雪里有鸣禽,和风吟。</p><p class="ql-block"> 天借生花笔,轻描好唤春阴。兴来邀奏凤凰琴。凤凰琴,清雅若冰心。</p><p class="ql-block"> 上阕寥寥20字,描绘了一幅生动而逼真的冷窗冰雪霜花图。“冷屏”二字,点名是玻璃窗上的景物,紧扣题目。接下来,连用“悬壁、松林、雪地、鸣禽”多个意象,组合成一幅天然的冰雪霜花图。下阕,“天借生花笔”一句,点明此画生成的由来。接下来写感受,用“凤凰琴”的典故,写出内心感受,最后落到“清雅若冰心”,这是诗人独特的感觉,与“一片冰心在玉壶”有异曲同工之妙,诗人襟怀显露无遗。</p><p class="ql-block"> 同样的句子还有:“把盏问青天,客我无猜,最美茶时候。”(《醉花阴·感荷花茶会》)“择高韵,拈毫弄管,快意写东风。”(《满庭芳·疏影轩小聚有感》)“有约花间轻一试,诗香茶韵竟同来。”(《七律·读茶诗感茶事》)诸如此类的句子还有很多,俯拾即是,此处不再多举。诗人有感,方能有佳作,方能使读者同频共振。</p><p class="ql-block"> 感之乐,乐何如?</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="color:rgb(22, 126, 251);">咏之乐</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="color:rgb(22, 126, 251);"></b></p><p class="ql-block"> 咏之乐,即吟咏之乐,创作之乐。见有诗意的事物、场景而产生冲动,必咏之诵之,诗人之天性也。李白登庐山而作《望庐山瀑布》,刘禹锡见鹤翔云空而作《秋词》,陆游见梅花开而作《咏梅》。诗人莫不如此。</p><p class="ql-block"> 看黎杰《减字木兰花·咏梅不见》。上阕“幽香隔远,哪见横斜清且浅。我问先诗,谁道前村开一枝?”连用“哪见”、“谁道”两个设问,引出两个典故。一是林逋《山园小梅》,一是齐己《早梅》,用来点明“不见”的意思,实则表达对梅的喜爱和向往之情,诗句本身充满了乐趣。下阕写“赏梅”之乐:“若无君俏,白雪能教人俗了。待近芳丛,也学怡哉陆放翁。”再次连用两个典故,表达对梅的赞美和倾慕。一是卢钺《雪梅》(其二),一是陆游《咏梅》。说明有了梅花,才能使人变得高洁、秀雅,才能像陆游那样写出流传千古、脍炙人口的词句来。</p><p class="ql-block"> 还有如前所举《海棠春·春之忆》,写了对春的回忆,实则表达对春的喜爱,写得灵动细腻,读后令读者思绪绵绵,产生无限遐想。诗词的写作过程是愉快的。从构思到成篇,充满了艰辛,也充满了快乐。每当想到一个好的角度,涌出一个好的词汇、好句子,都会使作者感到无比喜悦,无比舒畅,这就是诗词创作之乐吧。沉醉在创作中,诗兴在无限的宇宙中任意疾驰。</p><p class="ql-block"> 咏之乐,乐何如?</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="color:rgb(22, 126, 251);">游之乐</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="color:rgb(22, 126, 251);"></b></p><p class="ql-block"> 旅游采风,饱览祖国的大好河山,追寻先贤足迹,是诗人的共同爱好,也是诗人重要的创作源泉。旅游途中,诗人的情怀被激荡着,创作情绪会有极其亢奋。面对旖旎山水,瑰奇胜境,诗人往往会诗兴大发,绮句瑶章,脱口而出,信手拈来。面对曾留下先贤足迹的景点儿,或被先贤吟咏过的历史遗迹,每个人都会产生深深的感慨。而当你拜谒先贤故居或陵墓或纪念馆、博物馆,会从一件件展品中了解先人的生平事迹和流传千载的诗篇,产生由衷的感叹,旅游之乐油然而生。这种快乐是任何不擅诗词的人很难体悟的,是充满童心的快乐,充满诗意的快乐,令人难以忘却的快乐。</p><p class="ql-block"> 黎杰就是一位善于把游之乐融汇到诗篇里的高手。看他的《龙溪谷》:“龙溪谷里凤凰池,岸树也名连理枝。寄语骚人休纵意,此间红叶不传诗。”作品写游龙溪谷所见联想到凤凰池、连理枝、红叶题诗等典故,写出了龙溪谷的美。虽未正面着笔,但游龙溪谷的乐趣儿跃然纸上。 </p><p class="ql-block"> 再看《看花回·游秦皇岛有感》:每到长城第一关,常涌波澜。盛名天下秦皇岛,最难忘、料是渔船。声过瀛海外,赖有佳篇。 甘露亭中自倚栏,思越流年。帝王臣子风云客,数风流、只在笔间。浪淘沙始尽,慷慨幽燕。</p><p class="ql-block"> 山海关、秦皇岛、北戴河,因毛泽东一篇《浪淘沙·北戴河》而名扬天下。毛主席那种“往事越千年”,“换了人间”的伟大气魄,曾激励了多少人!面对此情此景,黎杰的“慷慨幽燕”的结尾,给人以无限遐想,旅游之乐尽在其中。</p><p class="ql-block"> 同样的篇什还有《五律·游梨花谷》:</p><p class="ql-block"> 春日风吹净,轻身到避轩。</p><p class="ql-block"> 坡前流水浅,枝上绿云翻。</p><p class="ql-block"> 诗韵藏幽谷,梨花饰后园。</p><p class="ql-block"> 拈来成一笑,好听鸟声繁。</p><p class="ql-block"> 旅游采风首先要有好的心情,好的心境。心有阳光,一路芬芳,讲的就是游客能做到主客观结合,看到风景才是最美的,才能写作出最美的诗篇。反之,心情一团糟,看到的景点再美,也未必能产生快乐,更谈不上有好的诗作。“坡前流水浅,枝上绿云翻。诗韵藏幽谷,梨花饰后园”这种意境是营造不出来的。</p><p class="ql-block"> 同样的作品还有《西江月·参加抚顺县石文镇梨花节有感》:“欲探春情未晚,访来心境如初。东风洗得韵清舒,伴有芬芳一路。 骚客怡然醉也,家山怎不歌乎?梨花谷里又新株,更引翠声无数。” 这里不再详析。读了这样的作品,不仅充分理解了作者的快乐,也使读者分享到了快乐。</p><p class="ql-block"> 游之乐,乐何如?</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="color:rgb(22, 126, 251);">聚之乐</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="color:rgb(22, 126, 251);"></b></p><p class="ql-block"> 在古代,诗人聚会乃是一大盛事、乐事。读史,有据可查的曾有8次大型文人聚会活动,每次聚会都留下一段佳话。“永和九年,岁在癸丑,暮春之初,会于会稽山阴之兰亭,修禊事也。”曲水流觞,方有《兰亭集序》,这恐怕是历史上最著名的文人聚会了。之后唐高宗时期的滕王阁雅聚,留下了名传千古的《滕王阁序》;北宋时期的西园雅记,留下了稀世珍宝《西园雅集图》。这些聚会都留下了美丽的故事和优美的诗篇。</p><p class="ql-block"> 现代社会,信息发达,交通便利,诗人的聚会就更多了。《中华诗词》编辑部每年都举行大型诗人笔会和“青春诗会”,这是全国范围内的大型诗人聚会活动。各个地方诗词组织举行的采风游览活动更是数不胜数。平日里,几个、十几个情趣相投的诗人聚餐、游玩更是司空见惯,期间创作了多少聚会诗词更难计其数。抚顺诗友间聚会也是常事,这在黎杰的笔下都有描述。如《满庭芳 • 疏影轩小聚有感》: </p><p class="ql-block"> 【题记】牛年腊尾,小聚文友工作室,写联品茶,感而记之。 </p><p class="ql-block"> 雪舞窗前,香凝案上,笑声轻落杯中。梅轩疏影,佳茗洗菁葱。良友慢寻联趣,赏心处、况味融融。择高韵,拈毫弄管,快意写东风。 华笺书所愿,气清水静,国泰时丰。恰吟得、素情诗思相通。山水行来一路,欣然事、能与君同。期明日,林花再放,流韵照春红。</p><p class="ql-block"> 此外,《醉花阴·感荷花茶会》《苏幕遮·山庄雅聚拈得“道”字》等篇,都是此类作品。</p><p class="ql-block"> 诗友雅聚,黎杰担纲出题已成惯例,每次由他选古人诗句拈韵赋诗,我记得的就有:“山庄数里近城南”(清·陈廷瑚句)、“晴窗细乳戏分茶”(宋·陆游句)、“山阴道士如相见,应写黄庭换白鹅。”(唐·李白句)。他乐于出题,又带头儿创作,给聚会活动增加了浓重的文学色彩和乐趣。试看《苏幕遮•俊丽别业雅集拈韵得“道”字,仿堆絮体》:柳轻扬,山缥缈。雪韵城南,雪韵城南道。探访乡居寻古调,屋上炊烟,屋上炊烟袅。 酒微醺,茶正好。连句成诗,连句成诗巧。莫叹冬时青翠少,且待春来,且待春来早。</p><p class="ql-block"> 附拙作《清平乐·闲云山庄雅聚拈得“近”字》:城南地近,窈窕伊人俊。丽水明山钟逸韵,牵念常来相问。 频频把酒言欢,也曾酌句裁笺。最爱霏霏细雨,田畴浮动村烟。</p><p class="ql-block"> 黎杰博览群书,博闻强记,掌握大量诗坛掌故,诗人轶事,娓娓道来,为聚会增添诸多趣味。他有时让每个参与者讲述旅游行程中所见所感,使大家增长了知识,扩大了见闻。有的聚会,我们自带酒菜,由诗友中美食家亲自烹调,更是别有一番情趣。我们深深感到,聚会真是乐在其中,其乐无穷,聚会极大地强化了生存的意义。聚会的细节和诗句都保存在活动美篇中,也是留给未来的美好回忆吧。</p><p class="ql-block"> 聚之乐,乐何如?</p> <p class="ql-block"> 黎杰是主张快乐诗词的。他在诗词学习和创作中享受了快乐,同时也给别人带来了快乐。读黎杰的诗,每每被他那洋溢着快乐的诗句所感染。快乐吟诵,快乐感悟,快乐写作,快乐旅游,快乐聚会。如果每个诗词爱好者都能秉持快乐诗词的理念,感恩诗词,弘扬诗词,我们的国粹就会得到发扬光大。同时,诗词反映生活、反映时代的文学功能也一定会得到发扬。</p><p class="ql-block"> 诗词之乐,乐何如!</p><p class="ql-block"> 2024年2月18日</p> <p class="ql-block"> 刘丰田,1949年4月出生,辽宁新宾县人。中华诗词学会会员,辽宁作协会员,抚顺诗词楹联学会副会长,抚顺作协会员,出版《刘丰田诗词选》等诗词集三种,作品多次在全国和地方诗词赛事中获奖。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《浑河文论》编委会</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">主 编:马 平</p><p class="ql-block">副主编:费 阳 李 允 孟庆革</p><p class="ql-block"> 王 浩 尹晓晖 何艳玲</p><p class="ql-block">微刊制作:何艳玲</p><p class="ql-block">图片来源于网络</p><p class="ql-block">编发日期:2024.2.22</p>