欢欢喜喜过大年（四）

夏广泰

　　2024年2月14日（正月初五），我驾车和老伴一起行程200余公里，前往“博山陶瓷琉璃艺术中心”去参观。行驶在高速路上，只见往来的车辆络绎不绝。忙碌了一年的人们，利用春节假期，或走亲访友、或外出旅游，车行高速路，人们在体验交通便利的同时，也尽情释放着愉悦的心情。

　　博山区，隶属于山东省淄博市，位于山东省中部，鲁中山区北部，淄博市南部，南与沂源县接壤，西南接莱芜区，西北与章丘区交界，东部和北部与淄川区毗邻，博山区名胜古迹有世界文化遗产长城的组成部分—齐长城，国家重点文物保护单位颜文姜祠、碧霞元君行宫、玉皇宫、范公祠、凤凰山等。博山区有“中国陶瓷琉璃艺术之乡 ”、“中国泵业名城”“中国琉璃之乡 ”、“中国鲁菜名城 ”等荣誉称号。

　　国家AAAA级景区“博山陶瓷琉璃艺术中心”，位于博山沿河西路颜山公园北路1号，是博山区委、区政府重点打造的陶琉文化产业项目。该项目由淄博人立文化创意股份有限公司投资兴建，建筑面积6000平米。主体包括人立琉璃艺术博物馆、博山艺术展览馆、博山陶瓷博物馆和人立陶瓷琉璃体验馆。

　　华夏光风齐鲁琉璃大世界

　　昊天丽卉云仪艺苑留芳馨

　　“二龙戏珠”陶瓷瓶

　　进入室内，迎面是由众多陶瓷板组成的文化墙。冠名“琉璃之魂”的大型投影屏幕彰显出艺术中心的文化特质。

　　竖立在大厅里的“楼层功能导向牌”，方便观众进入相应的展室参观。

　　大厅里有部分陶瓷琉璃艺术品的展示，以烘托艺术中心特有的文化氛围。

　　

　　鲜艳的“寿”桃， 光彩夺目。

　　我们首先进入到位于大厅右侧可供游客选购陶瓷琉璃制品的“旅游接待室”参观。室内有众多的陶瓷琉璃艺术品的挂件和摆件，以及人们家居生活所必需的陶瓷日用品，瓷瓶、瓷杯、瓷碗、瓷盘等色泽亮丽，造型各异，上面绘有人物、山水、花卉、鱼虫等图案，令人爱不释手。

　　走出“旅游接待室”，我们进入到位于大厅西侧的“人立三彩”展室去参观，该展室是“人立琉璃展销厅”。

　　人立琉璃开光祈福仪式现场。

吉祥物在未开光前，如同世间的芸芸众生一样，真正的灵光被无明尘垢所污染，而不能激发出真实的能量。开光就是修行者与道心相应，与宇宙中的强大能量相合，以自身的修行力、愿力、咒力祈请诸佛菩萨、护法龙天加持，荡涤掉开光物品自性中的尘垢，灵运宝开光吉祥物激发宝贝其原有的能量内涵，其阶值是无法用金钱来衡量。琉璃自古就与道家文化紧密相联。道家丹术师炼丹的材料与琉璃的原料基本相同。在炼丹过程中，出现了神秘的彩色琉璃。道家视琉璃为神物，道教在提及仙境的时候往往称其为“琉璃仙境”。（图为2014、9、13淄博道教协会玉皇宫的道长为人立琉璃展销厅的琉璃进行开光祈福法会现场）

　　灯工，是利用琉璃的热塑性和热熔性特点，对其进行加热、塑形的技术，可以实现琉璃的变形及琉璃与其它部件的焊接。博山灯工琉璃工艺品，以五颜六色的琉璃料条为主要材料，将氧气和液化气送入喷灯后，用喷灯喷射火焰给琉璃料条加热，神奇的变化就这样开始了。加热后的料条快速融化，操作工人借助钳子、刀片等小工具，对琉璃料条进行塑型。通过外力和内腔吹气，软化的琉璃可以弯曲拉延成圆柱形或吹成球状。这一切变化都是手工加工完成的。灯工技艺犹如魔术师手中的魔棒，赋于琉璃新的形状和生命。

欣赏博山灯工琉璃工艺品，你绝对想象不到制作时的辛苦。灯工工艺操作复杂，操作者需熟练掌握加热塑型技巧，并具备极强的耐心。喷嘴火的温度大约在400至800度，操作者必须遮挡面部以防灼伤。想要制作出完美的作品，需要忍受无数次的失败，就像琉璃要在火中经历无数次的试炼一般。而普通的琉璃也在这千百次的火炼中实现了涅槃，呈现出更绚烂的姿态。

博山灯工琉璃作品造型别致、流光溢彩、玲珑剔透，让人爱不释手。用灯工造型可以展现抽象变形的美，也可以再现生活中的实物，达到以假乱真的效果。

　　名贵色料。鸡油黄又称“黄料”，色呈正黄色，晶莹温润，似被酥油浸透，清代已有，但传世的产品甚少，为历代宫廷贡品，称“御黄”。鸡油黄石以为质，硝以和之，礁以锻之，铜铁、丹铅以变之，非石不成，非硝不行，非铜铁、丹铅则不精，再加黄金、砒霜多和而成。

鸡油黄的制作配方非常复杂，要精心调配，特别在烧制过程中更为讲究。品质上乘的鸡油黄作品极少，匠人中有十缸九不成之说。因此，此种料器更显得珍贵。

由于鸡油黄配料昂贵，配方至今只有几个人掌握，烧制过程中必须把握精确的火候，瞬间成色。加之工艺师精心设计、雕刻，所以鸡油黄制品是收藏家的首选藏品之一。

鸡肝石是博山美术琉璃品中特有的一种著名色料，因其色如鸡肝、纹如佳石而得名，其特点是在大片紫红色中隐有姿态万千的黑色斑纹，有的如重峦迭嶂、云影水痕，有的如古木奇石、繁花纤草，天趣盎然，令人遐想。

　　内画。博山的内画工艺也有近百年的历史。清光绪十六年传入博山。商人王风诰在北京的周乐元家见到内画用的竹笔，回到博山研习内画技术。后来，经过画师毕荣九等人的苦心钻研，采用以铁砂和沙浆涮磨壶坯内壁的工艺，改进执壶方法，由原来的壶口向里为壶口向外，并尤擅此艺，广传弟子，为博山内画艺术之鼻祖。二十世纪四十年代博山内画一度中断。解放后，内画老艺人张文堂、薛京万重整旧业，使传统技艺得以继承。他们又在继承传统工艺的基础上进行改革，绑制了专用毛笔代替竹笔，用陶瓷颜料作画烤花，克服了墨彩画怕水怕潮的弱点，为博山内画的发展奠定了基础。

　　套料雕刻。套料即套色，是琉璃制品区别于玉石器的独特工艺，即在琉璃制品的表面再套上一层或数层与底子不同的色料，再在这些色料上，根据需要绘制山水花鸟等图画，经过雕琢加工，使图画显露出来，雕镂错采，光色鲜明，琳琅悦目。

套料雕刻，要经过吹制成型、套料、整型、磨面、设计图型，加温涂蜡，刻画轮廓、落地打砂，浮雕研磨，精雕细刻、抛光、酸洗等许多道工序，一件成品才能制作出来。在过去，一个套料刻花瓶，一个技工要用差不多一个月的时间。有些精品，则更加费时费工。

　　玻璃镌刻是用特制刀具在玻璃器皿表面刻画、凿镌各种形象和图案。所用的特制刀具用高碳钢和金刚钻石制成，顶端呈锥状，便于在坚硬的琉璃器皿表面刻、凿。传统技法有钻刀法、双勾法和刮刀法。钻刀法是用小木锤均匀地敲打高碳钢钻刀，使之在器皿表面形成大小、疏密、深浅不同的点的排列，构成所需要的画面和字体。双勾法是用锐利的金刚钻石刀沿字体或画面的外轮廓刻划，用双线表现字体和画面。刮刀法是先用双勾法刻出字画轮廓，然后再将双线间的瓷釉刮去，以便填色。琉璃镌刻风格素雅，讲究刻凿，既能体现传统书画艺术风格，又能保持器皿表面的晶莹光洁，形成独特的效果。

　　吹制。吹制工手持一条长约1.5m的空心铁管，一端从熔炉中蘸取琉璃液，一端为吹嘴。挑料后在滚料板上滚勺、吹气，形成料泡，既可在模具中吹成制品，也可自由吹制，然后从吹管上敲落。最后使其冷却成型。

手工琉璃中产生的气泡，是正常的并存在于所有手工吹制的琉璃器皿上，也是肉眼区别手工琉璃与机制琉璃器皿的一个重要特征。

在手工琉璃制作过程中，因琉璃液流动缓慢，多层次间的空气无法浮出表面而自然形成气泡。艺术家们多以气泡表现琉璃的生命质感，并成为欣赏琉璃艺术的一部分！

　　琉璃热成型，是一种技与艺高度融合的艺术。几十斤重的琉璃瓶，多人默契配合才能完成。高温热粘接，瞬间成型，被称为瞬间的艺术。

　　走出“人立三彩”展销室，我们前往艺术中心二楼和三楼的展馆去参观。

　　“博山陶瓷博物馆”位于艺术中心二楼，展示有大汶口文化、龙山文化、商周至明清各时代有代表性的陶瓷制品及近现代的陶瓷艺术品，有对各时代陶瓷特征和制作技艺的说明及“博山陶瓷发展简史”的介绍。

囿于篇幅所限，现选取部分陶瓷作品呈现给大家。

　　红陶鬶 大汶口文化时期

　　红陶鬶 大汶口文化时期

　　蛋壳陶 龙山文化时期

　　陶豆 龙山文化时期

　　灰陶盔形器 商代

　　香薰炉 商周一汉

　　白陶大釜 战国

　　鹅头壶 汉

　　带鞍立马（站） 汉

　　彩骆驼 汉

　　陶骆驼 汉

　　镇墓兽 汉

　　陶狗 汉

　　红陶猴 汉

　　蛇身双头胡人俑 汉

　　陶猪 汉

　　陶猪圈 汉

　　鸡灯盏 汉

　　青釉瓷碗 南北朝

　　青釉瓷盘 隋

　　三彩莲花灯 宋代

　　三彩人物坐莲香炉 宋一金

　　三彩含“香”狮子灯 宋一金

　　三彩人物俑 宋一金

　　三彩人物俑 宋一金

　　白底黑花罐 宋一金

　　瓷枕 清末民国

　　黑釉堆塑梅花梅瓶 民国

　　雨点釉瓶 民国

　　釉上彩五彩人物瓶 民国

　　绿花瓶 人立

　　邓国棋手绘瓶 人立

　　手绘马瓶 人立

　　腐蚀金花瓶 当代

　　“鸡”盘 立粉彩陶 朱一圭

　　美林马 茶叶末釉 当代

　　双鹤 白免毫釉 当代

　　牦牛 兔毫釉 当代

　　子母长颈鹿 兔毫釉 当代

　　雅趣陶屋 陶艺 当代

　　神医华佗 瓷塑 当代

　　三猴 当代

　　狗恶酒酸 瓷塑

　　佛头 黑陶 当代

　　鉴真 瓷塑 当代

　　关公 瓷塑 当代

　　仕女 彩绘瓷塑 当代

　　梁山伯与祝英台 彩绘瓷塑 当代

　　如意 人物牛 花釉 当代

　　九天仙女 彩绘瓷塑 当代

　　博山酥锅 陶艺 当代

　　快乐童年 陶艺人物 当代

　　

　　

　　“人立琉璃艺术博物馆”位于艺术中心三楼，是国内首家以收藏古法手工高端艺术品为主的琉璃艺术馆，馆藏精品三千余件，品类囊括内画、灯工、雕刻、名贵料器等所有门类。既有价值连城的清官窖稀世之作，也有年近古稀当代大师的扛鼎力作；既有雅致古扑的传统造型，也有绚丽时尚的现代风格，均是经过几十道工序的纯手工作品，每一件都是独一无二，绝世无双。

囿于篇幅所限，现选取部分琉璃艺术品呈现给大家。

　　

　　“博山陶瓷琉璃艺术中心”的有关内容就为大家介绍到这里，谢谢您的收看，再见！