惟有园林（续二）

走读风景

中国古典园林是由建筑、山水、花木等组合而成的综合艺术体，大致可分为皇家园林、私家园林和寺观园林三类，已有几千年建造史。皇家园林肇端于古代之囿苑，从始皇筑“秦宫”，汉武营“上苑”，梁孝王造“兔园”，宋徽宗起“艮岳”，一直到明代南京之“瞻园”，清代北京之“圆明”，规制浩大，华丽壮观。世代延续，臻于致极。而寺观园林，则南有杭州“灵隐”之雄，中有嵩山“少林”之壮，北有京都潭柘之秀。伽蓝七堂，禅意尤深。至于私家园林，翘首则有江南四大名园。留园、拙政，风致叠出；瞻园、寄畅，各擅其妙。所谓“江南园林甲天下，苏州园林甲江南”。究其所由，盖因江南物产丰饶、风光绮丽、人文荟萃之故也。

走读虽一介凡夫，然也有所好焉。平生喜竹爱柳，而尤沉迷古典园林。故每当游历，皆流连忘返。或观其山水之秀美，或品其联额之绝妙，或迷恋亭阁而驻足，或酣醉光影于拍照。一次游览，就如一席精神大餐。得象忘形，如痴如醉。

在走读看来，中国古典园林，大体特点有五：

一是“自然”园林。细观每座园林，都似“天然图画”。从叠山理水、起亭筑阁，到栽花植木、修桥砌径，都注重取法自然。山不高而有层次，水不深而有曲折，林不广而有疏密，岸不远而呈逶迤。因之，无论山石水池，轩廊亭榭，空濛山色，迷离烟水，都如风花雪月，光景常新。明末造园专家计成在所著《园冶》中，提出所谓“虽由人作，宛自天开”，成为营造古典园林的最高境界。

二是“含蓄”园林。古典园林，妙在含蓄二字。一亭一阁，半隐半显；一山一石，亦露亦藏。屛而不蔽，隔而不绝。以有限面积，造无限空间。曲桥，曲径，曲廊，曲岸；花影，树影，云影，水影，都有一种婉转蕴藉之妙。曲径迴廊，不仅仅是延长“游距”，更让你在斗折蛇行、左顾右盼中，峰回路转，移步换景；曲径通幽，柳暗花明。而云影半遮，月动花移，则更具一种雾里看花之妙。

三是“诗化”园林。古人讲“诗中有画，画中有诗”。清代汪春田重葺文园有诗云：换却花篱补石闌，改园更比改诗难。果能字字吟来稳，小有亭台也耐看（“看”读平声）。直接把改园比作改诗。而很多历史上的诗词大腕，如被誉为“诗中有画，画中有诗”的唐代王维，写出“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生”的宋代姜夔，又都是造园的行家里手。很多园林中的景观题名和匾额联句，更是充满诗意的世界。苏堤春晓，平湖秋月，雷峰夕照，断桥残雪，哪一处景观不融汇诗情？“与谁同坐”轩，“月到风来”亭，“留听馆”，“小沧浪”，哪一幅题额不隐含诗意？还有，红楼梦“大观园试才题对额”，牡丹亭“游园”赋心声。都把诗与园林水乳交融的结合在一起。

四是“画意”园林。古典园林特别是私家园林，大多属于文人写意园林。“春烟生古石，疏柳映新塘”、“日午画船桥下过，衣香人影太匆匆”、“梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡风”，这些园林中的迷人场景，哪一处都是绝美的画卷。而历代文人如苏舜钦、文征明、唐寅、李渔，以及写出《园冶》一书的造园大家计成，除了精于园林设计，其本身就是出色的画家。

五是“意境”园林。中国人无论作诗，作画，作园，都把意境放在首位。所谓意境，就是人意与境观的完美结合。“芳草有情，斜阳无语。雁横南浦，人倚西楼”，“朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟柳画船”。这些清词丽语，无不构成园林中情景交融的意境。也只有这样的园林，才能真正入心入梦。宜游，宜品，宜诗，宜画。

四年前，也是年初，曾辑发《惟有园林》上下两集，引起不少朋友的兴趣和关注。近日宅家，浏览硬盘。又遴选部分园林照片，以为续集。如同上次一样，这些照片多为十几年前（2008年前后）拍摄。初学摄影，绝少佳处。而走读不耻幼作，抱惭上传，仍是总结回顾之意，兼之以此求教诸君，诚望批评指正也。😄

至于题目，曹孟德诗云，“何以解忧，惟有杜康”。著名园林专家陈从周先生曾将其作为书名，而走读在此东施效颦，也似无不可哉！

（此篇所有文图，均为作者原创，如有引用，请告知本人。谢谢！）

注：文中照片大都拍摄于2008年前后，有些还是卡片机所拍，相机配置特别是摄影水平有限，请大家多多包涵。