<h3> 艺术的传承，需要市场、需要环境，也需要独特技艺的学习、消化与传播，但更需要对艺术品价值的独到眼界，需要大智慧、大视野！今天，让我们一起欣赏当代山水画家郑惠民先生的作品吧……<br> 在郑惠民先生的山水画中，绿意清新是油然而生的渲染，只是寥寥数笔，或者是一座在云霭中若隐若现的农宅，又或是左岸的一处香烟缭绕的禅院，似在刻意点染，又似乎全然不知，只信手拈来，墨散神聚，悠悠然闻钟磬之音于云雾缭绕处，流泉飞瀑淙淙溪流，闲舟静水直勾无饵，一支秃笔些许素墨，便觉水中潜龙云上有仙，山里有蓑翁沐雨仙姑荷锄，只在云中听禅音，不向浮世觅仙踪……郑惠民先生的作品追寻信奉道法自然，营造一种自然之外物我两忘的深邃意境，无论皴擦点染、浓淡干湿，一笔一画、一山一水、一树一木，全在一念之间！先生心有乾坤，胸藏千山万壑，只一支秃笔，顷刻之间万水千山跃然纸上，山同脉不同型，水不同源同流，万物生长，万树千花，只是轮廓外的苔点，山石间曲折回环，聚为万，散为万一，全不经意，实为境界也！因为离郑惠民先生家很近的缘故，经常得以观展先生创作的全过程，先生高产且勤奋，一幅四尺整张山水，半日已见端倪，一张白宣上墙，先生一腔深情立刻化为绕指柔：在一张素宣上，先生用一支秃笔勾勒结构线条，刻画山石，用枯笔皴擦，形神俱佳的奇山怪石跃然纸上，然后用特制的毛笔，描画树木花草，用淡墨渲染远山雾霭，勾画流泉飞瀑，一盏茶的功夫，一幅散墨山水的素胚就勾勒完成，然后反复勾画、皴擦，先生会凝神打量，浓情疏烟，反复润色，作品无限的意境，浸染在丰富的墨色层次中……先生的画作在干湿之间效果迥异，装裱后更是令人惊艳！我常常感叹倾慕于先生造物主一样的创造力，似乎世间万物，只在笔端……这些年，先生创作了数以千计的山水画，在我看来每张构图与章法各异，绝不重复，这得有多大的胸怀，才能收纳大千世界鬼斧神工的奇异景色，令人叹为观止！<br> 与郑惠民老师多年相识，我欣赏他的山水画，不光是在看他的笔墨技巧、构图章法，而是将人品与画品融为一体！“心底无私天地宽”，是我所想到的对先生的作品最恰当的概括，这是其作品的气魄，也是先生自身的胸襟！心有乾坤，是成就伟业的基石，也是评判一个艺术家、一幅值得传承的艺术作品的重要标准之一！在2024年春节即将到来之际，不揣冒昧，写下这篇文字，祝愿郑惠民先生山水画创作再创佳绩，新的一年，身体健康，百事皆安！<br> 以上拙篇纯属个人观点，挂一漏万，难免贻笑大方，并以此文感念先生提携之恩，且求教于诸位方家，如有不妥，与先生无涉！（水深不语2024.1.27）</h3>