印谱：先贤印存A1

立雪听松山房

这是去年在西泠印社泠美艺术购藏的手工原钤《先贤印存·先贤名家篆刻集珍· A》，我分4篇文章来介绍。

印谱收集了篆刻先贤名家作品共20方印章的原拓，是明清以来著名篆刻艺术家作品的经典集粹，用活页连史纸拓印、以古藉线装方式装订，印谱没有作者介绍，是我自己一一考证，我会分四集详细介绍给大家，这是第一篇。

篆刻艺术是书法、章法、刀法三者完美的结合，一方印中，即有豪壮飘逸的书法笔意，又有优美悦目的绘画构图，并且更兼得刀法生动的雕刻神韵，可称得上“方寸之间，气象万千”。

中国文字随著时间的绵延、空间上的歧异发展，蕴涵了动人的多样风貌，在印面之内跌宕生姿，以一种有情、有致的方式呈现出来，小小方寸之内充满了时间的古朴和空间的浑厚，虽几经更迭，仍能以温润的光泽、古雅的韵趣，引人玩味，这就是篆刻艺术的魅力。

文彭：健儿胜腐儒

文彭（1498年-1573年），字寿承，号三桥，别号渔阳子、三桥居士、国子先生等，南直隶苏州府长洲（今江苏苏州）人。文徵明长子，明代书法篆刻家、书画家。文彭幼承家学，诗、文、书、画、印无一不精。县试名列高等，乡试屡挫。嘉靖三十五年（1556 年），文彭以岁贡生的资格赴京考试，以廷试第一授嘉兴府学训导。后官至南京国子监博士，兼官北京国子监博士。

文彭传世画迹有《兰竹图》卷。亦能诗，著有《明文博士诗集》等。其书法初学钟、王，后法怀素，后期致力于孙过庭，篆、隶、行、草、楷诸体皆擅，以楷、草最为精粹，索书者接踵不断。尤精篆刻，风格工稳透逸，格调高雅，富有盛誉，与何震并称“文何”，对后世影响甚大，为明清文人篆刻之开山鼻祖。清初周亮工《印人传》称：“论印一道自国博开之，后人奉为金科玉律。”可见他在文人流派篆刻艺术发展史上的重要地位。苏州一带学习文彭的篆刻技法的有陈万言、李流芳、归昌世、顾听等，后人称为吴门派。

高翔：平生之志不在温饱

高翔名列清代“扬州八怪”，高翔从小就过着清贫生活，虽然读书很用功，但终生也只考中过秀才罢了。正因为从未做过官，因此在贫困之中他更加好学不辍，交游极少，自己关在家里种花养鸟，写篆字画梅花，孤傲不群的性格和嗜学成癖的性格，正使他在学问辞章、书法、绘画、篆刻上自成一格。因此，在扬州八怪之中，他也是重要的印人。

高翔（1688-1753），字凤岗，号西唐，又号犀堂、西堂、樨堂等，别号山林外臣，擅画山水花卉，间作佛像人物。篆刻与高凤翰、潘西凤、沈凤并称“四凤”。高翔少年时期崇尚石涛，后与石涛结识为友，常相往来，情谊深长，受益颇深，是石涛的挚友和忠实追随者。高翔一生不曾入仕，因此，他的精力大都在书法绘画篆刻等艺事方面，跟高凤翰一样，高翔晚年时由于右手残废，常以左手作画（没有左手刻印的记载）。他与石涛、金农、汪士慎为好友。清朝的李斗在《扬州画舫录》中有过这样的记载：“石涛死，西唐每岁春扫其墓，至死弗辍”，意思明确，石涛死后，高翔每年春天都去扫墓，直到死都没有断过。从这里也可以看出他们之间的友谊很深。高翔除擅长画山水花卉外，也精于篆刻，他跟浙派宗师丁敬是好友，高翔跟汪士慎是好友，两人都以画梅著称， 汪梅繁枝，高梅简枝，各有意趣。跟他们也同属于一个文人圈子还有一位大人物，就是浙派的创始人丁敬，丁敬跟汪士慎是好友，因此，在篆刻方面，他除了受程邃、高凤翰等徽派风格影响，同时也受浙派风格影响。他因为名字中也有一个凤（字凤岗），所以，他跟高凤翰等四人合称“四凤派。

王玉如：闲与仙人扫落花

王玉如（约1708～约1748）字声振，号研山，云间（今上海市松江）人。清代篆刻家。睿章从子，篆刻得其伯父指授，并得神似。乾隆十一年（1746），苏州叶锦出佳石，请他刻了一部《澄怀堂印谱》。并著有《研山印草》。

乾隆十一年（1746，洞庭叶锦出佳石，请刻《澄怀堂印谱》刊行。自刻印曾刊行《读书十八则》、《四时读书乐》、《陋室铭》、《春夜宴桃李园序》诸印谱，死后原石散失近半，鞠履厚携归所余，补刻所缺，汇为一卷，名《研山印草》（1751年），与自刻《坤皋铁笔》（1755年）、《坤皋铁笔余集》（1779年）和《印文考略》合为四册以传。风格相似，已不辨谁刻。

郭启翼：桐间落花，柳下风来，琴号珠柱，书名玉杯。

郭启翼（1731－1803），字凤举，号莲溪、恬庵、寅栖、斋堂为松雪堂。清代乾隆时举人，曾在江西新城、安福等地做官，后罢职归里。善诗文，喜吟咏，工篆刻，师法安丘篆刻名家张卯君，颇能神似。自少年起嗜古成癖，富收藏，于金石考据用功尤勤，嗜好治印，曾披览古书画名印及秦汉以来所传印谱，苦心追摹，只恨不够精工，深知篆镌之微妙，务在辨迹求心，心领神会。主要成就存世著作《松雪堂印萃》、《代摹印萃》十二卷、《松雪堂遗集》四卷.载入《印学研究》第八辑安丘印派研究专辑，安丘印派舆山东篆刻世家辑考。

赵之琛：不饮独泉水，不息曲木荫

赵之琛（1781-1852），钱塘（今浙江杭州）人。字次闲，号献父、献甫，又号宝月山人，斋号补罗迦室。蝶隐园书画杂缀作赵之瑛。清代著名的篆刻家和书画家。

赵之琛是浙派篆刻的代表人物，继“西泠四家”（丁敬、蒋仁、黄易、奚冈）之后，入列“西泠后四家”（陈豫钟、陈鸿寿、赵之琛、钱松），前后四家合称“西泠八家”。为陈豫钟弟子，又取黄易、奚刚、陈鸿寿三家之长，在篆刻技法上可谓集浙派之大成。在嘉庆、道光之后声名卓著，效之者甚多。

他作印力求巧妙，章法整稳而内含姿态，刀法滞重而蕴藏轻峻。他尤以切刀之法见称印坛，然其所以得之处，亦失之处，风格由此出，亦囿于此。至于晚年印作，则已多显习气，正后人“燕尾鹤膝”之讥；刀法之外，其格局亦少创意，趋于僵化，边框处理亦细碎稍微。其印章边款，则别具一格，字体隶行结合，下刀生辣，线划挺劲。他勤于奏刀，今存世印作有千余枚之多。于金石文字之学有扎实的工夫，阮元著《积古斋钟鼎彝器款识》内所摹写古器文字，多出其手。据说他平日足不出户，潜心书画篆刻，并常摹写佛像，故有斋号“补罗迦室”。《补罗迦室》一印可算其代表作，是其自用印。章法、篆法、刀法均极讲究，如其中“罗”字的下左偏旁和“迦”字的走之旁，简而代繁，既是浙派的典型结构法，又可见其用心之谨慎。篆刻之外，赵之琛书画兼攻，而山水、花卉之作自成面目，另有韵致。一生不仕，晚年在太平天国战乱中流离失所，客死他乡。有《补罗迦室集》行世。