中国古代书家作品赏析（十七）

潘桃嫣（曾用名潘玮萱）

中国古代书家作品赏析（十七）：清代中期帖学虽仍流行，然碑学也随之兴起。崇贴的著名书家有张照、汪由敦、翁方纲、刘墉、永瑆、梁同书、王文治、钱沣等。崇碑的书家，其主要代表有邓石如、伊秉绶、丁敬、桂馥、包世臣、孙星衍等。另有扬州八怪中的一些名家，他们冲破帖学樊笼，自辟新路，其中又以郑燮的六分半书、金农的漆书，以及黄慎、高凤翰的草书均是杰出的代表。

邓琰（图1作品），字石如，安徽怀宁人，他精篆刻，世创皖派，也称邓派，为清一代篆刻大家。他书法四体皆工，尤以篆书最负盛名。其篆书，以李斯、李阳冰为法，稍参表意，字体微亏、顿挫有力，轻重有序，沉雄朴厚，开创篆书的新格局。其隶书，广学汉魏、六朝碑刻，体方笔圆，古茂浑壮，遒丽淳质，刚劲秀润，时被推为当代第一。

邓石如，楷书和行草书不多见。常见的是篆书和隶书。邓氏的篆刻，令人感到有浑圆，有相当的厚度，且肥瘦相和，骨肉相称，体现出一种力量，韧性和弹性，每个字又如从纸里萌发出来一般，具有浑厚淳朴、简肃深沉的美感。从结体上审视，字与字，行与行保持平衡对称，看似奇险，实为平正，看似平正，实又奇险。可谓短长适度，四面停匀，绝无突兀突变之态。这种美感和力量，看似平淡，实质难求。

伊秉绶（图2作品），福建宁化人，书法四体皆精，尤以隶书最负盛名。他师承刘墉，后宗李东阳、颜真卿。着意揣研《衡方》、《礼器》、《张迁》等汉魏六朝碑刻。所作隶体，点画平直均匀，字体方严整肃，显得凝重韵致，寓巧于拙，遂成自家风貌，呈一家之体。

伊秉绶，似于邓琰有相似之处，只是字体结构与邓的不同。结体方正，行笔婉转，具有风流蕴藉之妙。行笔的起笔收笔处，虽逆笔中锋，然都呈方笔，结体看似瘦长，实为方正。

包世臣（图3作品），安徽泾县人，因泾县古名安吴，故人称包安吴。他系邓石如弟子，书法理论家。所著《艺舟双揖》在当时影响很大。其书，行、草、楷皆工。初从颜真卿、欧阳询入手，后承苏轼、董其昌，晚年习二王。行笔沉着飘逸，质朴遒丽，圆转随意，各体兼容。

包世臣的书法艺术与他的理论建树相比，却不及理论水平高。然又因其理论的影响，其书艺的影响也颇大。包世臣所作行草书，与刘墉有着异曲同工之感。但刘的第一字显得较浓粗，而包却通篇较浓。他喜用浓墨湿笔，行笔婉约韧涩，结体变幻多姿，具质朴遒丽之趣。

以上图为居巢，居廉，花鸟画作品，岭南画派是指辛亥革命前后创立于广东地区的新兴流派，简称岭南派。岭南派起自居巢、居廉而完成于高剑父、高奇峰、陈树人等著名画家。他们在运用历代传统技法基础上，引入了日本南画和西洋画技法，创立了色彩艳丽、晕染匀净的现代岭南画派新风格。

居巢（图4至至图8居巢作品），广东广州人，他工诗善画，尤善花卉草虫。上学宋元法，下承恽寿平、沈铨、其画法以宋人的双钩结合恽寿平的没骨法，作品显得笔法秀雅，形象逼真，设色明丽。他尤工写生，对草虫和禽鸟的刻画，显得精工细腻，加以花卉的没骨晕染，给人以一种恬淡秀雅之感。

居廉（图9至图15居廉作品），广东广州人，人物、花鸟均能。自幼从其兄学画。后承恽寿平遗意，独创撞粉、撞水法，使水与色、水与粉相撞相合，产生水光明亮，色泽净艳，秀润清新的艺术效果，开创岭南派之先河。后其学生高剑父、高奇峰、陈树人，在此基础上，进一步吸收西洋画法，遂开岭南画派。

据高剑父称：古人写花向无撞粉法也。有之则始之梅生，藕糖、虽有而其法略异、惟烘粉一法，是他独到处。吾师继之、即以粉撞 入色中，使粉溶于色面，于是润泽松化而有粉光了。师画叶则以水注色中，从向阳方面注入，使聚于阳的一方面。如此则注水的地方淡而白，就可以成为那叶的光线，且利用光线外不勻的渍、干后显深浅，正所以见叶面之光体也。从上可知，其所谓的撞粉，即将在画花的颜色未干时注入粉水。所谓撞水，即将在画叶的颜色未干时注入清水。如此的画法，较之一般传统的用笔涂抹要巧妙得多，所绘花卉，色泽鲜艳，极具透明效果。（潘桃嫣又名潘桂墅於2015年9月）