<p class="ql-block">中国古代书家作品赏析(十六):清代中期帖学虽仍流行,然碑学也随之兴起。崇贴的著名书家有张照、汪由敦、翁方纲、刘墉、永瑆、梁同书、王文治、钱沣等。崇碑的书家,其主要代表有邓石如、伊秉绶、丁敬、桂馥、包世臣、孙星衍等。另有扬州八怪中的一些名家,他们冲破帖学樊笼,自辟新路,其中又以郑燮的六分半书、金农的漆书,以及黄慎、高凤翰的草书均是杰出的代表。</p><p class="ql-block">梁同书(图1作品),浙江杭州人,梁同书博学多才,工诗善画。书法出入颜真卿、柳公权、苏轼、米芾等。尤善大字,魄力浑厚,晚年纯为自然,自成一家。</p><p class="ql-block">梁同书与刘墉恰恰相反。他作书善用长锋软毫,运笔远比刘墉快捷。由此,书体显得轻盈俊峭,娟隽清丽,极有气势。</p><p class="ql-block">王文治(图2作品),江苏镇江人。精诗文、善诗词、尤善行书。其书初学董其昌,后承李邕,晚年得力于张即之。用笔飞动,结体端丽,呈俊秀潇洒、飘逸流动之势,传达出风流倜傥的人格。</p><p class="ql-block">王文治书法,俊秀潇洒、飘逸流动,这是他与同代书家的区别所在。王文治的用笔还有一个特点,这就是每一笔每一画,都遒劲有力,绝不轻描淡写,或一抹而过。故一横一竖,极有刚骨,极有韧劲。</p><p class="ql-block">以上图为八大和石涛花鸟画作品,清代的花鸟画坛呈风格多样,异彩纷呈,画派耸立的局面。既有清初以恽寿平为首的常州画派,亦有云集扬州地区被称为扬州八怪的一群职业画家。还有晚清流寓上海的以卖画为生的海派画家和活跃于广东地区的岭南画派画家。另有清四僧中的八大与石涛,以及散落在宫廷、民间的一些值得称道的花鸟画家等。其画法有没骨写生、勾勒填彩、勾花点叶和泼彩写意等。</p><p class="ql-block">八大:(图3至图5),八大与四僧中其他三位不同,除山水外,主要成就在花鸟画上。八大的花鸟主要是吸收了林良、沈周、陈淳、徐渭等写意花鸟大家的各种技法,并以造型夸张,形象奇特,构图险怪,笔墨雄健而著称于世。他笔下的花鸟题材都为怪石。、奇花、异草,以及禽鸟、芭蕉、虬松等。尤其是所绘的禽鸟、游鱼、或拳足缩胫,或股骨耸肩,或白眼向人。生动而夸张塑造了一些对人世不屑一顾的生灵形象,以渲泄自己内心世界的悲愤,控诉清代统治者对他家庭及个人的迫害。他的花鸟画创作,亦可分为三个时期: 早期以50岁为界,一般多以蔬果、花卉、松梅为题材。用笔较为精练,笔致劲健有力,基本继承林良、陈道复的写意画风。中期以50岁至65岁为界,用笔较为放纵,形象较为夸张,所绘对象以鱼、鸟、草虫和动物为主,画风主要受徐渭的影响较多。晚期则65岁后,风格已自成一体。造型极为夸张,构图简洁明快,笔墨朴茂雄健。所绘对象常为鱼鸟,拳足缩颈,白眼向天,景象险奇,怪诞不已,其大写意花鸟艺术达到炉火纯青的境地。</p><p class="ql-block">八大早期的花鸟,用笔虽较精练,然显得较拘谨生硬、气格也未及中晚期的大。形式以长卷、册页为多,署款一般以传綮,个山、驴、人屋为多。中期的花鸟,画风逐渐变化。尤其是用笔显得较为凝重内敛,处于一种中和状态,显得滋润洁净,形式以直幅为主,署名多为驴、驴屋、驴屋驴,个山、八大山人等,其他还有法堀、挚颠、綮雪衲等。晚期的花鸟,运笔磅礴大气,劲健苍润,纯为自然,呈现出凝重稳健、奇诡伟岸的境界。署名以八大、八大山人为主。</p><p class="ql-block">八大画风有一条主线贯穿始终,这就是奇诡冷峻,古拙沉凝。</p><p class="ql-block">石涛(图6至图11),石涛的艺术成就主要在山水。而所绘兰竹、花卉也相当精彩。他以山水的笔法绘制花卉,用笔圆浑洒脱,用墨厚重华滋,苔点错落有致,章法奇巧多变,呈现出一种自怡自悦,纯净淳朴的创作新境。(潘桃嫣又名潘桂墅於2015年9月)</p>