<p class="ql-block">我喜欢听各种各样音乐。古典、浪漫、现代风格都喜欢。尤其近些年，很喜欢那种强烈的、叛逆的、疯狂的、野蛮的摇滚乐和歌手。这是一种人性的精神表达。这种音乐和歌曲，是当今世界的战乱、压抑、蹂躏、不平、屈辱、愤怒、抗争情绪的最高宣泄。每每画画时，我都要播放环境背景音乐，摇滚、重金属、说唱歌手的东西。以提振精神和自我感觉。</p><p class="ql-block"> 我已经七十岁了。我越发对人生、人性及人类的命运有更深刻的感受。不管何种艺术，都要表达人的精神世界，都要注意人性特殊感觉，都要抓住人的周遭环境背景。这是我们自己艺术的独特性基本点。</p><p class="ql-block"> 以前，我受我的几个艺术先生的影响，作品中多有说教、讲故事的表达。这些作品当年多次参加全国美展，甚至获过多次大奖。由于那年月我没有退休，在体制里的工作，自然给我带来不少荣誉（所谓成果）。今天看来已是过眼烟云。</p><p class="ql-block"> 从2000年开始，我受先生的影响，又着力去学习艺术考古和连带中国传统文化。这个学习结合我从本世纪开始的抽象绘画尝试，我曾经试图要表达那种中国文化感觉。当然，作品绘制里面有很多从中国古代文物造型、色彩、质感语言。当然，这就一定要去涉及反复研究制作的绘画效果。这也得到我的先生袁运生、庄喆、周光玠、郭文堉、李守仁、黄茵聪的称道肯定。这个时期推演到2012年结束。我的这批《中国古风系列》油画，先后在北京798办了两个小型个人专展。又与两个朋友在北京农展馆后面的“道普画廊”举办了三人联展。再后来又和我的夫人王金花一起，在北京宋庄小堡文化广场的雅文画廊（雅文美术馆）办了两次作品展。我的作品是抽象风格，她的作品是写实风景。可谓经纬分明。我的这个《中国古风系列油画》曾经在《美术报》、《中国美术》、《中国油画》、《星.艺术》（中国油画院刊的首期创刊号——现代艺术）、《中国图画》（香港的杂志）专题专版介绍，并结合我的文章（创作谈）发表。</p><p class="ql-block"> 我是一个不会止步与一个固定样式画风的人。我从小随袁运生老师画画并受影响，一路走来——写实——装饰——表现——抽象绘画尝试。越来越感到：不管你画什么风格，关键是要表达自己的特质、文化、精神世界。</p><p class="ql-block"> 随着我的生命历程和文化欣赏内容变更，我更加感到个人生命与人类命运的关注要紧。也感到注意大量阅读政治、经济、宗教、历史、地理、军事、哲学、科技、文艺书刊，使我更加在意努力使我的个人绘画要深刻沉重、浑厚诚实、痛快淋漓。我都这个年龄了，不是沽名钓誉的过去了。也不需要别人的赞美和认可了。应该从真诚实在出发，努力去自由自在的画东西了。还是我插队知青时，生产队老田队长说的那句话“你吃什么饭，就拉什么屎。”喜欢什么就做什么！你的风格在自然中形成。不要管他什么“民族性”、“中国语言”、“个人风格”……一切都反对造作，更不能画地为牢、刻舟求剑！</p><p class="ql-block"> 我喜欢听摇滚乐、追求自由自在的艺术表达，那我就无所畏惧的自由宣泄一下！我是一个现代人，生活在当下，不可能回到中国古代，更不可能不接触现今世界的网络空间文化。今天的人类，具有普世价值属性。感知世界宇宙和地球村的大环境。这不可能同于古人的接触和认知。这是我的这批绘画的出发点。至于相关的艺术技法，我会在随心所欲的画画过程中去自我完善。</p><p class="ql-block"> 我只有放开手脚，我只要自由自在，我只可一意孤行！苏东坡说“一受其戒，而不可更。”我需要这个状态。“上下浑然与天地同流”，我心无住至“云深无极”！是也……</p><p class="ql-block"> 2024年1月22日于工作室</p>