<p class="ql-block">完成时间2024.01.19 （54×38厘米）。</p> <p class="ql-block">临绘（一）完成时间2024.02.12 （38×60厘米）。</p> <p class="ql-block">局部</p> <p class="ql-block">局部</p> <p class="ql-block">局部</p> <p class="ql-block">临绘（二）完成时间2024.03.05（52×38厘米）。</p> <p class="ql-block">临绘（三）完成时间2024.03.25（37×48厘米）。</p> <p class="ql-block">临绘（四）完成时间2024.04.08（51×39厘米）。</p><p class="ql-block">参展：《松林小道》（源于希施金著名油画）</p> <p class="ql-block">临绘（五）完成时间2024.04.25于多伦多（56×38厘米）。</p> <p class="ql-block">临绘（六）完成时间2024.05.08于多伦多（54×39厘米）。</p> <p class="ql-block">临绘（七）完成时间2024.05.21于多伦多（35×56厘米）。</p> <p class="ql-block">临绘（八）完成时间2024.06.10于多伦多（52×39厘米）。</p> <p class="ql-block">完成时间2024.06.14于多伦多，（52×39厘米）。</p> <p class="ql-block">临绘（九）完成时间2024.06.24于多伦多（51×38厘米）。</p> <p class="ql-block">临绘（十）完成时间2024.07.11于多伦多（37×54厘米）。</p><p class="ql-block">参展：《松林的早晨》（源于希施金著名油画）</p> <p class="ql-block">完成时间2024.07.22于多伦多。（39×51厘米）。</p><p class="ql-block">参展：《密林深处》</p> <p class="ql-block">完成时间2024.08.04于多伦多。（54×39厘米）。</p><p class="ql-block">参展：《微风拂过树梢间》</p> <p class="ql-block">临绘（十一）完成时间2024.08.20于多伦多。（54×40厘米）。</p> <p class="ql-block">完成时间2024.08.28于多伦多。（54×31厘米）。</p> <p class="ql-block">完成时间2024.09.05于多伦多。（54×39厘米）。</p><p class="ql-block">参展：《林荫小路》</p> <p class="ql-block">完成时间2024.09.17于多伦多。（50×40厘米）。</p> <p class="ql-block">完成时间2024.09.28于多伦多。（54×38厘米）。</p> <p class="ql-block">完成时间2024.10.09于多伦多。（54×40厘米）。</p> <p class="ql-block">临绘（十二）完成时间2024.12.12（全开76×104厘米）。</p><p class="ql-block">参展：《松林的早晨》（源于希施金著名油画）</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> <b> 新钢笔画的临绘</b></p><p class="ql-block"> 今年二月份以来，我在李渝基老师指导下，用钢笔、绘图针管笔临绘俄罗斯画著名画家希施金的油画11幅，其规格均为四开（40cmx54cm），而有所心得。最近又投入了近一个月的时间，用全开的水彩纸（76cmx×104cm）细致严谨地临绘希施金的著名油画《松林的早晨》，现已完成了，感到收获很大。</p><p class="ql-block"> 希施金的这幅画作，以其细腻的笔触和生动的光影效果，展现了清晨松林的宁静与清新。通过这次将油画临绘成新钢笔画的实践，我不仅对希施金的绘画技巧有了更深刻的理解，而且在艺术修养和绘画技艺上都感到收获颇丰。</p><p class="ql-block"> 临摹，是照别人的画去画同一种画，这是一种古老而有效的学习绘画的方法。而临绘是将一种画画成另一种画，而特别是在将大师的油画作品临绘成新钢笔画，要求很高，在这绘制的过程中，我可以通过深入地分析和理解大师的创意构思、构图布局、色彩运用以及笔触技巧，去提升欣赏水平，去提高绘画技巧和艺术修养。</p><p class="ql-block"> 将油画临绘成新钢笔画，是一种通过线条的运用，融入更多主观内涵和创意的再创作过程，因此将其称之为“临绘”更为贴切。这种跨媒介的临绘学习与研究，能够帮助我们更好地掌握线条的运用技巧和表达方式。例如，在油画中，色彩的变化和光影效果是构成画面氛围的重要元素。而在新钢笔画中，这些效果需要通过线条的排列方向、长短、疏密、交叉等手法来表现。这就要求在临绘时，仔细考虑如何将不同的油画色彩转换成黑白灰的层次感。特别是面对这幅《松林的早晨》中大面积的晨雾和雾中若隐若现的树木，用线条来表现这种朦胧美，有一定的难度。这需要进行仔细的观察和耐心细致的描绘。</p><p class="ql-block"> 我感到，在临绘的过程中，融入了自己的理解和感受，培养了观察力，绘画能力也有了显著的提高。学习前人的经验和技巧，可以在研究认识精典名作基础上，逐步去形成自己新钢笔画独特的绘画风格。</p><p class="ql-block"> 李宗武</p><p class="ql-block"> 2024年12月12日</p> <p class="ql-block"><b> 将油画改成新钢笔画算创新吗?</b></p><p class="ql-block"> 将油画改成新钢笔画可以被视为一种创新。</p><p class="ql-block"> 油画与新钢笔画是两个不同的艺术表现形式，从中我们既能看到它们的区别，又能在新钢笔画中看到黑白线条艺术的展示，其意义是积极的。</p><p class="ql-block"> 由于它们在绘画材料、技法、表现方法等方面完全不同，油画使用的是油性颜料，注重光影效果和色彩的丰富性；而新钢笔画则使用硬质线条，黑白对比，强调意境和线条的美感。我们将油画改成新钢笔画，实际上是将西方的绘画技巧与中国传统的绘画理念相结合，这种跨文化的艺术实践可以被视为一种创新。</p><p class="ql-block"> <b>一中国钢笔画联盟主席李渝基</b></p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> <b style="font-size:18px;">将油画改成钢笔画是一种创新</b></p><p class="ql-block">将油画改成钢笔画可以算是一种创新，因为创新包括了对已有作品的重新诠释和表现形式的改变。油画和钢笔画在材料、技法和视觉效果上都有很大的不同，通过将油画的内容和主题用钢笔画的形式重新表现，可以为观众带来全新的视觉体验和感受。这种创新不仅体现在艺术表现手法上，也在于艺术家对作品的重新理解和创作过程中的个性化表达。</p><p class="ql-block"> ——<b>中国钢笔画联盟副主席刘红军</b></p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> <b>看宗武老师临摹钢笔画有感</b></p><p class="ql-block"> 钢笔画虽然以黑白线条为主，但可以从油画中借鉴色彩观念。通过线条的疏密、轻重变化来模拟油画中色彩的浓淡层次。像在表现一幅风景油画的色调时，钢笔画可以用较密集的线条来表示暗部，用稀疏的线条表现亮部，在黑白的画面中营造出类似油画的光影和色调氛围。</p><p class="ql-block"> 借鉴油画的色彩搭配原则，能使钢笔画在色彩转化的过程中找到新的表现方式。学习油画中互补色的运用，在钢笔画中可以将这种色彩对比关系转换为线条的对比。用较柔和、稀疏的线条表示绿色环境，以此增强画面的视觉冲击力。</p><p class="ql-block"> 油画有着成熟的构图法则 钢笔画可以借鉴这些构图方式来增强画面的稳定性、动态感或整体性，用于风景钢笔画。</p><p class="ql-block"> 从油画中学习如何安排主体、陪体和背景的关系。在钢笔画创作中，借鉴油画对画面空间的分割和布局，能够更合理地安排元素。 </p><p class="ql-block"> 油画可以通过颜料的厚涂、薄涂等不同技法来表现各种物体的质感。钢笔画虽然没有颜料的堆积，但可以通过线条的变化来模仿。钢笔画可以用交叉、曲折的线条来表现石头表面的粗糙。</p><p class="ql-block"> 油画笔触丰富多样，有平涂、扫刷、点彩等。钢笔画可以借鉴这些笔触的表现力。用密集的点来表现光影的变化或者物丰富钢笔画的表现语言。</p><p class="ql-block"> <b>成宗汉</b></p> <p class="ql-block">高清的16M。</p> <p class="ql-block">完成时间2024.12.31。（59×101厘米）。</p>