原创艺术摄影 影调与色彩意向、色调与色彩意向、影调与色调统一、影调的色彩还原、前期影调与色调控制意义。

含洋原创艺术摄影

这两天很多没有学习过摄影前期控制的大师，一直在讨论色调与影调明暗关系。还聊到了电影，这含洋要一起聊几句了，这是含洋学的专业了。

今天咱先聊聊影调与色调的电影色彩文化，她是指电影中影调与色彩的运用，它不仅是电影视觉语言的重要组成部分，而且她们也是电影叙事的重要手段之一。电影色彩文化可以从色调、局部色相、黑白彩色交替等方面进行分析。

影调与色调都是电影色彩文化的基础，不同的色调可以营造出不同的氛围和情绪。

我常常让大家看的《英雄》大家还有印象吧！她的每一个故事章节色彩与影调都是为主题服务的。《红高粱》以红色和黄色为主，使得影片具有一种野性、狂欢、强悍的阳刚之气。上周我发的美篇组图《粉红色的记忆》描写天鹅湖的早晨，也是一种红黄色的主题。因为色彩原色里的红在晨雾里变成了粉色，让观者大脑记忆符号里突然想起了婚嫁色彩氛围。天鹅局部色相色彩文化中的一种表现手法，以此来表达拍摄者的暗示、隐喻、象征。

有一个电影《蓝》中，那个蓝色的吊灯，投射了朱莉对于过去的伤痛体验与痛苦回忆。《蓝》并非常规意义上的电影。实际上，它是由一帧克莱因蓝色图充斥整个屏幕，只有贾曼忧郁的旁白和迷幻的背景音乐，没有对白，也没有其他任何形式的剧情表现。这是导演在他患有艾滋并双目失明后，用这反电影的形式，作为他最后的遗嘱。

黑白也是色彩，很多摄影人拍的黑白人物肤色无法还原，大摄影师用人脸测光懂得，而肤色黑白就是就控制还原50灰就不知道了。这都是因为不懂色彩关系，后期随意改变局部元素明暗关系造成的。电影色彩文化中另一种常见的表现手法，通过不同的时空片段，来设置不同的色彩，以此来表达观者的情感。

电影《我的父亲母亲》中现实部分用的是黑白，回忆部分用的是彩色。电影黑白镜头的作用是为了体现一种冰冷感和沧桑感，同时在回忆父亲母亲的故事时段，采用色彩鲜艳的彩色画面，体现一种浪漫感和幸福感，并通过这种高反差的色彩运用将影片的时空自然区分，并赋予感情色彩。高反差过度就是色调分离，如同视觉语言里描写精神分裂的色彩。

电影色彩文化还包括了色彩的象征意义，我举的电影例子不管是彩色还是黑白和高反差，我们摄影人都要去认真学习，吴印咸大师都有过专业论述。虽然这些是摄影初级三期学习内容。但一期的相机控制理论、二期的影调与色调构图，都是我们三期学习的基础啊！下面我来分别剖析影调与色彩意向、色调与色彩意向、影调与色调统一、影调的色彩还原、前期影调与色调控制意义。_

《感叹》

色彩冷色，暗调建筑摄影，影调明暗也有色彩意向。

《徘徊》

彩色暖调，用光影交错二分法明暗对比的寓言。在这张光影图片中，我们看到了明暗一分为二，明暗对比鲜明。一边是明亮的阳光的河面，一边是暗淡的阴影里的树林，仿佛是生活中的两种截然不同的状态。是快乐与悲伤，希望与绝望的对比。充满了对比和变化。看着这张照片，我不禁想到了人生。人生就像这张照片一样，充满了对比和变化。我们总是在光明和黑暗之间徘徊，有时候我们在阳光下欢笑，有时候我们在阴影中哭泣。但是，无论我们身处何处，都不能忘记，光明总在阴影之后。这张照片让我深深地感受到了生活的酸甜苦辣，也让我明白了人生的起起落落。

影调与色彩意向都是摄影和电影中的关键元素，用于表现画面的情感和氛围。

1. 影调：影调是摄影或电影中画面的明暗层次和虚实对比的表现。它是通过处理照片或画面的黑白灰之间的关系来塑造造型，表达情感和渲染氛围的。在黑白摄影中，影调主要与光线有关，它讲究明暗层次和虚实对比；而在彩色摄影中，虽然色调也与光线有关，但更强调色彩的搭配和表现。影调在很大程度上会决定画面的气氛，是传达情绪和形象塑造的重要手段。

2. 色彩意向：色彩意向则涉及到画面的色彩搭配和表现。不同的色彩会给人带来不同的情感反应。例如，暖色调可能会给人带来温暖、舒适的感觉，而冷色调可能会给人带来冷静、沉思的感觉。在摄影或电影中，摄影师或导演会根据拍摄的主题和情感需求，选择合适的色彩来表现画面的情感和氛围。

总之，影调和色彩意向都是摄影和电影中非常重要的表现手法，它们共同决定了作品的思想深度和艺术价值。在学习和创作过程中，摄影师或导演需要根据实际情况，灵活运用影调和色彩，以更好地表现摄影主题和情感。

《落日》

色彩暖色，用重调暖色充分表现，给人带来温暖、舒适的感觉色彩意向。

色调与色彩意向是两个相互关联的概念，它们在艺术、设计、摄影等领域中都有着重要的应用。

1. 色调：色调是指色彩的基本属性，它是由色彩的明度和纯度决定的。色调可以分为冷色调和暖色调两种。冷色调主要包括蓝色、绿色等，给人一种清新、宁静的感觉；暖色调主要包括红色、黄色等，给人一种温暖、活力的感觉。色调的选择对于作品的整体效果有着重要的影响。

2. 色彩意向：色彩意向是指色彩所引发的情感反应或心理联想。不同的色彩会引发不同的情感反应，例如红色通常会让人联想到热情、活力，而蓝色则会让人联想到冷静、理智。色彩意向是艺术家、设计师等创作者用来表达自己创作意图的重要手段。

在实际应用中，色调与色彩意向通常是相互配合的。如果一个作品想要表达的是宁静、安详的氛围，那么可能会选择冷色调，并通过色彩的搭配来强化这种氛围。反之，一个作品想要表达的是热情、活力的氛围，那么可能会选择暖色调，并通过色彩的搭配来强化这种氛围。

总的来说，理解和掌握色调与色彩意向，可以帮助我们更好地进行艺术创作，也可以提高我们对艺术作品的欣赏能力。

《韵律》

色彩冷色，用重调烘托主题天鹅的韵律，冷色调主要包括蓝色、灰色等，给人一种清新、宁静的感觉。

影调与色调是影响照片和电影视觉感受的两个重要元素。影调主要描述的是图像的明暗程度，而色调则涉及颜色的表现，包括色相、饱和度和图片明度等方面。当我们说一张照片的色调统一，意味着这张照片的颜色给人一种和谐、一致的感觉。

在前期拍摄中，实现影调与色调统一多使用K值滤镜与对比度两个有力工具。只要后期用，Lightroom软件修图主主体与陪体像素很容易产生位移。用于图片管理和基础的照片后期处理还有Photoshop，其实她们只是微调画面整体的影调与色调。而这两个软件提供了更高级的平面设计的图片后期功能。高手使用Photoshop的高级技巧绝不会依赖软件来实现色调的统一。

对于电影制作来说，调光调色不仅仅是为了视觉效果，更重要的是为电影情节服务。电影中的调光调色需要考虑到剧情的情感、场景的背景以及导演的创作意图等因素。一个成功的摄影师也是一样通过白平衡滤镜与对比度还有饱和度使画面具备临场空间感和主陪体的立体艺术感，能引起观众的共鸣摄影图片。画面的颜色很多都是使用色调统一，这样观众很容易察觉异常光影，也影响他们的视觉语言对记忆符号的冲击，很多摄影师叫画面语言。

总之，无论是摄影还是电影制作，影调与色调的统一都是关键，就连黑白图片都算上，连明暗都是它们共同决定了作品的视觉吸引和情感表达力的。

《古村落》

单色黑白，重调用带有残雪的屋顶突出主题。但她又不是向高反差一样的让暗部缺少层次。

《鼓点声》

彩色暖调，用高饱和度夸张，表现节日快乐主题。注意观者视觉语言里的红色记忆符号必须要正，色彩还原是前期相机控制的基本要求。

影调，又称为照片的基调或调子，是构成一张照片的明和暗以及他们之间的过度关系。它与颜色关系非常紧密，因为颜色轻重会影响画面的明暗层次、虚实对比和色彩的色相明暗互补等之间的关系。

要实现色彩的准确还原，您需要注意以下几点：

1. 全局颜色的调整：首先进行全局的白平衡颜色校正，重点观察色温、色调和颜色曲线。也可以使用白平衡微调滤镜，这可以帮助你确保整主陪体的色彩平衡。

2. 光比和颜色的还原：在进行色彩还原时，重要的是要还色彩对比度和颜色，这样可以确保画面的真实感。

3. 规范色域：如果你素材是在视频设备上播放的，如电视或网络，确保的色彩还原策略应该设备的sRGB色域相匹配。如果你拍摄的目标是影影展或印刷，那么应该用Adobe色域为基准。

4. 风格化处理：除了纯粹的色彩还原，有时你的还原还硬是，色彩表现时间或色彩表现季节的还原。可能还需要根据项目的需求对色调和氛围进行增强或偏向，以实现特定的视觉语言的效果。

《西湖日出》

彩色暖调，用重调表现早晨的安静，用金点白平衡达到色调统一的视觉效果。

《铅笔画》

单色蓝，用亮调与线条表现铅笔画的洁净美，很多摄影朋友，只要前期相机控制不出来的影调与色调都被逼的去用软件涂鸦画意摄影，记住摄影是用相机拍出来的造型艺术。你用画板叫绘画艺术。用电脑画板也叫平面设计艺术。你用砖瓦那叫建筑艺术。只有你用相机拍出铅笔画才叫摄影艺术。

摄影前期相机控制，去年一年的摄影日记讲了很多遍了。最终的结果是我们要学习摄影原理，影调以及色彩还原是确保照片质量和效果的关键步骤并不难。

首先，我们需要理解“影调”这个概念。对于摄影作品，影调是指画面的明暗层次、虚实对比和色彩的色相明暗等之间的关系。通过这些关系，可以传达出光的流动与变化的感觉。

这里和大家强调的是，摄影是在一个空间内的创作过程。不管影调明暗还是元素在这画面里，她们们都是有一定的透视关系，相机控制是物理记录，没有融化元素的色彩和明暗关系，那么你后期随意改变元素明暗，在这个空间内的透视关系就会被打乱。例如在前期控制影调方面，直方图是一个非常有用的工具。它不仅可以帮助我们分析照片的亮度和色彩分布，还可以精准地控制曝光和影调。通过观察直方图，我们可以更好地了解照片的明暗关系，从而进行宽容度的明暗关系的必要调整。

至于色彩还原，白平衡是其中的关键因素。正确的白平衡设置可以确保照片的色彩看起来自然和真实。如果白平衡设置不正确，照片可能会出现偏色问题。为了解决这一问题，您可以使用预设的白平衡选项，如阳光、阴天或草地，或者根据实际情况进行手动调整。

此外，如果您的相机支持RAW格式拍摄，那么在后期您将有更多的灵活性来调整影调和色彩。例如，全局颜色和局部颜色的调整可以在不损失细节的情况下精确地改变照片的色彩。

总之，前期的相机设置和拍摄技巧对于后期的色彩还原和影调调整至关重要。只有当您在前期做好了这些基础工作，后期的调整才能更加顺利和高效。

《乌溪江》

彩色暖调，古画重调色彩统一，通过直观的影调与色调突出主题古画的视觉效果。

《奇墅湖的早晨》

彩色冷调，重调彩色高反差的色调统一，用高饱和度晨雾夸张的色彩烘托主题。