只画春风不画寒，－读《糊涂百年－郑板桥传》之感想

信风

　　《 糊涂百年－郑板桥传》读后感

－只画春风不画寒

尊敬的忽老师、诸位佳宾、读者朋友们大家好！

很荣幸参加此次分享会，首先要感谢团结出版社和忽培元老师，给我这次难得的学习机会！我个人谈不上分享，现仅将《糊涂百年－郑板桥传》的几点读后感向大家汇报，存在许多不足之处，恳请诸位批评指正！谢谢大家！

一，作者紧抓传主的“三奇”，通过文学的方式将之立体的呈现给读者。前面忽老师、鱼老师都已经讲的很深、很全面了，我在这里略重复徐悲鸿题郑板桥《兰竹石图》（无锡博物馆藏）云：“板桥先生为中国近三百年来最卓绝的人物之一，其思想奇、文奇、书画尤奇。观其诗文书画，不但想见高致，而其寓仁慈于奇妙，尤为古今天下人才之难得者”。

思想奇。忽老师将之以思想家的高度来写，突出其为官“民贵理论”和“公仆意识”，书中许多例子，比如刚到范县“走驴上任”，打墙洞，大开衙门迎候百姓，官府是为人民服务，当官要为民做主，微服出访，修筑河堤自己带头捐资，召号有钱人捐款，兴水利工程，鼓励老百姓以工代赈，甚至𠆤人冒着革职、身家性命的危险“开仓赈灾”…他的画是给劳动人民，而不是享乐之人。他去职时两袖清风，只有三头毛驴，自己骑一头，一头驮着书和琴，一头童子骑着在前面带路，真可谓“三绝诗书画，一官归去来”。

文奇。他的许多诗文和名句，家喻户晓，比如：难得糊涂，吃亏是福，室雅何须大，花香不在多…，特别以下两首诗，习主席曾经引用过三次：“咬定青山不放松，立根原在破岩中；千磨万击还坚劲，任尔东西南北风”，“衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声；些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情”。

书画奇。他的书法是“六分半书”，人称“乱石铺街”。他学过山水、花鸟画，又遇上当时的顶级高手清四僧之一的石涛，即使他学习古人，如文同、梅花道人之竹、郑所南的兰、倪瓒的石，他也只是学七分抛三分，其最佩服的是徐渭。我们所说的扬州八怪，其实主要指的是书画，而郑板桥画的主要是兰竹石，品种最少，而名气却最大。

以上“三奇”，忽老师以其思想家的高度、文的深度、书画的精度、生活经历的宽广度将之多维度立体呈现给读者阅读，是一本让人读后又想再深读，越看越好看的书。

（欲解详情，请阅读忽培元著作《糊涂百年－郑板桥传》）

二，作者和传主的神遇，让作品活（火）起来。

作者忽培元老师，曾经历任村官、县官、厅官，直至中央机关工作，是著名作家和书画家，出版过几千万字的著作（传记、小说、诗歌、散文… ）和多部个人书画集，有部分书且被翻译成好几国语言，《乡村第一书记》被改编成《花开山乡》在央视一套黄金时段播出。其阅历比传主更丰富，对传主的许多经历有很深的感受和理解，正如忽老师说“愛好相近、思想相和、感情相吻、心灵相通，成了真正的忘年交＂，才能写出这么精彩的作品。其实联系全书来看，忽老师下了苦功夫和硬功夫，完全融入进去，似乎自己就是郑板桥，正如忽老师所言：“写此书时，只要一闭上眼睛，他老人家就活脱脱站立在笔者面前微笑点头。”这里不仅要理清传主的生活经历过程中发生的故事，还特别将之每次产生的思想和行为，以传主作的诗词、题画、书信等形式一一予以穿插进行表达，还有八怪中金农、李鱓、黄慎、汪士慎等人多次雅集的活动，所以作者整整花了三年多时间，数次走访了传主主要所经历的地方：兴化、扬州、范县、潍坊等地采风体验。忽老师身为领导干部，为发扬光大中华文化，不辞辛苦，为历史人物立传，为读者负责的精神值得大赞特赞，更值得我们好好学习！我们上海有许多忽老师的粉丝，平时爱读忽老师的书，2019年8月忽老师曾在上海举行过《乡村第一书记》读者见面会，忽老师和读者面对面互动，现场签名和创作书画作品送给现场读者，同时还建立了读者群，交流读书学习心得。

三，经过此书的阅读，深深的体会到自己需要加强学习的地方很多，在这里仅本人对其兰竹方面作肤浅的认识和理解，真诚的希望得到大家的帮助和指导。

2015年11月，当时上海有位朋友吴合配先生送给我一本忽老师的《糊涂百年－郑板桥传》（作家出版社），当时忽老师刚好在上海，即在此书上签名。我当即就开始阅读，记得当时忽老师现场表扬我，让我受宠若惊。上月18日，忽老师说此书再版发行了，我马上上网买了团结出版社发行的版本，看后振憾人心，当即将之推荐给群里的朋友们阅读。为了深入学习，第二遍对照其诗和画进行阅读，为此特买了《郑板桥诗词》和《郑板桥画集》，前几天几乎天天临习，至今临写了三十幅画作。

自己平时过于注重画兰竹的技法，说什么取法乎上，画竹主要取法徐熙、文同、梅花道人、李衎、王绂等人，写兰主要取法赵孟坚、郑所南、石涛等，往往忽视了郑板桥的兰竹，虽然刚学画兰竹的时候也临过，但后来几乎很少临过他的作品。这次阅读了此书之后，连续几天临习郑板桥的兰竹石，深深觉得自己的无知，应该深入了解其画兰竹石的精神所在，现在越读越喜欢，才知道他完全被人们忽视、误解、低估了，比如傳抱石说其画的路子较窄，自己也承认过不如李复堂；中国美院原教授卢坤峰在《墨兰说》中肯定了他是画竹大家，但惜其峰芒外跃，有伤雅韵。其实，郑板桥画兰竹石是用以慰天下劳人，非以供天下安享之人也。有一次他喝酒后，公开宣示：“索我画我不画，不索我画偏要画”，还说：“我郑燮之画，有三不卖，达官贵人不卖、够了生活不卖、老子不喜欢不卖”。而且他在具体画兰竹石时，特别讲究“不”：

（一）竹。1，苏东坡云：宁可食无肉，不可居无竹。据说，他到北方的范县、潍县后种了好多竹，他以竹为伴，从小就以竹叶玩游戏摆出一幅幅竹画，后来又以日月照射竹的光影来画竹，如其题画竹：凡吾画竹，无所师承，多得于纸窗粉壁日光月影中耳。

2、文与可画竹，胸有成竹；郑板桥画竹，胸无成竹。未画以前，胸中无一竹，既画以后，胸中不留一竹。

3、他在学习徐文长画竹时，先学会工后才能写意。其说：殊不知写意二字，误了多少事。欺人瞒自己，再不求进，皆坐此病。必极工而后能写意，非不工而遂能写意也。

4，始余画竹，能少而不能多，既而能多矣，又不能少，此层功力，最为难也。近六十外，始知减枝减叶之法。苏季子曰：“简炼以为揣摩”。文章绘事，岂有二道。

所以他画竹，一改前人的粗枝而为细枝（显示竹的劲节）肥叶（强其青翠），而自创“无古无今之画”，自谓“郑竹”。他详细论述了写竹“四法、七忌”，画竹叶“四宜、八法”，眼中之竹到胸中之竹至笔下之竹，以竹比高节，以竹喻虚心，以竹为君子。

（二）兰。国香也。本人曾经画过几万幅写兰稿，包括数千幅写生稿，现在正是做加法的阶段，还待几年积累后，再做减法。人们常说：“半世竹，一生兰”，道出了画兰竹的艰难，经过近段时间的阅读，特理解郑板桥画兰的“不”：

1，画山兰，不画盆兰。其诗云：兰花本是山中草，还向山中种此花；尘世纷纷植盆盎，不如留与伴烟霞”。我还在中国美术出版社出版的《郑板桥画集》里看到一幅盆上种着菖蒲，画面左下角单独画着一苗兰，题款：玉盎金盆徒自贵，只栽蒲草不栽兰。

2，画春兰，不画蕙。黄庭坚曾指出兰为君子，蕙似士大夫。一干一花而香有余者兰，一干五七花而香不足者蕙。郑板桥在题兰诗：只画春风不画寒。

3，不容荆棘不成兰。东坡画兰，长带荆棘，见君子能容小人也。．．．满幅皆君子，其后以荆棘终之，何也？盖君子能容纳小人，无小人亦不能成君子，故棘中之兰，其花更硕茂矣。

（三）石。其画石主要是柱石图，或为兰、竹作伴，但往往画石不点苔。其题画云：先构石，次写兰，次衬以竹，此画之展次也。石不点苔，惧其浊我画气。

由此可见，郑板桥画兰竹石不是一般的文人画，而是精中求精，讲究格调高雅，是他的心画，其画竹画其虚心气节，画兰为高洁馨香。

四时不谢之兰，百节长青之竹，万古𣎴移之石，千秋不变之人，写三物与大君子为四美也。所以，忽老师在书的自序中精辟论述：他在当地人民的口碑很好，这就像他笔下的兰竹，生根于泥土，三百年不死，三百年不倒，三百二十多年之后，仍然鲜活宜人，郁郁葱葱。

最后，再次感谢忽老师为我们写了这么好的著作，祝贺《糊涂百年－郑板桥传》再版发行成功！谢谢大家！