国画入门篇(一)——山水画

雪月

第一章:基础知识讲解
1、认识一下中国画
中国是世界四大文明古国之一，有着悠久的历史和璀璨的文化。中国画是我国的传统绘画，具有悠久的历史和独特的风格，在世界美术之林中独树一帜。通过对中国画的学习，同学们可以提高文化修养，培养高尚的审美情趣。
中国画从表现形式上可分为工笔画和写意画两种，从表现内容上可分为人物画、花鸟画、山水画三大类。在这里，我们即将向同学们介绍的是造型概括、用笔奔放的山水写意画法。

2、国画工具及材料
笔——国画用笔分为硬毫、软毫、兼毫三类.
1.硬毫：狼毫、獾毫、貂毫、鼠须等为硬毫，特点是弹性强，劲健，蓄水少，流水快，常用它勾枝干、花脉、叶筋等，所绘线条挺直、流畅，还宜表现枯笔，常用的有“小红毛”、“衣纹笔”、“叶筋笔”、“兰竹”等，
2.软毫：羊毫、鸡毫、兔毫等为软毫，特点是柔软，吸水性强、流水较慢，常用它点叶、染色等，墨色滋润，圆浑，浓淡变化丰富。常用的有纯羊毫京楂、长锋纯羊亮。
3.兼毫：羊狼毫、鸡狼毫、紫羊亮相配制成的毫为兼毫，特点是既能蓄水又有弹性，表现力强，常用的有小号的“白雪笔”、“七紫三羊”等。初学时笔不必太讲究，有大中小几支就足够了，每次作画后笔一定要清洗干净，以防宿墨和余色滞留笔根破坏笔的性能，新毛笔用前可用温水浸泡。

墨——墨有“油烟”、“松烟”两种、一般作画用油烟墨为上，因为它具有光泽鲜亮的特点。松烟墨色调偏蓝，一般用于工笔画渲染，以上两种均为传统的手磨墨。现今市场上有现成书画墨汁，“中华墨汁”、“一得阁”墨汁等较好。

纸——宣纸是国画特殊用纸，古代作画多数用绢，在元代后逐渐用宣纸。宣纸大约自唐代就开始生产，因安徽宣城制作的宣纸最有名，所以后人把国画用纸统称为宣纸。宣纸分生宣和熟宣。
1.生宣：生宣吸水性能强，容易渗化，笔墨表现力强，用墨有浓淡、枯湿、参差变化，常用于写意水墨画。生宣有净皮、棉连等，以安徽宣纸最好，
2.熟宣：宣纸用矾水加工后称为矾纸或热宣纸。特点是不吸水、不渗化，便于逐层上色。常用于工笔画，熟宣有“蝉翼宣”、“矾棉连”等。

砚——砚石的种类众多，有石砚、瓷砚、陶观、砖砚、玉砚等，其形式有长方形，圆形、正方形、不规则形。以广东的端砚和安徽的歙砚较为名贵。一般作画选择质地细润、能发墨的石砚和砖观。

颜料——通常用锡管装的国画颜料。

其他工具——笔洗、画毡、调色盘、镇纸.

3、国画常用颜料及用色知识
国画颜料分为植物和矿物质两大类。植物颜料有水溶性，可渗透性强，较透明，覆盖力弱，如花青、藤黄、曙红(牡丹红）、胭脂等；矿物质颜料一般不透明，覆盖性较强，如朱碟、朱砂、石青、石绿、猪石等。
国画颜料从色彩上可分为红、黄、蓝、绿等几大种。其中，红色较多，从浅到深有朱碟、大红、曙红、朱砂、胭脂。黄色主要是藤黄、石黄等。绿色、蓝色主要有石绿、石青。石青从浅到深可分为四青、三青、二青、头青，石绿分为四绿、三绿、二绿、头绿。
有了红、黄、蓝三种色彩的颜料就可以调出无数种颜色，常用的有深紫、汁绿、赫黄、大红、深红、猪红。

4、墨色与运笔
中国画具有以墨代色的特征，用墨主要体现在运用墨色变化的技法上。古人总结有墨分五色的说法，五色即清、淡、重、浓、焦，由于笔中含水量的差异，每一种墨色又有干、湿、浓、淡的变化。
中国画运笔有中锋、侧锋、藏锋、露锋、逆锋、顺锋等方式。中锋，笔锋居中，垂直运笔，线条挺劲爽利，多用于勾勒物体的轮廓。侧锋，笔锋偏向一边，笔肚着纸，线条粗壮而毛糙，多用于山石的皴擦。藏锋，笔锋要藏而不露，横行“无往不复”，竖行“无垂不缩”，线条沉着含蓄。露锋则是锋芒外露，显得挺秀劲健，画竹叶、柳条便是露锋运笔。逆锋，逆向运笔，线条苍劲，多用于画枯藤、老干、山石等。

5、题款及铃印
随着宋元文人画的发展，古代画家在画面上题诗的风气日盛，使诗、书、画、印成为中国画最完美的结合。
题款形式可分为：穷款、长款、多款。
1.穷款：一般指内容简洁、字数少的题款，如姓名、年月等。
2.长款：一般指字数、内容较多的题款，如题诗、题文、杂感、记事、画论等。
3.多款：画面中有两处以上位置题款的谓多款。
印泥：盖印章时用的。
铃印：印章除署名作用外还具有重要的点缀、装饰画面的作用。铃印的位置直接影响到画面的完整性，切记不要乱盖。
姓名章：以姓名为内容的印章。一般盖在姓名后面或边上。
闲章：除姓名以外的印章，可以是斋名、诗句、画论等。

2024.1.10
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(待续)