<p class="ql-block">上完梁老师教授的演唱京剧的音乐课,1802班同学回到教室又紧锣密鼓地布置黑板,写标题,画插图……小组长和各自小组的成员对接,准备展示汇报关于京剧的学习成果。</p> <p class="ql-block">刘煕妍在画京剧脸谱,瞧这专注的样子,引来好些围观的小伙伴。</p> <p class="ql-block">第二学习小组,首当其冲,集体亮相。小组长徐梓桐和副组长杨泽睿根据小组成员的性格、特点,给大家分配了任务。</p> <p class="ql-block"> 京剧起源于北京,距今已有200多年的历史。据史书记载,乾隆五十五年(1790年),四大徽班进京演出,他们将北京的民间戏曲、曲艺、杂技等元素融合在一起,形成了具有北方特色的京剧艺术。此后,京剧经过不断发展,形成了自己独特的艺术风格和表演形式,成为中国传统文化的重要组成部分。</p> <p class="ql-block">杨泽睿在讲述道具——红缨枪的制作过程。看起来挺威风。</p><p class="ql-block">京剧中的道具既有实在的,也有虚拟的。</p><p class="ql-block">实在的道具有桌子、椅子、酒壶、酒杯、刀枪等。这些道具在舞台上不仅可以用,还可以让演员在上面做各种高难动作,如跑、跳、翻跟斗等。</p><p class="ql-block">虚拟的道具如马鞭、手帕、扇子等。这些道具在表演中具有象征性和暗示性,可以帮助演员表达情感、塑造角色。虚拟道具的运用可以增强表演的生动性和形象性,使表演更加传神。</p><p class="ql-block"> 京剧中的道具虚实结合的表现手法可以增强表演的艺术效果,使表演更加生动、精彩。</p> <p class="ql-block"> 谢佳祺为同学展示的是一个关于京剧脸谱的立体书,小手工制作精美,色彩鲜明。大家兴致勃勃地听着她介绍制作的步骤。</p> <p class="ql-block">许梓桐为大家带来两段京剧《红灯记》和《苏三起解》。为了这次表演的成功,上网学习后,还特意请教了梁老师。果然,台下掌声雷动,叫好连连!</p> <p class="ql-block">第一小组的汇报让所有的小伙伴惊呆了。谁与争锋?</p> <p class="ql-block">第二个上台展示的是李柏熹小组,副组长是易子玥。这两个小姑娘每天形影不离,又会撞出怎样的火花呢?大家翘首盼望着。</p> <p class="ql-block"> 简短的介绍组员后,点开了ppt,图片令人眼前一亮。好漂亮的京剧扮相!同学们的目光齐刷刷地盯住了课件。</p> <p class="ql-block">李柏熹从京剧的起源,艺术特色,道具以及影响评价四个方面介绍了京剧,内容详实,图文并茂。看来查找资料,制作课件,下了不少功夫。如果能更熟悉一点,做到不看课件给大家讲解,相信效果会更好。</p> <p class="ql-block">最吸引人的还是余宇浩的表演——变脸。虽然有些稚嫩,但大家乐在其中,活动展示后还在津津乐道,竟相模仿。</p> <p class="ql-block">又收获迷弟一枚。</p> <p class="ql-block">第三个登台的是鲍赛晗小组。这组平均海拔高居第一!呵呵~</p> <p class="ql-block">ppt风格很卡通,主要从京剧的来源,特点,代表作,现状和展望四个方面汇报他们小组的研究成果。</p> <p class="ql-block"> 唱念做打是京剧中常用的,表现形式是唱指歌唱,念指具有音乐性的念白,二者相辅相成,构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的歌,做指舞蹈化的形体动作,打指武打和翻跌的技艺,二者相互结合,构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的舞。</p> <p class="ql-block"> 京剧《贵妃醉酒》又名《百花亭》,是一出单折戏,取材于中国唐朝历史人物杨贵妃的故事,经过中国著名京剧表演艺术家梅兰芳先生创作、表演而广为人知,是梅派代表剧目之一。</p><p class="ql-block"> 该剧描写的是杨玉环深受唐明皇的荣宠,本是约唐明皇百花亭赴筵,但久候不至,随后知道他早已转驾西宫,于是羞怒交加,万端愁绪无以排遣,遂命高力士、裴力士添杯奉盏,饮致大醉,后来怅然返宫的一段情节。</p><p class="ql-block"> 《贵妃醉酒》通过动作和唱词、曲调,表达杨贵妃由期盼到失望,再到怨恨的复杂心情。</p> <p class="ql-block">组长说,如果再多点时间,我们再增加些内容,一定会更好!很欣赏这种学习态度!期待你们的进步!</p> <p class="ql-block">第四个上台亮相的是李婧溶小组。ppt的封面也是一位绝美的女子。</p> <p class="ql-block"> 戏剧和戏曲虽然都是表演艺术形式,但在起源、表演形式、剧本剧情、观众和演出场所以及艺术风格和表现手法等方面都存在明显的差异。这些差异反映了两种艺术形式各自独特的魅力和特点,也体现了不同文化背景和社会环境对表演艺术的影响。</p> <p class="ql-block">小组成员也进行了分工安排,大家各司其职,共同完成成果展示。</p> <p class="ql-block">组员彭博在给大家分享,京剧的艺术特色</p><p class="ql-block"> 1.唱、念、做、打并重。京剧是一种综合性的戏曲艺术,其唱、念、做、打四大基本功缺一不可。唱指的是唱腔,念指的是念白,做指的是表演,打指的是武打动作。京剧的表演形式丰富多样,唱、念、做、打相互配合,形成了一套完整的表演体系。</p><p class="ql-block"> 2.虚实结合的舞台布景。京剧的舞台布景具有浓厚的中国特色。演员在表演时,通过虚实结合的舞台布景,营造出真实与虚幻相结合的舞台效果,增强了表演的艺术性和观赏性。</p><p class="ql-block"> 3.生、旦、净、丑四大行当。京剧的四大行当是指生、旦、净、丑四个不同的角色类型。生指的是男性,旦指的是女性,净指的是花脸,丑指的是小丑,这四个角色类型在京剧中各司其职,相互配合,共同构成了京剧的表演体系。</p> <p class="ql-block">这一组的特色,精心挑选了三段高清晰的京剧唱段,《空城计》《白蛇传》。虽然对这两个故事耳熟能详,但还是第一次真正观看京剧表演,大家都看得津津有味。</p> <p class="ql-block"> 京剧作为中国传统文化的瑰宝,不仅具有高度的艺术性,还蕴含着丰富的文化内涵。通过深入了解京剧,我们可以更好地认识中国传统文化的价值和魅力,也可以更好地理解中国传统文化在当今社会中的意义和作用。</p>