《一蓑烟雨任平生》– 翡翠玉雕

无所住

　　一袭蓑衣，一双芒鞋，一根竹杖，任你烽烟骤雨，我自潇洒人生。

　　翡翠玉雕《一蓑烟雨任平生》是高超的玉石雕刻技艺和中国古典文学佳作的又一次巧妙结合。

从不同的角度观赏作品，真是一种享受。

　　初看作品朴实无华，耐人寻味；再看，玉石细腻，雕工卓绝。近处的竹林呼之欲出，远处的山峰若隐若现；东坡先生行于竹林，坚定从容。

　　背面竹林群山，与正面呼应，金色的文字，红色的印章，与周边相得益彰。

　　当背光照亮了作品，玉石展现出梦幻般的场景，黄色、绿色、紫色格外鲜明。远山隐现在绿色和云雾中；竹叶上的晶莹仿佛是向骤雨告别的水珠；围绕的黄翡如云带，给人山头斜阳的暖意；紫色的雾气呈现出高贵和典雅；走出竹林的苏东坡自信且坦然。

　　作品的背面刻有《定风波》的全文，竹林的映衬下，古朴庄重，与正面浑然一体。同样绚丽，同样惊艳。

用暖光照射作品，又是一番景致，正是：“山头斜照却相迎”。

　　冷光照射作品，给人梦幻般的感觉。

蓝色充满神秘。

阳光之下

　　作品背面，以描金手法、繁体字，雕出《定风波》全词，洒金正楷，庄重典雅，十分醒目，彰显中华文明之底蕴。

　　飘洒的衣袖，扬起的衣襟，显现苏东坡吟啸徐行之神韵；似虚还实的面部，飘忽不定，恰如万众心目中的苏轼。

创意源于苏轼的《定风波》

莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。

料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。

初春的一场骤雨引发东坡先生的诗兴，于是又一首千古名篇《定风波》莫听穿林打叶声，来到了世间。经历迫害，走出窘迫，苏轼藏于心中的愤懑和不平，早已升华成淡定和从容。失去了高官、厚禄，没有了骏马、豪车，哪怕只有竹杖和芒鞋，却依然潇洒，在人生的风雨中吟啸徐行 。这又何尝不是另一种豪放。所以，有人说：苏轼死了，苏东坡活了！

　　我以为：上半阙中，除了“一蓑烟雨任平生外”，“谁怕”？是最重要的两个字。

这是东坡先生对遭受的迫害和经历的苦难之蔑视，也是抒发心中不平之呐喊，更是面对未来的宣誓。

每每吟诵东坡先生的《定风波》，读到“谁怕”时，仿佛耳边就会响起先生乡音的调侃：“龟儿子们听好喽，最困难的时刻我已度过，迫害和困苦，啥子东西嘛，老子不怕”！

真急了，先生心中也会骂人。

　　下半阙中，人们欣赏东坡先生用“回首向来萧瑟处，也无风雨也无晴”传达的心声。

　　朝廷无情，同僚背叛，身陷牢狱，面临生死，痛失挚爱，生活窘迫……。哪一件不是切肤之痛！经历过如此苦难的苏轼却道“也无风雨也无晴”。其实无他，心境之巨变也：放下沉重的过去，告别苦闷和彷徨，迎接希望。

东坡先生是人，在其后的“寒食帖”中，也会抱怨生活的贫苦、艰辛，但是，这些并不影响人们对词句“也无风雨也无晴”的喜爱。

登上绝顶之人，看众山皆小；见过大海之人，不以溪流为水；心怀高远之志，怎俱生死。我以为：只以豁达、淡定、乐观…诠释东坡先生的“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴”，局限了。

三色原石

　　原石为缅甸大马坎的水石，石宽8厘米，长21厘米，高4厘米。石呈三色，人图吉利，喜称福禄寿色。一块翡翠原石同时有三个颜色非常稀缺和难得，可遇而不可求。此石种老、肉细。原石底色带绿，另一边有大面积的紫色，黄翡环绕一周。

无怪有人曰：此石为《一蓑烟雨任平生》而生。

　　玉石虽具三色，却不张扬，外表朴实，内藏玄妙。

苏轼的《定风波》没有华丽的词藻，不取生僻的词语，放弃文人用典的嗜好。但是，“谁怕？一蓑烟雨任平生”却胜过无数豪言壮语；“回首向来萧瑟处，也无风雨也无晴”，则包含丰富的心路历程。

石意相契 ，天作之合。经付学立大师的调教，玉石既展现出外在之朴实，又开拓出内在之华丽。

雕刻技艺

付大师运用了玉雕中的深浮雕、浅浮雕、镂空雕，俏色巧雕相结合的工艺，正面主体部分竹林与苏东坡是深浮雕突出主题，使用俏色与镂空的雕刻技法把黄翡部分做成云雾，灵动的缭绕在主题场景周围，展现出来《一蓑烟雨任平生》诗句的动感。
背面部分深浮雕竹林与正面主题映衬，薄翼雕刻山水，形成朦朦胧胧浅透视的感觉，远山近景跃然在翡翠之上。

付大师的设计图

设计图，玉雕作品不可分割的部分，没有出色的设计，就不会有精彩的作品。

　　2023年是夫人80岁寿辰，苏轼是她最喜爱的词人，《定风波》是她最喜爱的一首词。以翡翠为载体，以《定风波》中“一蓑烟雨任平生”为主题，请付学立大师操刀，创作一翡翠玉雕作品，祝她永远快乐。

夫人名竹，付大师密雕竹林，以示祝福，用心良苦。