墨缘2023

竹翁

古语云：白日去如箭，达者惜分阴。一晃，2023年到了岁末。每年到这个时候，就有一个想法，就是做个美篇，收集整理一下自己写过的东西。这个习惯从一九九五年以来就一直坚持着。心想人到老年，写字成了自己的一种生话，一种乐趣。每日笔墨纸砚、诗词文赋伴随着自己，不仅没有孤寂感，而且陶醉在中华传统文化的宝庫中，也是一种精神上的享受。现在翻阅着这一张张带有墨香味的宣纸，观赏着这一幅幅作品照片，并将这些东西去劣选优整理成美篇也有一种欣慰感，蛮有意思的。 《墨缘2023》分三个部分：一是古帖临习；二是习作汇萃；三是印章新添。欢迎大家关注阅读并给予批评指导。 第一部分古帖临习 　　 学书法须临古帖，以古为师，从古出新，这已成共识。今年我主要还是以北魏李璧墓志为主要临本，同时也临习龙门二十品等一些魏碑经典。另外也注重聖教序临习，在行草书学习方面下一点功夫。除日课临池外，我尝试用不同的章法来体现临习作品，并用小程序美化为古帖式，意在不断增添临帖之兴趣。 节临李璧墓志（I20X60cm） 节临李璧墓志（I30X50cm） 节临李璧墓志（130X50cm） 李璧墓志选字临（I00X50cm） 沙门聖教序句（135X35cm） 褚遂良聖教序节临（I30X45cm） 褚遂良聖教序节临（136X35cm） 沙门聖教序句（135X35cm） 李璧墓志节临（册页30X15cmX8） 李璧墓志选字临（I30X50cm） 李壁、聖教序句（I30X50cm） 李璧墓志节临（50X50cmX3） 孟敬训墓志节临（120X50㎝） 李璧墓志节临（150X50cm） 龙门杨大眼造像记选字临（80X60cm） 龙门王元详造像记选字临（80X80cm） 龙门始平公造像记选字临（130X50cm） 第二部分习作汇萃 　　下面这些作品都是我今年以来的创作作品。其中一部分是投稿、展出和获奖作品；一部分是参加各种笔会的作业；还有一些是遵亲友之嘱写的赠品。今年我重点在册頁、手卷和扇面等款式上下功夫，力求整得精致些，但感觉还是粗糙不精到，仍須不断学习和摸索。 春节大门对联（240X28cm） 毛泽东词蝶恋花（I80X49cm） 元叶鄅诗一首（135X69cm） 宋岳飞满江红（135X49cm） 常四龙新春诗六首（45X45cm） 王永起诗句（50X50cm） 苏轼诗句（50X50cm） 南宋慧开禅句（136X35cm） 苏轼诗句（136X35cm） 苏轼词句（130X49㎝） 明洪应明菜根谭联句（180X49cm） 明叶元璋自题联（180X49cm） 行而纳无联（136X35cm） 世事人情联（136X35cm） 唐姚合诗联句（120X45㎝） 达观善处（120X45cm） 苏轼赤壁怀古（180X49cm） 韦应物诗观田家（I80X49cm） 杜甫诗绝句二首（45㐅45cmX2） 唐诗咏春二首（60X35㎝X2） 宋词咏春二首（60X35cmX2） 毛译东沁园春长沙（180X49㎝） 四大诗人（45X45CmX4） 王羲之兰亭序（30X25cmX3） 苏轼落花诗七首（35X35㎝X4） 姬征空炎帝陵楹联（180X49cm） 苏庄囍福第楹联（180X49cm） 文天祥正气歌（135X69cm） 高学文炎帝赋（部分） 韩天有千字文醉美高平（部分） 清蒲松龄联语（130X49㎝） 苏轼诗词二首（50X50cmX2） 唐李白将进酒（180×49㎝） 顾晓萍亷洁赋（180X49cm） 明于谦诗三首（136X68㎝） 宋辛弃疾诗三首（45X45㎝X3） 习近平诗七律军民情（180X49cm） 喜庆党的生日（135X34cm） 清陳颢高平古八景（册页34X17cmX10） 屈原诗离骚（50X50cm） 袁世恒满江红端午（50X50cm） 常四龙鹧鸪天端午（50X50cm） 扇面习作（35X20cmX4） 扇面习作（35X20cmX4） 扇面习作（35X20cmX4） 扇面习作（40X20cmX3） 扇面习作（45X20㎝X4） 写扇子（40X20cmX4） 写扇子（40X20cmX4） 写扇子（梅兰竹菊40X20cmX8） 夏日古诗（35X35cmX3） 古人夏日八大雅事（册页34X17cmX10） 心经（60X60cm） 屈原离骚句（50X50cm） 荀子修身句（50X50cm） 四大诗人（50X50㎝X4） 杜子辰诗一首（135X35cm） 杨錄诗一首（136X34cm） 赵文平词鷓鴣天二首（50X50cm） 常四龙词鹧鸪天二首（50X50cm） 韩愈师说（册页34X17cmX8） 李白诗行路难（40X25cm） 唐司马曙诗立秋（40X25cm） 南怀瑾联语（120X35cm） 叶元璋联语（120X35cm） 故宫颐和轩楹联（120X35cm） 宋林逋山园小梅（45X45cmX2） 厦普赛尔联句（180X49cm） 天长意重联（130X49cm） 水清花静联（130X49cm） 李白衣冠冢楹联（180X49cm） 李白衣㓂冢楹联（180X49cm） 宋黄庭坚诗联（135X69㎝） 山西风光联语（180X49㎝） 静坐端居禅语联（120X49cm） 唐刘禹锡诗二首（35X35㎝X2） 唐杜甫秋兴八首（手卷485X35cm） 唐李白诗选録（手卷460X35cm） 唐白居易琵琶行（手卷510X35cm） 宋苏轼词选録（手卷475X35cm） 唐王勃滕王阁序（手卷395X35㎝） 炎帝陵拜祖大典拜祖文（180X60cm） 王羲之兰亭序（135X36cmX4） 中秋古诗联句（60X35cmX3） 唐刘禹锡中秋诗（180X49cm） 俄罗斯小诗短（50X50cm） 观海听涛（50X50cm） 宋李清照鹧鸪天一首（50X50cm） 唐白居易诗重阳（120X49cm） 重阳节联语（I20X49cm） 宋苏轼词七首（136X69cm） 宋周敦颐爱莲说（136X49cm） 唐王维田园乐一首（135X69cm） 宋黄庭坚书斋联（120X35cm） 明徐渭书斋联（120X35cm） 清曾国荃书斋联（120X35cm） 清袁枚书斋联（120X35cm） 石壁桐蔭联（136X34cm） 拜祖文（135X35cm） 陶渊明桃花源记（册页34X17cmX12） 毛泽东沁园春雪（180X49cm） 高学文诗赠友人（180X49cm） 题写门匾（195X69cmX6） 唐陆游逰山西村（180X49cm） 笔耕墨池联（135X34cm） 德行文理联（135X34cm） 焦惠萍词锡崖沟（180X49cm） 清邓石如长联（135X69cm） 关羽庙联语（135X69㎝） 山抹竹敲联（136X36cm） 唐陆游诗联句（136X35cm） 湖海神仙联（136X35cm） 道心书味联（136X34cm） 明杨慎临江仙（136X35cm） 梅兰竹菊古诗四首（60X35cmX4） 梅竹诗句（50X50cmX2） 明陈继儒小窗幽记（136X69cm） 袁世恒撰长平战魂塑像铭（册頁34X17cmX10） 达观善处（120X43cm） 杜甫冬至诗联（135X34cm） 毛泽东词沁园春雪（80X45cm） 毛泽东词北戴河（中堂136X69cm对联136X35cmX2） 唐卢照邻诗元日述怀（50X50cm） 第三部分印章新添 　　我喜欢篆刻。现收藏印章60多枚。今年以来我又新添了10多枚。这些印章有的是墨友精心给我刻制的，有的是我在网上看到喜欢购买的。现展示在这里，请大家鉴赏。 　　告别2023，拥抱2024！在这辞旧迎新的美好时刻，衷心感谢您阅读我的这个美篇，衷心欢迎您提出宝贵意见！同时对一直以来关注、支持、帮助、指导我学书的诸位师友以及老同学、老朋友表示深切谢意！祝大家新年快乐！万事顺意！ 郭鴻诚 2023.12.31 后记 　　我的《墨缘2023》发表后，受到了社会的广泛关注。我的圈内道友以及老同学、老朋友纷纷点赞、送礼物、撰写诗文进行点评，对我的作品表达了热情的赞誉和鼓励。尤其是我的大学同学、原太原市作协主席、著名作家孙涛写了近5000字的文章对我的书作不仅进行了点评，提出了宝贵意见，而且对当今书坛提出了个人见解，写的很有深度，受到了广泛关注。现将他写的《不要人夸好颜色》一文转发如下：             不要人夸好颜色                ——写字随想        许多年了，每到年底，老同学郭鸿诚都会发來他精心制作的《墨缘》电子版美篇。这不，2023年岁尾，我又一次沉浸在鸿诚兄那一幅幅书法作品中，悠悠思绪中，突然就想到了元代诗人王冕那首传世《墨梅》：我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。这首七言绝句借墨喻梅，以梅喻志，歌赞了舞文弄墨的文人风骨，不求人夸，不向世俗献媚，只愿给人间留下清香的高尚情操。        鸿诚同学在今年《墨缘》美篇的开篇语中说；“白日去如箭，达者惜分阴。一晃，2023年到了岁末。每年到这个时候，就有一个想法，就是做个美篇，收集整理一下自己写过的东西。人到老年，写字成了自己的一种生话，一种乐趣。每日笔墨纸砚、诗词文赋伴随着自己，不仅没有孤寂感，而且陶醉在中华传统文化的宝庫中，也是一种精神上的享受。”        我们这一代人，属于中国1949年后大学教育史上特定的老五届。可惜亦可悲的是，我们考入大学不久，就被推入那股大革文化命的恶浪浊流。回眸往事，我们在迷雾中尚能保持善良的人性，不跟风作恶，坚守了人性的底线。我与郭鸿诚同学能保持友谊交往至今，这应当是原始的基础。当恶梦结束，社会进入改革开放后，我们这代人开始了不同的人生追求和拼博。郭鸿诚出生于太行山腹地高平这块文化积淀深厚的土地上，又一直在高平市的市级机关任职，直至退休。他从小受到家庭和学校良好的文化熏陶，为人真诚儒雅，行事认真低调，无论社会如何变化，绝不为权势和金钱出卖自已的良知，认准的路即便艰难困苦，也始终坚持跋涉不停。也许这正是他退休后，把写字习艺做为一种生活内容的文化背景和心理原因。中国的古今士人，其文人风骨是一脉相承的。        与我和郭鸿诚亦是当年同窗的原晋城市文联主席崔巍，收到郭鸿诚的2023年《墨缘》美篇后，对老同学的书艺和淡薄名利之品格，如此回忆：“我在晋城市文联当家那些年月，几乎每年都有市书协牵头，举办各式书展！因为经费由文联向市财政报批，所以凡展出我都得出面主持，展品先由各县区挑选作品，然后汇总起来由市文联请本市专家来挑选敲定参展作品。每次敲定展品时，我都会问到高平送来的待选作品，却一次次看不见你的作品，我很遗憾！因我知你长于书法，大学入学伊始，你的字就十分夺人眼目，从中可窥非常扎实的童子功！那个年月，我们一入学开蒙之始，就都得练书法。我也曾有过这经历，却沒能练出童子功。现在回想，凡能练下童子功的，必得先有这方面的天赋异禀，然后再加练习，才会有水到渠成。你性格沉静，做事有守有持，童子功就修成了！童子功只能说是起飞的基础。真正有大成，还须锲而不舍，一直走下去，这一点很难。人一走上社会就会有太多的选择，太多的诱惑！很难一生一世钟情于书法。而你则对书法没有移情别恋，一直默默地走下去了。这正应了韩文公的业精于勤荒于嬉，行成于思毁于随之论。你在无数个星移斗转中，伏案握管，痴情书艺，集腋成裘，聚沙成塔。赏读你今年的《墨缘》美篇，可真叫个赏心悦目！不由得想到你不参加晋城市的书展，一次也不参加，那正是淡泊名利的体现。你我皆已近耄耋之年，在这等高龄下，你仍临池不辍，拿出这样亮眼的书法集萃，实在可喜可贺！”       所谓书法艺术，是世界上独有的汉字衍生出的一种独特的艺术。古代文人士子，必会写字作文。会写汉字，是一种本份，汉字写的好，有了自己的风韵，那是一种能耐。这能耐被同仁认可，字的风韵在文人士子中流传，这字就成了一种被推崇的艺术品。而字的流传，靠的是文章，字以文传是古代中国文化中的普遍现象。远至王羲之的《兰亭集序》、颜真卿的《祭侄文稿》，近至傅山的《丹枫阁序》，说它们是书艺范本的话，背靠的是千古文章。科技进步，为国人提供了新的书写工具，电脑普及，将作文与写字做到了彻底分家。于是，书法这一种艺术开始独立出现。1981年5月5 日，中国书法家协会第一次代表大会在北京召开，标志着中国有了书法家这样一种职业，中国书法家们也有了自己的组织。至此，中国历史上字以文传的状态宣告结束。毛笔字记事作文的功能基本消失。写毛笔字与记事写文章分道扬镳的时代开始了。然而，文化的底蕴，却依旧是作家写好文章和书法家写好毛笔字的支撑。郭鸿诚同学有着极好的文化功底和素养。他一旦踏上书法之路，传统文化的滋润和助力，如丰富的营养催生，便让他的书法健康且茁壮成长了。       书法成为独立的艺术，有人便将偏颇当作追求，丢弃了传统承续，追逐丑怪之路，或忽略了文化积累，流于匠人之途。更有时髦人弄出时髦事，针管里往出喷墨，少女身上涂鸦，他们全然忘了，好的毛笔字被社会各界称为书法，这字或工或草，首先得是中国字，其载体是国宝笔墨纸砚而绝非其他。这是无须多说的基本共识。有人把脱离了中国字的墨线条也归于中国书法，这是种概念错误。中国汉字，已经成为流入中华民族血液中的一种文化基因了。正是无数如郭鸿诚这样的民间士子，用自已对中国汉字的守护和热爱，融成了中国书法艺术可以长盛不衰的土壤。也造就了如书法家协会这类社团能够被认可存在的环境，保证了中国书法艺术能够代有传人。        郭鸿诚同学在书法艺术的跋涉中，以扎扎实实的临帖功夫，化入自己对书法艺术的理解和传承，几十年坚持几十年笔耕，不知砚边落入多少墨花，不知案头写过多少宣纸，真是笔下承接古人传统，留墨转化自己心得，终于成就了一位书法爱好者迈向书法艺术家的造化和修炼。鸿诚同学天资聪颖，有极好的文化功底，又有坚韧不拔的毅力，在学书习字的漫长征途中，不图一时之名利，不逐一时之风潮，认准深入传统，继承传统，发扬传统之路，一路走来，留下一位文化老人执著追求的屐痕。        郭鸿诚同学原来是写行书的，后来经一位前辈老师指路，可通过练习魏碑来增強行书点画的力度。于是从2015年起开始临习魏碑，主要临张猛龙碑。后李壁墓志出土，就改为以李璧为主要临本，另外也写龙门二十品。龙门二十品中有十九品在龙门古阳洞中，另有一品，在老龙洞外660窟（亦称慈香窟）中，它们是北魏时书法艺术的精华。他读帖、临帖，在这些书艺瑰宝中穿越古今，宽敞的书房里氲氤着墨香，我能想到他沉思默想的模样。研习古人又不习古不化，而是采古人各派之长，融古人传统入自己的实践中，风格有传承，创新见个性，于是，他的书法作品古风悠悠，个性熠熠，自得书坛认可。       从当年小学写仿，到如今退休后天天读帖、日日临池的笔墨生涯，郭鸿诚同学的书法艺术已经由必然王国渐渐进入了自由王国。        高平文化历史悠久，自古藏龙卧虎之地，一班退休老人成立了书法临习班，公推郭鸿诚为班长，每月两次聚会，名为翰墨情笔会。“众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园。疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂。幸有微吟可相狎，不须檀板共金樽。”套用北宋诗人林逋的这首《山园梅》诗句，其情其境其意，正可贯通古今。近几年，他又牵头把家居社区里的书法爱好者组织起来定期举行笔会，名曰：丹河墨缘周六笔会。屆时展示作品、名师点评、现场书写、切蹉交流，提高了作品质量，也产生了较好的社会效应。        梅不争春品自高，这些深居太行山腹地的儒林士子们，评字论道，述今说古，不为名利，不图张扬，只为一份对书法艺术的喜爱，和对传统文化的敬畏与守护。对于社会上的各类书法展览，则全以一种平常心投稿。在朋友催促下，郭鸿诚同学也参加过一些当地的书法展览，並投稿2019年全省第八届群众书法作品展而一举被选中入展，成为山西省书法家协会会员。对郭鸿诚而言，他只是以重在参与的心态投稿，对于被选中入展，被接纳入会，他也只是认为通过了一次专业考核而已。        郭鸿诚同学说：“写字，作为一个年逾古稀的人来说，不图别的，就是一种乐趣，是一种玩。玩书法，既能消磨老年生活，又能健脑怡神。正如一位老年书法大師所说：一管柔软毛笔把一个个生动的汉字宣泄在一张张宣纸上，浓淡相间，纵横交错，满纸烟云，这是在写字吗？是的，却分明是在写生活的智慧。因此写字成为了我的一种生活，一天不写，总觉得少做一件事儿。”他已经达到了一种境界了。向更高的境界迈进一步，当不是一件难事。       林鹏先生在其大著《蒙斋读书记》（山西古藉出版社与山西教育出版社1998年8月联合出版）中，有一篇《傅山书法论》。在谈到傅山读书与写字的相得益彰时，如此写道：“傅山隐居在崛囲山多福寺中，潜心研究先秦诸子，同时也研究佛经道藏和儒家的经典，他这一段不写字而研究诸子和经典的结果，在思想上得到了真正的高扬，而在书法上则产生了全新的面目。”我想，老同学郭鸿诚日后写字生活中，能多点这种张弛有度的新补充，或写字与读书交错进行，或自创些诗文並书写出来自娱与娱人，其写字生活，岂能不更丰富更有张力？        　　另外，我的大学同学、原晋城市文联主席、著名作家崔巍也写了评语： 　　孫涛给你的书法回复，很准确、很到位。我完全赞同。但我也另有话说：我在晋城市文联当家那些年月，也曾几乎每年都有市书协牵头，举办各式书展！因为经费由文联向市财政报批，所以凡展出我都得出面主持，展品先由各县区挑选作品，然后汇总起来由市文联请本市专家来挑选敲定参展作品。每次敲定展品时，我都会问到高平送来的待选作品，却一次次看不见你的作品，我很遗憾！因我知你长于书法，大学入学伊始，你的字就十分夺人眼目，从中可窥非常扎实的童子功！那个年月，我们一入学开蒙之始，就都得练书法。我也曾有过这经历，却沒能练出童子功。现在回想，凡能练下童子功的，必得先有这方面的天赋异禀，然后再加练习，才会有水到渠成。你性格沉静，做事有守有持，童子功就修成了！童子功只能说是起飞的基础。真正有大成，还须锲而不舍，一直走下去，这一点很难。人一走上社会会有太多的选择，太多的诱惑！很难一生一世钟情于书法。而你则对书法没有移情别恋，一直默默地走下去了。这正应了韩文公的“业精于勤荒于嬉，行成于思毁于随”。你在无数个星移斗转中，伏案握管，痴情书艺，集腋成裘，聚沙成塔。终至有了眼下这本厚重书法作品。逐页翻看，目不暇接，因为是彼此熟悉的同学老友，可真叫个赏心悦目！不由由得想到你的不参加晋城市的书展，一次也不参加，那正是淡泊名利的体现。凡事一涉涉名利，就会舍木逐未了。竹翁兄，你我皆已近耄耋之年，在这等高龄下，你仍临池不辍，拿出这样亮眼的书法集萃！实在可喜可贺！余言不赘。 　　我的大学同学、国家一级作家、著名文学评论家薄子涛先生为我的美篇写的评论文章： 汲古溉今自成一家 一一郭鸿诚印象 薄子涛 郭鸿诚，山西省高平市人，是我山西大学中文系同班同学。他真诚、善道，聪慧、笃学。他为人质朴，质朴并不意味着简陋；他律己简约，简约并非粗糙。质朴简约之美是一种不简单、是一种不失品位之美。鸿诚的这种内敛之美，不张扬，不炫耀，但却令人心生敬意和赞赏。大学毕业后几十年未曾联系，一旦接触，他已成了当地一位有点名气的书家。他的书作入展山西省第八届书法展，成为山西省书法家协会会员，获得了书艺界的认可，受到了社会的称誉。 鸿诚从少年时开始，就受到家庭熏陶。他的父亲经商为业，开一爿杂货店铺，每天晚上要用毛笔记账。他趴在父亲桌旁专心观看，受父亲影响，他喜欢上了写毛笔字。及至上了小学，老师要求写仿，他就按照老师的吩咐，每天放学以后就描摹写仿，不知为什么，他写的大楷总能得到老师的表扬，他愈发爱上了仿帖练字。大学时代，遇上了文革，整天写大字报（当时提倡“四大”，即“大鸣大放大字报大辩论”）。我写内容，他写字报，客观上为他写毛笔字提供了很好的锻炼机会，也成了我写评论的奠基练笔。参加工作后，没事就在报纸上“操管染毫”，翰墨春秋，始终未有间断。真正临帖，称得上写书法，还是在退休以后。我曾认为凡非书法科班出身的干部，退休后练写书法一般难有成就。而鸿诚却是例外。何也？多种因素使然。他参加了老年书法协会，在老一辈的影响和指导下，开始临帖。主要是临二王，重点是王羲之的《圣教序》，后经一位书法老师的建议，他学起了魏碑体。因为他的书法点划挺拔不足，婉柔有余，须通过练魏碑以增强点划的质量。魏碑，应该是南北朝北魏时期碑刻书法的称谓，是个大概念。有嵩高灵庙碑、石门铭、郑文公碑、司马景和妻墓志铭、崔敬邕墓志铭、张黑女墓志铭等等，该从何学起呢？在专业书法老师的指导下，他临起了《始平公造像记》（龙门石刻二十品之一）。此造像碑，字体是典型的北魏风格，多以方笔书之，点划厚重，可称为龙门石刻之杰出者。刻文末署朱义章书，为彼时方笔魏楷最拿手的一位书法家，允为方笔魏书之冠，康有为推崇其为“方笔之极致也”。同时临习张猛龙碑，此碑的优处，是用方笔之处，多用于圆笔，且字态略带长形。他喜此碑之碑首大字，较始平公造像记之方笔魏书，更具清秀之态。他把重心放在李璧墓铭的碑刻上，此碑刻的特点，正如杨震方《碑帖叙录》中写到的评言： 李璧墓志“书法峭劲，极似《张猛龙碑》，而兼有《司马景和妻墓志铭》之纵逸，可为习北魏楷书者范本。”鸿诚临习不倦，孜孜矻矻，下足了功夫，殚竭了精力，终于较大程度地掌握了魏碑的精髓。魏碑的风格多样，朴拙险峻，畅舒流丽。古承汉隶传统，后启唐楷新风，为汉字的结构、写法奠定了坚实基础。鸿诚的临帖没有走弯路，在正确、规范的习书道路上，走出了自己的路。他既没有放松魏碑的临帖，又不忘王羲之的行书，还时常注意学习借鉴当代书法家的技法，这就逐渐形成了写魏碑融进了行书的笔意，显得笔法跳越，精神飞动。这正是一种创造，但又区别于天津魏碑大师孙伯翔的书风。如是，“郭鸿诚体”渐渐地形成了，它标志着鸿诚的书法技艺登上了一个高度、一个档次。请看，“万里御风托远志，九天揽月寄高情”，该幅字写得秀丽婉约；“仙人有待乘黄鹤，海客无心随白鸥”，此幅写得血肉丰满；“青山不墨千秋尽，绿水无弦万古琴”，此幅写得遒劲有力；“云龙远飞驾，天马自行空”写得意态奇逸。“年高常喜登高节，秋老还添不老春”很有《张猛龙碑》的酣足趣味；而刘禹锡的《陋室铭》，则具二王行书笔意。他的行草也颇具特色。他书写我的《壶口瀑布》诗“气冲云天读长虹，砯崖万雷怒涛隆。借得太白鬼神笔，挑起飞瀑洗苍穹。”写得龙飞凤舞，神采灵动，既有羲之意味，又具张芝遗风。“鸿诚体”的形成，除受父亲的影响、自己的辛勤努力外，尚有另外两个原因。一是兴趣，二是悟性。兴趣是跋涉的动力，而悟性则是天赋的钥匙。艺无止境，而精力有限。希望鸿诚在今后书写的内容上，要逐步地“从录到作”、“从抄到创”，要有自己对社会、对生活的感知，这就需要增强对文史哲诸多领域的探寻思辨，因为从古到今，那些伟大的书法家，以及毛、周、朱等等，莫不如此，请共勉之。 2024年1月12日，于捲天斋 　　还有我的高中同学、原高平市文博館馆长常四龙撰写了诗文： 赞鸿诚美篇 常四龙 郭鸿诚是我的同窗好友，他忠厚、谨虚、真诚，勤奋好学，工于书法，犹善魏碑。他把自己2023年，一年来的临帖、习作、印章作品编辑成册，制成美篇，真是硕果累累，收获满满。人生出彩，梦想成真。美篇做的好极了，是一件集书法、诗词、篆刻的精彩艺术品和著作。阅来深为感动，故作句以赞之。美篇何以秀，墨缘记风流。大地明月照，高天星河悠。法古尊为师，临帖出新酬。诗文抒远志，汾杏酌金酒。人生复出彩，玉振报春秋。往事如烟去，苍老示劲遒。同窗浓浓情，竹翁芳华留。 　　在评论区写评语的还有我的师友文建强、苗旭东、李润湘、高学文、杨河泉、武天宝、李刚、牛江春、段海祥、姬征空、李广安、闫保进、董振国、李秀芸、皇甫晋、王同庆、李文龙等以及我的老同学明应果、王永起、韦满金、王富祯、田雨顺等，学生赵瑛、赵亚萍、闫俊穎、宋淑红、王沁平等，给我送花的有李润湘、张永茂、赵文平、赵英、赵亚萍、秦秀英、宋淑红、姚晓艷、王汉萍、娜娜、竹等，还有几个不知真实姓名的网友也写了热情的赞语，这些赞语虽然过奖，但我觉得都是对我的鼓励和鞭策，将鼓舞我在学书道路上努力前行。在这里我对大家表示衷心感谢！ 郭鴻诚2024.1.15