谢稚柳画雪景，美醉了！

张雅蓯

谢稚柳的画作，水平本身是极高的，既有古雅的宋代传统风格流派之精髓，又随时随遇而变，有了更为宽阔广博的画之大成。他的作品既叫座又叫好，深受藏家喜爱，同时他的作品又具有较大的升值空间。尤其是他画的雪景，更是奇特无比。虽然在严寒的冬天，还是给我们送来了美好和希望。 谢稚柳（1910年-1997年），晚号壮暮翁，斋名鱼饮溪堂、杜斋、烟江楼、苦篁斋。江苏常州人。擅长书法及古书画的鉴定。初与张珩（张葱玉）齐名，世有“北张南谢”之说。历任上海市文物保护委员会编纂、副主任、上海市博物馆顾问、中国美协理事、上海分会副主席、中国书法家协会理事、上海分会副主席、国家文物局全国古代书画鉴定小组组长、国家文物鉴定委员会委员等。著有《敦煌石室记》《敦煌艺术叙录》《水墨画》等，编有《唐五代宋元名迹》等。 谢稚柳雪霁黄山 此帧曾为谢稚柳先生1992年在新加坡举办的个人画展的展览作品。这幅谢先生描绘雪霁黄山的画作，最令人惊心动魄的是落于纸面上浓烈的色彩。石青石绿的温润，洋红的浓烈，加之墨色的浸润，大千世界的玄妙与不可思议被谢先生转化成了可能与美妙。云雾缭绕群峰，愈见壮阔；古松虬曲盘旋更增灵秀之致。绚烂归平淡，我们不仅仅读到了画中山水间的绚烂，还有谢先生驾驭波澜壮阔的一份淡定与从容。 谢稚柳雪景霜林 此幅画作，既有宋元遗风的继承，又有画家对江南山水风云变幻的把握和理解；既有挥洒泼墨的大气魄，也有精微细腻的笔触。 谢稚柳秋山雪霁 画中山势峻峭，草木浓密，使人感觉如入一种潇洒空灵，自然美好的境界，这就是谢稚柳先生山水画的风格，堪称先生“江南画派”的雪景青绿山水经典之作。 谢稚柳雪景寒林 这幅山水画作写冬日雪中景致，画中峻峭的山石被一层厚重的积雪所掩盖，松树的树冠上也积压著皑皑白雪。 谢稚柳雪景寒林 全画以洋红，石青，石绿色罩染山石，一方面浓重的颜色将积雪的白色衬托得格外艳丽。另一方面，冬日山石的积雪在阳光反射的作用下的确会产生如此绚丽的色彩。 谢稚柳秋山雪霁 仅从设色这一处的技法表现，便足见谢稚柳先生对于自然体悟之深切，这也是古人常讲的“师造化”的重要性。在这一基础之上，先生通过主观的艺术化手段处理，将画面描绘得更加理想化，浪漫化。 谢稚柳《江村霁雪图》仿宋徽宗笔法 《江村霁雪图》以三段式构图，远景处群山起伏，白雪皑皑，将雪后山川的佳境表现得一览无疑。中段峰峦岩岫拔地耸立，山体奇峰突兀，银装素裹；山头处树木繁丛，绿色荫荫，似乎要在这冰天雪地之间表现其顽强的生命力；山脚下有一村落，村中屋舍也都披上了银装，显得格外清新、舒爽，村中的树木竞相生长，一派枝繁叶茂的景象。近景处为一山坡，坡道两边古树林立，盘曲交错，给人以遒劲挺拔、苍劲古拙之感。又有一红衣老者纵白马于坡上，蓝衣童子紧随其后，望其去处，正是那山脚下的村落，是叶落归根？还是深山访友？绝妙的构局留给人无限的遐思，并使中、近两景遥相呼应，相映成辉，令人不禁拍案叫绝。各景物之间则是大片的湖泊，蔚蓝的湖水反衬着四周的雪景，使天地之间的山水情景得到了完美的平衡。 谢稚柳雪景寒林 谢稚柳幼时喜爱绘画，幼时从钱振学习画画，19岁时倾心于陈老莲的画风，专攻花鸟草木，线条细腻，工于俊秀精美，形神肆意，清丽婉约，高古充盈。后又直溯宋元，追摹陈洪绶绘画，他出身书香门第，自带书卷气息，他早期的山水画风格深受五代宋元的传统画法影响，注重写实，用墨与彩的结合达到山水画“可居可游，可赏可进”的传统画风，丛林溪谷、松涛飞瀑、松柏湖水，小舟山屋，一派诗情画意。 谢稚柳空山雪霁 1942年他与张大千赴敦煌研究石窟艺术，这样的经历也促成了谢稚柳绘画风格的以此转型，从潇洒严谨的宋元规范、用笔俊秀的草木花鸟转型为人物画，取材于敦煌洞窟的佛像、高僧、仕女，并且深入研究敦煌文化之风，这使得他的艺术更加进益。四十年代曾在成都、重庆、昆明、西安、上海等地举办个人画展，都产生广泛影响。 谢稚柳雪山红树 晚年谢稚柳在画风上又有了一次重大转变，深得五代花鸟画家徐熙之影响创“落墨法”纵笔放浪，墨彩交融，别具一格。书法方面，清秀飘逸，风姿奇丽，潇洒出尘，气势恢宏。诗词造诣深邃，诗画交融，格调天成，清新可诵。学术研究，治学严谨，范围广泛。 谢稚柳溪山雪霁 谢稚柳不仅是位书画家，他还是个学院范的鉴定家，他有着深厚的文学基础，同时不断从中华文化中汲取养料，涉及古书画鉴别、美术史研究、作品赏析、史料整理编辑等，尤其是在书画鉴定方面，贡献更为卓著。 谢稚柳雪岭云深 总之他是一位才华横溢的艺术家，是书画界难得一见的人才。他德艺双馨、不断进取、持之以恒、学贯东西、是后辈书画人的榜样和力量。 谢稚柳雪岭云深 谢稚柳春山晴雪 谢稚柳积雪千峰静 谢稚柳江山素裹