<p class="ql-block">《被斩首的施洗者》1608 年</p><p class="ql-block">米开朗基罗·梅里西·德·卡拉瓦乔</p><p class="ql-block">这幅作品将两个受害者和凶手都安排在画面的中心位置，他们的形象被以非常简洁的手法勾勒出来。“虔诚的信徒们，当他们看到被杀害的施洗者被羞辱和抛在地上，仍丝毫没有质疑他们的信仰。他们必须将目光低垂，就像图中的人们所做的一样。画中那些仍然活着的人们完全沉浸在眼前发生的事件中，以至于观众们无法与他们的眼神进行任何交流。尽管他的双眼已经看不见任何东西，圣约翰的脸，在经历了死亡以后，显得如此平静和坦然，仿佛已经从痛苦中完全解脱出来，并陷入了冥想。”</p> <p class="ql-block">《被斩首的施洗者》1608 年 卡拉瓦乔</p><p class="ql-block"> 郭晓辉拍摄于马耳他瓦莱塔圣约翰教堂</p><p class="ql-block">人们为这幅由卡拉瓦乔创作于马耳他岛的伟大的作品趋之若鹜。旅友郭晓辉专程跑到马耳他岛——仅仅为了看看这幅不朽之作。</p><p class="ql-block">“《被斩首的施洗者》这幅画作，完整地反映了卡拉瓦乔的绘画创作风格特征，其所展现出的艺术思想更多地来源于艺术家在创作过程中所使用的艺术手法，而不是作品中某个具体的个人形象。”</p> <p class="ql-block">一扇坚固的禁门被略微点亮了，门上方的拱被画幅切断，一个与人型大小的条状物出现在门的左边。在门的右方，有一扇被安装了栏杆的窗户，打乱了墙壁的流线 。透过这扇窗户，两个监狱中的犯人看着左边正在发生的一切。</p> <p class="ql-block">莎乐美的袖子被卷起，看起来更像是朱迪斯而不是一个淫荡的舞者，她的双手捧着一个金色的大盘子，她弯下了腰准备盛接施洗约翰的头颅。在莎乐美的身旁，她的侍女在恐惧的沉默中抱住了自己的头，同时低头看着刽子手手中那把令人生怖的闪闪发光的刀。</p> <p class="ql-block">这把刀放在一个即将被斩首的男人的身旁。一个比其他三个人物都大得多的半裸的刽子手，正在弯腰接触施洗者的尸体，他的动作十分坚定。他用左手抓着施洗约翰的头发，与此同时，右手正在伸向绑在他身后皮带上的一把短匕首一仿佛需要这把匕首将约翰的头颅从身体上斩落。</p> <p class="ql-block">已经被斩首的施洗约翰，躺在他自己的血泊之中，血液从脖子向右边喷涌而出。在这摊血泊中，卡拉瓦乔将自己的名字签在了地板上。这是一个独一无二的签名方式一只有缩写“f michela”，代表了创作者(fecit)或者兄弟(frater) 米开朗基罗的意思。一种解释认为，这代表了由米开朗基罗创作了这幅作品 。而其他的理解则认为，这表示艺术家在表达自己作为马耳他骑士团的一员的身份。</p> <p class="ql-block">米开朗基罗·梅里西·德·卡拉瓦乔(Michelangelo Merisi da Caravaggio，1571-1610)，意大利16世纪末至17世纪初的一位著名的画家。</p><p class="ql-block">他的艺术生涯是在意大利文艺复兴盛期的诸大师相继逝世后开始的。他是意大利杰出的现实主义画家。曾师从米兰画家培德查诺学画，继承了意大利北部现实主义民俗画的传统，并受到威尼斯画派的影响。</p><p class="ql-block">1593年到1610年间活跃于罗马、那不勒斯、马耳他和西西里。</p> <p class="ql-block">“十六世纪的欧洲绘画是充满暴力和血腥的画面。要论画暴力，卡拉瓦乔第一。他画的美不消说，难得他是一位肢体语言的首席观察者，画的各种动作非常有说服力，我猜就是因为他会打架......卡拉瓦乔画的动作是最准确、最狠的......这是卡拉瓦乔所谓画如其人的一面，另一面，他的画非常沉静、绵密、严谨。” —— 陈丹青</p>