<p class="ql-block">董其昌(1555年2月10日—1636年10月26日),字玄宰,号思白、香光居士,松江华亭(今上海市)人。明朝后期大臣、书画家。</p><p class="ql-block">万历十七年(1589年),考中进士,授翰林院编修。一度担任皇长子朱常洛的讲官。历任湖广提学副使、福建提学副使、河南参政,因病辞职。泰昌元年(1620年),明光宗朱常洛继位,授太常少卿、国子司业,参修《明神宗实录》。天启五年(1625年),出任南京礼部尚书,因事辞官。崇祯五年(1632年)任太子詹事。崇祯七年(1634年)回归乡里。崇祯九年(1636年)去世,谥号“文敏”。</p><p class="ql-block">董其昌擅于山水画,师法于董源、巨然、黄公望、倪瓒,笔致清秀中和,恬静疏旷;用墨明洁隽朗,温敦淡荡;青绿设色,古朴典雅。以佛家禅宗喻画,倡“南北宗”论,为“华亭画派”杰出代表,兼有“颜骨赵姿”之美。存世作品有《岩居图》《秋兴八景图》《昼锦堂图》《白居易琵琶行》《草书诗册》《烟江叠嶂图跋》等。画作及画论对明末清初的画坛影响甚大。书法出入晋唐,自成一格。作品《戏鸿堂帖》(刻帖)。颇能诗文,著有《画禅室随笔》《容台文集》等。</p> <p class="ql-block">在研习经史之余,董其昌与同僚诸友切磋书画技艺,纵论古今,品评高下。又从韩世能那里借阅晋、唐、宋、元法帖宝绘,心摹手追,有时废寝忘餐,因而学问大进,开始在京中有些名气。在家乡,董其昌筑“来仲楼”、“宝鼎斋”、“戏鸿堂”、“画禅室”、“香光室”等,牙签玉轴,左图右史,置身其中,著书立说,探究古今书画艺术。</p><p class="ql-block">他不遗余力地搜集王羲之、王献之、谢安、桓温、赵佶、米芾诸名家法书,于万历三十一年(1603年)刊刻《戏鸿堂法帖》行世。</p><p class="ql-block">病休松江时期,他正值四十余岁的盛年,广闻博识,采集众长,悠居林泉,心闲手熟,创作了《葑泾访古图》《鹤林春社图》《浮岚暖翠图》《神楼图》《西湖八景图》《溪回路转图》等许多描绘江南风光的著名山水画。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">董其昌书法上有“邢张米董”之称,即把他与临邑邢侗、晋江张瑞图、须天米万钟并列;绘画上有南董北米之说。莫是龙、陈继儒提倡“南北宗”之说,即把“院体”山水画与“文人画”分为南北两派。董其昌一生创作的书画作品不可胜数,临仿古人的绘画和诗帖是其中的一个重要部分。</p><p class="ql-block">他在《画禅室随笔》中所说的“读万卷书”正是指一个人要想成为艺术家,必须学习传统,学习古人。他17岁开始学习书法时临写颜真卿的《多宝塔》,22岁学习绘画时师法黄公望,以后又遍学诸家,这种以古人为师的作法八十而不辍,伴其终生。他广泛吸取对唐宋元诸家优长,抉精探微,使其书画取得了超越古人的艺术成就。</p> <p class="ql-block">董其昌的书法,吸收古人书法的精华,但不在笔迹上刻意模仿,兼有“颜骨赵姿”之美。</p> <p class="ql-block">董其昌的书法成就也很高,董的书法以行草书造诣最高,他对自己的楷书,特别是小楷也相当自负。董其昌虽处于赵孟頫、文徵明书法盛行的时代,但他的书法并没有一味受这两位书法大师的左右。他的书法综合了晋、唐、宋、元各家的书风,自成一体,其书风飘逸空灵,风华自足。笔画园劲秀逸,平淡古朴。用笔精到,始终保持正锋,少有偃笔、拙滞之笔;在章法上,字与字、行与行之间,分行布局,疏朗匀称,力追古法。用墨也非常讲究,枯湿浓淡,尽得其妙。如董其昌在黄庭坚书法《黄文节梵志诗》的题跋:黄文节公书世多摹本又多赝本,生平所见以此卷为灼然无疑,梵志诗较寒山更自奇崛书亦近之。董其昌观因题。[15]</p><p class="ql-block">书法至董其昌,可以说是集古法之大成,“六体”和“八法”在他手下无所不精,在当时已“名闻外国,尺素短札,流布人间,争购宝之。”(《明史·文苑传》)。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">一直到清代中期,康熙、乾隆都以董的书为宗法,备加推崇、偏爱,甚而亲临手摹董书,常列于座右,晨夕观赏。康熙曾为他的墨迹题过一长段跋语加以赞美:“华亭董其昌书法,天姿迥异。其高秀圆润之致,流行于褚墨间,非诸家所能及也。每于若不经意处,丰神独绝,如清风飘拂,微云卷舒,颇得天然之趣。尝观其结构字体,皆源于晋人。盖其生平多临《阁帖》,于《兰亭》《圣教》,能得其运腕之法,而转笔处古劲藏锋,似拙实巧。……颜真卿、苏轼、米芾以雄奇峭拔擅能,而要底皆出于晋人。赵孟頫尤规模二王。其昌渊源合一,故摹诸子辄得其意,而秀润之气,独时见本色。草书亦纵横排宕有致,朕甚心赏。其用墨之妙,浓淡相间,更为绝。临摹最多,每谓天姿功力俱优,良不易也。”</p><p class="ql-block">据说,康熙还亲自临写董书,致使董书得以风靡一时,出现了满朝皆学董书的热潮。一时追逐功名的士子几乎都以董书为求仕捷径。在康熙、雍正之际,他的书法影响之深,是其他书法家无法比拟的。</p><p class="ql-block">董其昌没有留下一部书论专著,但他在实践和研究中得出的心得和主张,散见于其大量的题跋中。董其昌有句名言:“晋人书取韵,唐人书取法,宋人书取意。”这是历史上书法理论家第一次用韵、法、意三个概念划定晋、唐、宋三代书法的审美取向。这些看法对人们理解和学习古典书法,起了很好的阐释和引导作用。董其昌一生勤于书画,又享高寿,所以传世作品很多,代表作有《白居易琵琶行》《袁可立海市诗》《三世诰命》《草书诗册》《烟江叠嶂图跋》《倪宽赞》《前后赤壁赋册》等。</p> <p class="ql-block">《东方朔答客难》卷中的字形修长,韵味十足,这与其上追二王脱不开干系;书至卷后字形各异,俯仰有姿,又好像有米芾的风格,且帖中不少字形、结构与米芾《蜀素帖》极似。</p> <p class="ql-block">此卷用笔“虚灵”, “虚”包含了丰富的内涵和无穷的意韵。用笔以露锋为主,以势取劲,线条劲爽有力;厚重之处以藏锋为之,时需关注其入笔的方式和角度的变化。</p><p class="ql-block">在文房方面,董其昌可谓是“器物控”,他对笔墨纸砚的运用都比较讲究。故而我们在学习董其昌书法时,首先要了解董其昌的用纸、用墨、用笔习惯,以便能找到恰当的方式贴近董其昌。</p> <p class="ql-block">通篇各种风格交织,却又和谐统一,大体感觉在似与不似之间,可见其习古之高明,正所谓“遗貌取神”,化古人之精髓为己用,这样的学书方式值得我们思考。</p><p class="ql-block">从章法看,整卷字距较大,至卷中更为疏朗,受杨凝式影响较大,字距行距都较突出,营造一种白大于黑的视觉效果。由于卷内有乌丝栏界格,行距空间有限,但其较大的字距空间处理,依然营造了通篇疏朗的感觉。</p> <p class="ql-block">董其昌传世作品以绢、纸为主,种类相当繁多,纸张主要以高丽纸、宣德笺、洒金笺、藏经纸等为主。通过《石渠宝笈》中对于董其昌用纸的判断,宣德笺、高丽纸最为董其昌所喜爱,据辽宁省博物馆《书画著录》载,《东方朔答客难》卷用纸也是“宣德笺纸”。</p><p class="ql-block">董其昌善用淡墨,书风萧散、淡雅,选择相应的纸张后,亦要考究墨的运用,如果想用墨汁表达董其昌的墨色效果,可能会与之相背而驰。</p> <p class="ql-block">所以,如果学习董其昌的书法,研墨是学书者的首选。研墨也是有讲究的,墨需新磨,也就是不用宿墨,磨墨要点为“重按缓转”,这样磨出来的墨汁细腻鲜亮,对于在光滑的笺纸上书写是相当重要的。</p><p class="ql-block">与之同时,用墨也是有技巧的,仔细观察此卷,还可发现董其昌的用墨特征较明显,其笔尖墨色和笔根墨色区别较为明显,即笔尖浓,笔根淡。</p> <p class="ql-block">由此可以推出,在用笔时笔肚始终保持着水分,多以笔尖蘸墨书写,因此形成丰富的墨色变化。</p><p class="ql-block">至于用笔,写小行书可以选择品质较好的狼毫、紫豪或兼毫,笔不宜太大,出锋在一寸之内,同时毛笔的蓄墨量要足,具体可以根据个人用笔习惯来选择。笔墨精良是学习董其昌书法的必备条件。</p> 董其昌书袁可立的《观海市》 <p class="ql-block">董其昌与袁可立</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 董其昌为袁可立同年至交,曾题《袁可立像》曰“忠诚干国,正直立朝”,并以八十一岁高龄亲为撰写《节寰袁公行状》:“呜呼哀哉!念其昌与公同举于兰阳陆宗伯(陆树声)先生之门。……虽天涯契阔,合并恒难。要以风义交情,皎如白日,知公者宜莫如昌。”以阉党柄权,二公相继请告归。袁可立薨逝三周年祭日前夕,董其昌卒。中央电视台《国宝档案》栏目《疏林远岫图》,对袁可立和董其昌一生的故交佳话进行了生动报道。</p><p class="ql-block"> 董其昌与袁可立同年,二人同举于陆树声尚书之门,并在王椷的《秋灯丛话》中为后人留下了令历代命相学家竞相探索的千古迷题。</p><p class="ql-block"> 天启四年(1624年)五月二十一日,袁可立即将离任,在登州公署中看到了数年难得一遇的海市蜃楼:“岛下先涌白气,状如奔潮,河亭水榭,应目而具…。忽艨艟数十扬帆来,各立介士,甲光耀目,朱旗蔽天,相顾错愕。急罢酒料理城守,而船将抵岸,忽然不见,乃知是海市。”(《寄园寄所寄》)。遂诗兴大发,在蓬莱阁上留下了千古不朽的名篇《观海市》诗(《山东海疆图记》),成为中国古代罕见的 “海市”实录。字由董其昌书写,温如玉刻石,成珠联璧合之珍品。公元一九九四年,睢县图书馆馆长刘学升将这一珍贵石刻复制于袁家山,使其得以回归故土,传为睢阳文化佳话。</p> <p class="ql-block">董其昌书法刻本欣赏《甲子仲夏登署中楼观海市》,刻石计九方,在山东蓬莱阁避风亭内。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">天启四年(1624)五月二十一日,明登莱巡抚袁可立在登州看到了数年难得一遇的海市蜃楼,诗兴大发,在蓬莱阁上留下了千古不朽的名篇《观海市诗》,诗文刻石为作者的同年著名书法家董其昌书丹。董其昌在袁可立诗后跋称'弟以米家法书之',对苏轼的书法'犹不欲让'。字为一代高手温如玉摹勒刻石,董其昌行书拓本图片45张。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">甲子仲夏登署中楼观海市并序</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">(明〕袁可立</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">余建牙东牟,岁华三易,每欲寓目海市,竟为机务缨缠,罔克一觐。甲子春,方得旨予告,因整理诸事之未集,又两阅月,始咸结局,于是乃有暇晷。仲夏念一日,偶登署中楼,推窗北眺,于平日沧茫浩渺间俨然见一雄城在焉。因遍观诸岛,咸非故形,卑者抗之,锐者夷之;宫殿楼阁,杂出其中。谛观之,飞檐列栋,丹垩粉黛,莫不具焉。纷然成形者,或如盖,如旗,如浮屠,如人偶语,春树万家,参差远迩,桥梁洲渚,断续联络,时分时合,乍现乍隐,真有画工之所不能穷其巧者。世传蓬菜仙岛,备诸灵异,其即此是欤?自已历申,为时最久,千态万状,未易殚述。岂海若缘余之将去而故示此以酬厥夙愿耶?因作诗以记其事云。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">登楼披绮疏,天水色相溶。</p><p class="ql-block">云霭洚无际,豁达来长风。</p><p class="ql-block">须臾蜃气吐,岛屿失恒踪。</p><p class="ql-block">茫茫浩波里,突忽起崇墉。</p><p class="ql-block">坦隅迥如削,瑞采郁葱葱。</p><p class="ql-block">阿阁叠飞槛,烟霄直荡胸。</p><p class="ql-block">遥岑相映带,变幻纷不同。</p><p class="ql-block">峭壁成广阜,平峦秀奇峰。</p><p class="ql-block">高下时翻覆,分合瞬息中。</p><p class="ql-block">云林荫琦坷,阳麓焕丹丛。</p><p class="ql-block">浮屠相对峙,峥嵘信鬼工。</p><p class="ql-block">村落敷洲渚,断岸驾长虹。</p><p class="ql-block">人物出没间,罔辨色与空。</p><p class="ql-block">倏显还倏隐,造化有元功。</p><p class="ql-block">秉钺来渤海,三载始一逢。</p><p class="ql-block">纵观临已申,渴肠此日充。</p><p class="ql-block">行矣感神异,赋诗愧长公。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">译文:</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">记得夏季中旬的一天,我偶然上署中楼,推开窗子向北望去,在平日里无边无际的海面突然出现一座雄伟的城堡,于是我看完众岛屿,都不是原来的形态,地势低下变得高大,凸起的变成平的,里面有许许多多的宫殿楼阁。仔细看它,屋檐整齐地排列着,粉刷的各种色彩,没有不具备的。众多成型的物体,有像雨伞的有像旗帜的有像佛塔的,有的像人在窃窃私语的,遍地都是绿树春意,高低不平远近不一,桥梁小岛,断断续续却连接在一起,有时候分离,有时候又合在一起,隐隐约约,若隐若现,真是有画家也不能到达的那种巧妙。世间传闻有蓬莱仙岛,具有众多的奇异之处,大概就是这样的吧!</p><p class="ql-block"><br></p>