聚焦课标新视角专家引领促前行——2023年海南省中小学校美术教标培训活动纪实

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为进一步提升海南省中小学美术教师教育教学水平，引导中小学美术教师全面梳理课程改革的困难与问题，明确新课程标准修订的重点和任务，进一步精选对学生发展有价值的课程内容，减负提质。细化育人目标，明确实施要求，增强美术课程指导性和可操作性，通过培训使美术教师既注重继承我国课程建设的成功经验，也充分借鉴国际先进教育理念，进一步深化美术教育课程改革，强化课程综合性和实践性。 　　2023年12月4日上午9点，海南省中小学校美术教标培训开班仪式在海南师范大学美术学院顺利举行！ 　　出席开班仪式的领导及嘉宾有: 海南省教育厅体卫艺处许辉东处长；海南师范大学美术学院张引院长；海南师范大学美术学院韩潮副院长；海南师范大学美术学院黄长春主任。 本次活动由海南师范大学美术学院韩潮副院长主持。会议分三项议程进行。 　首先，海南师范大学美术学院张引院长致开幕词，介绍海南师范大学的基本校情，办学历史，海南师范大学美术学院的专业设置、人才培养、师资梯队等。在近年来不断努力下，美术学院取得了显著的科研成效。 其次，海南省教育厅体卫艺处许辉东处长在开幕式上作开班动员讲话及指示。希望学员们端正的学习态度、严明的纪律，全身心投入培训，真正做到学有所获，学有所思，学有所悟， 最后，海南师范大学美术学院韩潮副院长作为本次项目培训负责人，对本次参加培训学员提出殷切希望。同时，从组织性、纪律性三个方面对学员们提出要求，希望学员们珍惜培训机会，认真学习，做到学思践悟、知行合一。 　　☞☞♥—专家讲座—♥☜☜ “适者生存” 《社会变革下的非遗传承保护与创新》 主讲人：张引海南师范大学美术学院院长教授 张院长主要从以下三个方面对参加培训的老师们进行培训！ 一、非遗的时代变迁 二、时代背景下非遗保护与传承 三、新时代非遗发展道路探索 　　通过张院长的讲座，结合教学案例，让我们了解了在当下，非遗文化传承与创新的重要性，以及作为中小学老师，在自己的教学中应该如何培养学生的非遗创新意识。 有了专家引领探“新”径，继续学而不辍研“新”标，促进学校美育教育新发展，为学生美育的终身发展和成长奠定良好的基础。 　　 ☞☞♥—专家讲座二♥☜☜《海南黎锦技艺非物质文化遗产的传承与发展》主讲人：于晓华海南大学美术与设计学院副教授　　 于晓华副教授主要从：黎族服饰文化概述、黎族服饰及纹样分析、黎族服饰的现代创新应用三个部分，深入浅出对非物质文化遗产——黎锦，进行了详细的分析、讲解！ 　　☞☞♥—专家讲座三♥☜☜《海南地域文化融入基础教育美育课堂实践探索》主讲人：薛玉雪海口市第二十五小学美术教师 薛玉雪老师向老师们介绍，海口市第二十五小学通过美育课堂开展非遗项目，开发船型屋小学美术校本课程，面向二三年级全体学生，设计《船型屋昨天今天明天》系列内容，将传承与创新贯穿具体的学习内容中，使文化感染、艺术熏陶逐步渗透、具有鲜明的“海南印记” 　 ☞☞♥—专家讲座四♥☜☜ 《艺路研途向美而行》主讲人：郑世喜海口市滨海第九小学美术教师 　郑世喜老师向我们介绍，本校区共有107个班级，综合学科（音体美等）都是专职教师，其中美术教师有38位，高级教师6位、一级教师4位、二级教师20多位，美术组平均每位老师每周16节课，一至六年级每周每班2节美术课。 郑老师向大家表示自己从教15年，一般不会有其他科老师占课，也希望大家能够坚守自己的阵地，对美术课边缘化的问题采取行动，我们就能改变它。 郑世喜老师从以下三个方面对本校教研活动如何开展以及课程开发和课题研究经验分享进行解读。【1】计划怎么做？【2】具体怎么做？【3】还能做些啥？ 　郑老师用大量的图片和日志重点介绍了本校关于课题研究与课程开发的心路历程，从最初的1.0版本到现在的3.0版本，从“3+N”到“2-4-N”课程群的建构，让大家了解到滨海九小美术组老师们背后的努力与付出，同时也让大家清楚的认识到现在的课题研究改变了过去作品上墙的展示模式，是要以情境式融合，要所有的课程围绕一个主题去做，把一个主题内容不断挖掘和深化。 　　☞☞♥—专家讲座五♥☜☜ 《非遗校本课程开发与研究》主讲人：廖夏婉海口市滨海第九小学美术教师、副校长、省特级教师。 　　廖夏婉老师主要从小学美术校本课程开发与研究出发，讲述了校本课程开发流程、校本课程开发要素、课程乡土化、课程系统化、课程专业化、课程开发应关注的几个问题。 　　从廖老师分享的课例展示中，看到了滨海九小美术组的美术课堂教学成果及学生优秀作品的呈现。在教学实践活动中注意学科内、学科之间、与社会的联结。　　 ☞☞♥—专家讲座六♥☜☜ 《地域文化美育创新人才管理研究》主讲人：何璐副教授，澳大利亚悉尼大学国际商务管理硕士。经济师，NVQ企业行政管理师，人力资源共享服务培训讲师。海南自由贸易港高层次人才。 　　何教授从海南地域文化概述、地域文化背景下美育创新人才队伍建设的急迫性、地域文化背景下美育创新人才管理工作实践三个方面对地域文化美育创新人才管理研究分享进行解读。 最后，何教授总结海南自贸港建设背景下地域文化美育管理创新性人才培养模式主要包含以下几个方面： 人才培养需求定位研究；学科交叉具体支点研究；教学方法、教学手段、教学技术改革研究；课程内涵提升研究；交流合作指导帮扶。 ☞☞♥—专家讲座七♥☜☜《“艺术感知”，如何助力审美能力的提升？》主讲人：顾平南京艺术学院艺术研究院院长教授 　　讲座伊始，顾平教授先用罗丹的一句话“生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”来打开了讲座的主题。通过莫奈的《睡莲》与教师摄影作品，这一生动有趣的案例，让老师们理解了审美能力与创造能力在艺术创作和感受中的作用，充分认识到“艺术感知觉”的培养在学习与创作中的重要性。 　　随后，顾教授通过一个齿轮图介绍了“知识、技能、感知觉”三者之间的关系，接着又从感知觉的生理形成过程、感觉与知觉的概念、日常感知与形象感知的区别等方面进行讲解，提出了“艺术感知觉”是关于艺术的感觉复合知觉参与的一种状态。在顾教授讲解的过程中，老师们改变了以往对于“艺术感知觉”单一的认知，关于“感知”层面的知识进一步得到了拓展。　　在讲解的过程中，顾教授根据感知通道的不同，又将感知分为了“知性感知”和“觉性感知”，并提出了觉性感知的理想境界便是“艺术感知”。为了让老师们能够更加充分地了解“艺术感知”的形成过程，顾教授用一张“感性认知过程和理性认知过程”的图表，使得“艺术感知”的过程更为形象化地得到展现。随着知识越来越丰富，艺术越来越平民化，老师们也认识到，无论是作为创作者还是受众，除了“概念”与“逻辑”之外，应该找回自己的“艺术感觉”，只有在对美感对象的不断体验当中，审美感知觉才会逐渐建立起来。 最后，顾教授分别从前的经验、嵌入的知觉、体验后的感受三个方面讲解了如何激活“艺术感知”，并告诉老师们可以通过“艺术课程”教学与“审美活动”感染这两条途径来提高自我“审美体验”。顾教授将“美育立方体”分为了“美育课程干预”、“美感体验活动”、“美感环境浸润”、“美育自我操行”等四个部分，向老师们讲解了艺术作品的鉴赏方法和注意点，鼓励老师们让学生去感受艺术，联系生活。希望教师能够重视学生们“艺术感知觉”的培养，在体验艺术与品位经典的过程中，逐步提升自己的艺术感知觉与审美判断力，并成为受益于艺术的人。 ☞☞♥—专家讲座八♥☜☜ 《人工智能时代学校美术教育创新发展》 《基于学习任务的美术课程开发与教学实施》 《义务教育艺术课程标准2022年版》解读主讲人：钱初熹华东师范大学美术学院教授，博士生导师；华东师范大学艺术教育研究中心荣誉主任；华东师范大学美术学院首届美术教育系主任；教育部艺术教育委员会委员；首届中国美术家协会美术教育委员会副主任；上海市艺术教育委员会委员；教育部义务教育艺术(美术)课程标准实验研究项目组负责人；教育部普通高中美术课程标准修订组组长。 　　钱初熹教授先抛出“用3个关键词阐述你对美术教育的认识”这个话题与大家互动，并向学员们讲解了我国基础教育课程改革情况，将其划分为美术学科内容知识、教学法知识和美术学科教学知识三个板块进行阐释。紧接着，钱初熹教授向学员们分享了2015年由联合国教科文组织发布的关于知识、学习和教育的定义，并谈及了美术教育对于人们生活的改变与影响，指出美术教育能够帮助学习者在变化的世界中塑造未来这一重要意义，进而总结道：美术学科应当给予学生学以致用的能力，以美术技能为手段，以传播信息、传播文化为目的，以承担社会责任为使命，让教育有温度、有价值、有情怀！提出了目前中国学生发展核心素养和由国家所倡导的五育并举、五育融合态势。 钱初熹教授从《人工智能时代学校美术教育创新发展》中引导我们，会用艺术的眼光观察现实世界；会用艺术的思维思考现实世界和未来世界；会用艺术的语言表达现实世界和未来世界，持续不断地向国家输送艺术类以及各学科的创新人才。 钱初熹教授提出教学需要回归原点。教师在教育教学过程中应不断追问、不断反思自己：美术教学的目的是什么？随着时代的发展，在追根溯源美术教育的同时也应该关注美术学科的创新性发展和可持续性发展。 “教育面向学生的未来，而不是我们的过去”。学生要面对未知的未来，我们不能用过去的知识、方法教育学生。 美育是丰润着孩子的内心、提升孩子人格素养的“慢教育”。为迎接挑战，美术教育必须开启新的变革，积极构想未来的美术教育。一线美术教师应拥有大美育视野和关注学生身心发展的情怀，提升美术教学与美育教育的价值体现。 钱初熹教授提醒老师们，在课程设计的过程中也要注重课程的加法和减法，设计有宽度也有深度的课程。因此，现在有两个解决方法: 随后钱初熹教授就《义务教育艺术课程标准2022年版》进行解读并提出值得思考、急需解决的问题，如：如何使用现行美术教科书实施新课标下的中小学美术教学、如何开展跨学科美术校本课程、以及对目前美术教学现状广度和深度的问题进行思考等。 《基于学习任务的美术课程开发与教学实施》的讲座中聚焦于《义务教育艺术课程标准（2022年版）》中美术学科课程内容结构化，20项学习任务的设置，强调任务、主题、项目式学习方式与学习内容的对应，以实现培养学生的审美感知、艺术表现、创意实践和文化理解这四个核心素养的目标。基于学习任务的美术课程开发与教学实施，结合具体教学案例进行解读。 　　钱初熹教授通过提问，引发学员们的思考:什么是任务形式的美术教学?什么是主题式美术教学”?什么是基于项目学习”的教学?随后做了清晰阐述，强调结构化。 　　通过介绍《校阅览室室内装饰设计》《改造校园植物牌》等几个案例展示什么是“基于项目学习”的教学。引导中学生在获得美术学科核心素养的同时，热爱祖国、树立文化自信、激发家国情怀。鼓励老师们要积极探索，勇于尝试。 　最后钱初熹教授就教师备课、上课进行详细的讲解，从理想课程、正式的课程、领悟的课程、运作的课程、经验的课程顺序为我们带来规范的教学展开。 　　☞☞♥—专家讲座九♥☜☜《中小学美术校本课程开发与实践经验分享》主讲人：方姣凤海口市长流中学　　 　　方老师分享展示做校本课程的经验与方法。 　　“一毛钱做事，一块钱展示！” 无论做什么，都要秀出来。做事就要让别人知道，甚至要带着大家一起做！ 　总结方老师讲座做法归纳：想：教师要有眼界、有想法；（从最感兴趣的点入手）教：教学手段要多样化；做：如何解决教学工具问题；秀：花心思出展，做成果展示。 　　 ☞☞♥—专家讲座十♥☜☜ 《指向核心素养养成的美术课程设计》主讲人：秦华南京师范大学美术学院教授　　 于晓华副教授主要从：黎族服饰文化概述、黎族服饰及纹样分析、黎族服饰的现代创新应用三个部分，深入浅出对非物质文化遗产——黎锦，进行了详细的分析、讲解。 　　秦华教授以各国教科书为例，分析美术教科书视觉素养，素养即是能力，美术教学内容要与生活联系，以日常视觉为出发点设计教材。 　　做具有教育取向的艺术教育！ 秦教授强调：美术是一种思维！除了作为艺术的美术，他的生活中用途广泛！ 　　☞☞♥—专家讲座十一♥☜☜《海南海南椰苗美育行动计划海师美术学院项目项目介绍》主讲人：韩潮海南师范大学美术学院副教授 韩教授从教学理论到课堂实践，分析了教学理论和课堂实践的递进关系；讲到了椰苗美育计划实施过程的反思，从乡镇学校美术课程设置中分析了很多学校共同存在的问题，即学校课程体系设置有待完善；解析乡村学校美术科目的基本情况，当下有很多美术课，任课教师都不是专业的美术教师，这是一个长久的师资力量建设的问题。韩教授还讲到，一个好的美术老师，必须是课堂的优秀引导者，而不是一个专业上的“艺术家”。 　　《装饰》学术交流更是精彩纷呈，来清华大学美术学院的教授方晓风、蔡军，中国美术学院副院长韩绪，广州美术学院院长沈康等教授和院长分享了他们对艺术的理解，互动学术交流。 　　美育本质上是一种情感教育、一种生命塑造，它激发美感、挖掘潜能、彰显智慧，对人生具有润物细无声的化育功能。美育的内涵是尊重和珍视生命，挖掘生命的社会意义，并将真、善融入美的形式，使单纯的审美臻入大美之境。 培训之参观学习： 海口市滨海第九小学（西海岸校区） 　　滨九美术老师高云燕为我们分享滨九美术组的艺术成果和具体作法！ 　　参观亮点：班主任、老师的办公地点：教室或长廊。 海南澄迈老城 iSchool微城未来学校（号称所有人向往的学校） 培训学员合影 培训花絮