灵动的诗境——林奕德水彩新作赏读

正点热艺

配文/李肇瑜

水彩画以其轻盈、通透和流动的特点深受人们的青睐。奕德兄的水彩风景画作品，大都选材乡村农舍，田园树木，或港湾小船等。这些看似极其普通的山水情境，在奕德的笔下却有着非同一般的审美趣味。如果静静地品读他的画，每一幅画仿佛都藏着一个浪漫的故事，面对画面让人如临其境，流连忘返。

一个画家的艺术情操取决于其内在的修养。奕德是一位极具诗人气质的画家。他擅以画笔造诗，把清晰可辨的真实世界幻化成光影迷离的朦胧诗境，在若有若无中求新奇，在忽隐忽现中找真实。从他作品中，我们真切地感受到了他对大自然挚爱情怀的流淌，同时，也能从画面的细节中读到了他对家乡一草一木的无限眷恋。一座小屋、一艘小船、一条小路无不浸透着画家浓浓的乡情。

奕德习惯于以写生带创作，不以尺幅大小论画品，往往以小见大地展现画家最直接最浓烈的情感。这里所展示的是奕德的近作，如果意犹未尽，请你细品再品，直至知其意。

农舍沐浴在清新的绿韵中，画笔所及空灵剔透，焕发出生命的光彩。

此时，小屋像一颗音符嵌在了绿意朦胧的琴谱中。所有的惆怅都将随清风，消失在茫茫无际的旷野中。

村落的诗性是画家情感投射所赋予的。微妙的色彩氛围的营造，绝非画家刻意的矫情，而是情感与爱所建构的浪漫笔意。

金色的田园图景如果在凡高的画中会出现神经质般的疯狂，也许读不出细腻的柔情和那股清新的晚风。但是，奕德兄的金色则带给人以辉煌的梦想。

面对这样的画面，已经无所谓是清晨还是黄昏了。可我更愿意她是黄昏的图景。因为我喜欢日落，没有烟尘，也没有喧嚣，只有宁静的力量，默默的光芒和渺远的希望……

有时貌似随意几个色块，却是画家精心的安排。他不想以说白话的方式告诉你是什么或似什么。

道是无形却有形，画家的魔幻笔法一任诗性无限地流淌。

被画家刻意隐藏的也许更能引爆观者的审美乐趣，有限度的给予，往往更能调动美“食”家的味蕾，使观者在人画情未了的幻象中迷失。

渔船、港湾是生于斯长于斯的画家司空见惯的生活场景，也是画家笔下生情的重要元素。在晨曦初现的港湾，渔家人将迎着阳光，带着新的希望驶向大海。

金色的村庄是渔家人的梦想家园，他们世世代代在此繁衍生息，用自己的勤劳和智慧打造着美好的新生活。

静静的港湾，几只饱经沧桑的小渔船，默默地倾听海的诉说。

画家用温润的水色，让秋韵流淌。梦中的小屋是诗人的心灵原乡。

镇上的早晨已经开始忙碌起来，匆匆的身影在画家的笔下是一个个流动的音符。

一个普通的身影，只因为行走在了连接家门的路上，一切变得富有人情味，让孤单的灵魂瞬间找到了温暖的归宿。

把乡村的景色变成色彩的演绎场本是画家所好，这样便于向观者直接输出诗性语言，让观者陷于缠绵悱恻的色的幻境中。

绿色是生命力的象征，没有人能抵制住绿动的召唤。

透过船的间隙，隐约看到了远处的地平线，晨光唤醒了沉睡的港湾。

渔船上劳作的身影，是晨曲中最闪亮的音符。画家用朴实的笔调讴歌生命，赞叹生命的顽强与伟大。