<p class="ql-block"><b>书法史上最神秘、最有魅力的作品当属《兰亭序》，自从永和九年（353年）诞生以来，无数帝王将相、文人墨客为之倾倒，这些人曾拥有它，但最终又都失去，可以说“一部《兰亭》见证世间沧桑”。此作原本一直收藏在宫廷中，隋灭陈后又流落民间，辗转回到了王羲之七世孙智永手里。</b></p> <p class="ql-block"><b>智永是晋唐书法衔接的重要人物，也是王羲之笔法“走出家门”的最大功臣，他钻研《兰亭序》二十余年，最终悟透其中法度，并传授给弟子辩才和虞世南，而《兰亭序》则在他去世后由辩才继承。</b></p> <p class="ql-block"><b>作为王羲之最忠实的“铁粉”，李世民最想得到的当然是这部“天下第一行书”。御史萧翼于是用计谋将它骗到手，并进献给太宗皇帝。李世民龙心大悦，当今为萧翼加官进爵，并命崇文馆顶级书法家冯承素临摹数本，分赐群臣。</b></p> <p class="ql-block"><b>冯承素虽然临了很多，但仅有一部留存至今，因卷面上有唐中宗“神龙”年号印章，故被称为“神龙本”。“神龙本”《兰亭序》是此作所有版本中最还原原作、细节最纤毫毕现的一部。不论是虞世南、褚遂良还是后世赵孟頫、文徵明、王铎的临本，都与“神龙本”无法相比。</b></p> <p class="ql-block"><b>故宫博物院专家认为，“神龙本”与王羲之真迹的相似度，能达到99.99%，即使王羲之来了也不一定能分辨出来孰真孰假。原因是冯承素用到了当时极为先进的“双钩填墨”法，相较于其他人临摹，这种方法忠实依赖底本笔法和细节特征，并且几乎克制了所有的自由发挥。</b></p> <p class="ql-block"><b>当我们看到褚摹本《兰亭序》时，会发现它已经是王羲之、褚遂良风格融合的产物，而“神龙本”《兰亭序》则没有丝毫冯承素的个性。此作是由两张白麻纸拼组而成，保证了底本的通透，书写时笔锋尖细，笔画动作如逆锋、顺锋、衄挫、绞转精确度极高。</b></p> <p class="ql-block"><b>用双钩轮廓线将笔画字形勾勒出后，再进行填墨。填墨非常考验细心程度，因为字与字的墨色浓淡不一，还有飞白、虚连效果。对于这些，冯承素也都做到了极致，以“叙”“然”“矣”三字为例，牵丝引带、飞白枯笔都如同王羲之亲自书写，手写感十足，已然看不出是钩填的产物。</b></p> <p class="ql-block"><b>再看行气和结字，上一个字最后一笔与下一个字起笔呼应有序、一气呵成，如“亦足以畅叙幽情”一句。“神龙本”将原作中的批改、涂抹痕迹也完美复原，看到后真让人觉得这就是王羲之微醺后写的草稿。郭沫若先生甚至认为它就是真迹：“可以直截了当地说，今存神龙本墨迹就是《兰亭序》真本了”！</b></p> <p class="ql-block"><b>如果能将这部《兰亭序》临摹通透，那么行书用笔、结字水平都将有质的飞跃，对于“魏晋笔法”也会有更准确的认识。</b></p> <p class="ql-block" style="text-align: center;"><b>赵孟頫提拔</b></p>