非遗文化～川剧变脸

美梦成真

川剧变脸   

川剧是汉族戏曲剧种之一，流行于四川东中部、重庆及贵州、云南部分地区。川剧脸谱，是川剧表演艺术中重要的组成部分，是历代川剧艺人共同创造并传承下来的艺术瑰宝。川剧变脸被誉为非物质文化遗产，是传统文化的传承和延续。

　　变脸是运用在川剧艺术中塑造人物的一种特技。是揭示剧中人物内心思想感情的一种浪漫主义手法。变脸，原指戏曲中的情绪化妆，后来指一种瞬间多次变换脸部妆容表演特技。这种表演许多剧种都有，以川剧最为著名。

川剧变脸的历史起源

川剧是传统戏曲剧种之一，川剧脸谱，是川剧表演艺术中重要的组成部分。而川剧变脸是川剧表演的特技之一，其本质就是通过变脸的形式将人物内心的情感具化为可以感知到的形象。

川剧变脸是运用在川剧艺术中塑造人物的一种特技。是揭示剧中人物内心思想感情的一种浪漫主义手法。相传“变脸”是古代人类在面对凶猛野兽的时候，为了生存把自己脸部用不同的方式勾画出不同形态，以吓跑入侵的野兽。而川剧把“变脸”搬上舞台，用绝妙的技巧使它成为一门独特的艺术。

变脸分类

变脸的手法大体上分为三种：“抹脸”、“吹脸”、“扯脸”，此外还有一种“运气”变脸。

　　“抹脸”是将化妆油彩涂在脸的某一特定部位上，到时用手往脸上一抹，便可变成另外一种脸色。如果要全部变，则油彩涂於额上或眉毛上，如果只变下半部脸，则油彩可涂在脸或鼻子上。如果只需变某一个局部，则油彩只涂要变的位置即可。如《白蛇传》中的许仙，《放裴》中的裴禹，《飞云剑》中的陈仑老鬼等都采用“抹脸”的手法。

   “吹脸”只适合于粉末状的化妆品，如金粉、墨粉、银粉等等。有的是在舞台的地面上摆一个很小的盒子，内装粉末，演员到时做一个伏地的舞蹈动作，趁机将脸贴近盒子一吹，粉末扑在脸上，立即变成另一种颜色的脸。如《活捉子都》中的子都，《治中山》中的乐羊子等人物的变脸，采用的便是“吹脸”的方式。   

“扯脸”是比较复杂的一种变脸方法。它是事前将脸谱画在一张一张的绸子上，剪好，每张脸谱上都系一把丝线，再一张一张地贴在脸上。丝线则系在衣服的某一个顺手而又不引人注目的地方(如腰带上之类)。随著剧情的进展，在舞蹈动作的掩护下，一张一张地将它扯下来。如《白蛇传》中的钵童(紫金铙钵)，可以变绿、红、白、黑等七、八张不同的脸。再如《旧正楼》中的贼、《望娘滩》的聂龙等也使用扯脸。“扯脸”有一定的难度。一是粘脸谱的粘合剂不宜太多，以免到时扯不下来，或者一次把所有的脸谱都扯下来。二是动作要干净利落，假动作要巧妙，能掩观众眼目。  

 “运气变脸”是传说已故川剧名演员彭泗洪，在扮演《空城计》中的诸葛亮时，当琴童报告司马懿大兵退去以后，他能够运用气功而使脸由红变白，再由白转青，意在表现诸葛亮如释重负后的后怕。

文化价值

川剧变脸作为我国的非物质文化遗产，已经具备了一定的传承和发展的基础。但随着传统文化与现代流行文化冲突加剧，作为传统艺术代表的川剧文化，仍然面临着不容忽视的新障碍。   

因此，川剧艺术的传承与法律保护必须被重视。需要分析川剧艺术传承的必要性与现状及其在法律保护方面的困境，如法律保护不完整、传承人匮乏、法律保护模式单一等问题，继而对其提出相应的建议，切实加强川剧保护工作，推动其科学传承及发展。   在2006年，川剧艺术被列为国家级第一批非物质文化遗产，成功入选非遗，使变脸传统艺术文化属性得以提高。人们不再简单把它当成一种山野杂技。   

变脸不仅仅是一种表演艺术形式，还具有丰富的文化内涵，它代表着巴蜀之地人民的智慧，人们对艺术的热爱，对生活的向往。

变脸名家

彭登怀，他拥有川剧变脸的绝技，他是吉尼斯纪录变脸的纪录保持者，25秒可以变换14张脸谱。关于川剧的变脸绝技向来都是传内不传外的，所以这一规定限制了变脸这一项绝技的发展，也限制了这项技艺的传承。   

彭登怀打破了这一传统，他说自己不仅仅要发展和创新变脸绝技，而且还要将变脸绝技传承下去，他认为传承就要从娃娃抓起，要让川剧走入校园，他设计了川剧首套广播体操，并且在成都七中附小建立了全球第一个彭登怀变脸传承班，目前成都已经有10所学校成立了川剧变脸娃娃班。

传承保护

川剧变脸作为我国的非物质文化遗产，已经具备了一定的传承和发展的基础。但随着传统文化与现代流行文化冲突加剧，作为传统艺术代表的川剧文化，仍然面临着不容忽视的新障碍。因此，川剧艺术的传承与法律保护必须被重视。

为了保护和传承川剧变脸绝活，让我们的子孙后代不再只从纪录片里看到变脸，我们需要加大对中国川剧戏剧文化的宣传，让它在今后漫漫岁月中依旧保持蓬勃的活力!