<p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 旅行计划中因为要去巴黎，第一个念头就是去看画，巴黎对于我的吸引就只有博物馆。</p><p class="ql-block"> 时间太有限了， 塞纳河边由建于1898-1900年的奥赛火车站改建而成奥赛博物馆是我的首选。它主要收藏19世纪至20世纪的欧洲绘画、雕塑、装饰艺术和摄影作品。因为它小众而精彩，展馆也不大，我唯一的期望就是人能少一点。</p><p class="ql-block"> 机缘巧合的是，2023年的10月3号—-2024年2月奥赛博物馆举办梵高作品展《瓦兹河畔奥维尔的梵高：最后的岁月》，是奥赛博物馆多年以来对梵高生前最后阶段研究的集中展示，展出艺术家生命最后两个月在瓦兹河畔奥维尔创作的作品。这位生前坎坷寂寞的画家死后却有千千万万热爱他的粉丝，2017年还有一部以动画表现的《至爱梵高》更是再度燃起粉丝们的热情❤️那首《Vincent》是很多人一直循环的歌……</p> <p class="ql-block">塞纳河边的奥赛博物馆</p> <p class="ql-block"> 从排队买票到安检刷票进馆，即便是夜场，人还是不少。我和同伴争分夺秒，希望给看展留点时间。一进馆，保留的火车站站台的中空地带，给人一种豁然开朗的感觉，四周每层的展馆展线设计都很长，展品也多，不得不说展线设计真是重要。我们基本看不懂标识，只有凭展品推断展厅的分类。</p> <p class="ql-block"> 进入展馆的我，有些迷失了……啥都想看是不行的，我和同伴一路狂奔，找楼梯、电梯，直奔顶层的印象派展馆。除了看展品，中间连接楼道、楼梯我们都在跑……只为了多看几眼画作🖼️</p> <p class="ql-block"> 在马奈的作品《草地上的午餐》前，有个小型的演唱会，围观了好多人，地上坐着很多孩子🧒钢伴和演唱者都是东方人，一曲终了，大家不约而同鼓起掌来，在这种环境氛围中，演唱和聆听的人都是幸福的。不得不说，这种体验，对一个懵懂的孩子未尝不是播下了一颗美的种子。</p> <p class="ql-block"> 我注意到，参观者基本都是年轻人，还有很多青少年，奥赛对18岁以下的孩子是免费的。我们进馆大约在当地时间6点，是奥赛博物馆开设的夜间看展时间，价格比白天优惠🎫我看见有三五好友在画前讨论，有长者给小孩子讲画的，但是声音都是极小的，生怕影响了别的观展者。在馆里的感觉更像是一个艺术学习的资料室，我在很多人的传记中都读到过，留学生涯中泡博物馆经历。</p><p class="ql-block"> 研究馆藏文物，梳理脉络分主题推出展览，让人们获得滋养和灵感，文物才会成为活的宝贵财富……锁在库房里保存一万年，只能说明曾经的辉煌，它无法参与到未来，它就无法永远活着……</p> <p class="ql-block"> 深深浅浅的笔触，彷佛是画家的呼吸……</p> <p class="ql-block">罗纳河上的星夜（梵高）</p> <p class="ql-block">吹笛子的少年（ 马奈）</p> <p class="ql-block">拾穗者（米勒）</p> <p class="ql-block">玫瑰和银莲花（梵高）</p> <p class="ql-block">阿尔勒的卧室（梵高）</p> <p class="ql-block">奥维尔教堂（梵高）</p> <p class="ql-block">煎饼磨坊舞会（雷阿诺）</p> <p class="ql-block">玩纸牌的人（保罗-塞尚）</p> <p class="ql-block"> 一方水土养一方人，生活的环境对一个人的影响是巨大的。如果能看到更多元的世界🌎心中的天地会更广阔。脚踏在土地上，耳朵听到的，鼻子嗅到的，身体感受的，也许比眼睛看到的更具生命感，这种身体上的记忆不会忘记的。</p><p class="ql-block"> 是不期而遇，也是一期一会。我珍惜每一次遇见，保存下满心欢喜，感恩心中所愿，时不时以各种方式出现在我的生命中，提醒我，它永远都在。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> </p>