<p class="ql-block">禅意的宁静</p><p class="ql-block">——读周明辉先生山水画作</p><p class="ql-block">一个最好的艺术家，绝非是为了追求物质的丰足，或者是技术上的炫耀，而是思想灵魂深处的安宁。这就是人学中的境界，脱离于低级趣味的享受，西方文化里称之为哲学思考，东方世界里，称之为禅意的东西。它不可触摸，却可以从一点一线中阅历，因此，自北宋以来，中国画便不简单的是画了，而是一颗颗智慧的心，在殿堂乃至泛生活化的历史与现实中穿梭，构成中华文明的重要组成部分。</p><p class="ql-block">这样的东西从哪里来？我想该是中华民族的特性所致，自从东晋卫夫人用蓝碇勾出了兰花，青绿山水便成了中国画里的开山鼻祖，渐到胡儿耶律倍带进中原的塞北骠悍雄风，中国画也俱宋词一样，丰盈为豪迈与婉约，工笔与写意。</p><p class="ql-block">但是无论哪种，似乎都属于艺术范儿，而非思想范儿。说白了，就是技术层面与境界层面的交融，而无法代表中国人的普遍思想性格，诸如中庸之道，诸如谦谦君子，温润如玉等等的国本，国格性的审美价值。</p><p class="ql-block">直到看到周明辉先生的画作，我在前人所没有表达出来的意境中，读到了这样的一个思想。如果中国画的主题是周，技法与意境是易，那么周明辉在他的画作里，就表达出来了我个人对《周易》的理解，知周而不易，知易而易。他是否刻意我不得而知，但是在他的构图，用色，笔法上，凸现了他的思想境界，已经进入了随意自然，看山不是山，看山还是山的禅境。</p><p class="ql-block">宋元明清古画，山水人为痕迹太重，缺乏些灵动与真实，而今人之山水，写实性又太重，缺乏了些艺术的笔意，让人不知道是用笔画出来的，还是相机拍出来的。所幸明辉先生，从中找到了最好的契合点，完成了一代人的重要史命，我想，这也是明辉先生的画，屡入国家级展览的原因之一，毕竟，懂得并守正的还大有人在。</p><p class="ql-block">在明辉先生的画里，既有劈皴钩线之笔，也有披麻，荷叶这样的描绘，他的笔完全是由传统中来，又有一定的出新，来源于生活又高于生活。现实的走马由缰，信手拈来，却不脱离于实质的旷达而磅礴，让人身临其境，却又恍如仙境般的缥缈灵动，流连忘归。</p><p class="ql-block">我本无意于触碰艺术与人的关系，但是徐谓，梵高，乃至张大千，齐白石的过事又不得不逼视我引发这样的思考，传统中的君子何在？毕竟把儒家思想引入国画创作的是苏轼，是黄庭坚这一干子文人。于是我又不得不在作者的身上，去寻绎着二者之间的契合。</p><p class="ql-block">明辉先生不烟不酒，不近女色。言词也比较少，但是只要朋友之间有所求画，必毫不吝惜笔墨工夫。这四年我领几个志同道合的文艺人作公益，明辉先生有求必到，赠画讲课，不辞辛劳，送出去给平凡百姓的作品，几十幅之多。依当前他的润笔，也该有个十万八万元了。</p><p class="ql-block">这就是中国传统文人的性格，中庸守正，位卑不肯忘国，而不与花争春色，这就是禅境禅机，向明辉先生致敬，向我的明辉兄台致敬！</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">（本文作者：孟扬，系中国作家协会会员，中国电影文学学会会员。著有文学电影作品多部多种，曾经获得全国网络文学奖，公安部金盾文化工程奖，两次获得内蒙古五个一工程奖等，现供职于内蒙古莫旗文联。）</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">——248X129（㎝）</p> <p class="ql-block">——248X129（㎝）</p> <p class="ql-block">——185X144（㎝）</p> <p class="ql-block">——185X144（㎝）</p> <p class="ql-block">——183X97（㎝）</p>