<p class="ql-block"><b> 拉菲尔画展观后再次认识红与蓝</b></p> <p class="ql-block"> 蓝色，那么纯粹，那么高贵。它彻底的描述世界。用在天空，大海，夜幕，山间。不同的蓝色表现不同的场景。而这种颜色用在圣母像上给人以安宁，被保护，可信仰的神往之中。</p> <p class="ql-block"> 《金翅雀圣母》意大利佛罗伦萨乌菲齐美术馆馆藏。</p> <p class="ql-block"> 十六世纪包括在此之前，西方油画所用颜料中的蓝色是以青金石研磨成的细粉调制而成的。坚实固着的物质本性溶释在颜料中，挥洒在画作上，保持着那份沉着，那份稳定，并具有金属感。由于青金石石料是有一定含金量的，因此敷着在画布上，大面积施抹在圣母的衣饰上，能够给人们值得祟尚和坚定的神圣感。</p> <p class="ql-block"> 《索利的圣母》德国柏林画廊博物馆馆藏。</p> <p class="ql-block"> 《洛雷托圣母》法国尚蒂伊城堡孔代博物馆馆藏。</p> <p class="ql-block"> 有些蓝色很深邃，很厚重。</p> <p class="ql-block"> 《圣母与圣子》收藏于意大利乌尔比诺桑蒂之家。</p> <p class="ql-block"> 有些蓝色很明媚。由于中世纪西方颜料中的蓝色以青金石为基础制成，这种矿物质颜料绘制的画作历经几百年未曾褪色。</p> <p class="ql-block"> 《大公爵的圣母》意大利佛皮蒂宫帕拉蒂娜美术馆馆藏。</p> <p class="ql-block"> 而红色，又是代表热血，承担，牺牲和得到升华的生命的，与蓝色形成有机的呼应。拉菲尔所处的文艺复兴时期，时代推出的代表颜色就是“红与蓝”。而红色多用于圣母的上衣。当时绘画所用的红色也是大量使用矿物质材料，如朱砂石材研磨成的细粉。类红色的颜料也会使用动物材料，如胭脂红会加入胭脂虫等。这类颜色可以保持数百年不褪色。</p> <p class="ql-block"> 上图《泰拉诺瓦圣母》，德国柏林画廊博物馆馆藏。特别提出一句：蓝色在德国被认为含有“权威”这层意思。因此可以看出红与蓝的理性颜色组合代表了一个时代人们对理想主义的启盼和定义。</p> <p class="ql-block">《孕妇》意大利佛罗伦萨皮蒂宫帕拉蒂娜美术馆馆藏。</p> <p class="ql-block"> 《圣母和施洗圣约翰的孩子》法巴卢浮宫馆藏。</p> <p class="ql-block"> 《沉默的女人》意大利乌尔比诺公爵宫马尔凯国家美术馆馆藏。</p> <p class="ql-block"> 红与蓝两色的组合，随着时间的推进早已成为圣母画像的标志和符号。</p> <p class="ql-block"> 《草地上的圣母》奥地利维也纳.维也纳艺术史博物馆馆藏。</p> <p class="ql-block"> 《圣母的婚礼》意大利米兰布雷拉美术馆馆藏。圣母身着红色连衣裙，配上蓝色的裏身披巾，衬托出圣母的尊贵与虔诚。</p> <p class="ql-block"> 《卡尼吉亚尼的圣家族》德国慕尼黑老绘画陈列馆馆藏。</p> <p class="ql-block"> 《圣塞巴斯蒂安》意大利贝加莫.卡拉拉学院馆藏。</p> <p class="ql-block"> 《有鱼的圣母》，西班牙马德里普拉多美术馆馆藏。</p> <p class="ql-block"> 《年青人肖像》奥地利维也纳列支敦士登博物馆馆藏。</p> <p class="ql-block"> 《抱着独角兽的年轻女子》意大利罗马博尔盖塞美术馆馆藏。</p> <p class="ql-block"> 《阿格诺洛多尼肖像》意大利佛罗伦萨乌菲齐美术馆馆藏。</p> <p class="ql-block"> 《坦比圣母像》德国慕尼黑老绘画陈列馆馆藏。</p> <p class="ql-block">本文写于《拉菲尔画展》闭幕之时</p><p class="ql-block"> 2023年11月19日北京劝业场</p>