一座值得你近距离去感知的美术馆

灿烂的飞鹅

<p class="ql-block">  听说青岛有座“高颜值”的文化地标——西海美术馆,它面朝大海,被全球领先的艺术市场资料库Larry's List评为2022年全球必去的14家美术馆,并且是中国唯一入选的美术馆,所以我特地去参观了一下,近距离地感受到了它的建筑之美与作品之美</p> <p class="ql-block">  西海美术馆位于国际化综合艺术社区——西海艺术湾 (The Art-ists’ Garden)内,简称TAG Art Museum,它以美术馆建筑与花园呼应社区艺术生态理念,成为以当代艺术助力城市发展的新“标签”</p> <p class="ql-block">  它创立于 2019 年,是一家非营利艺术机构,创始人是孟宪伟,由法国著名建筑师普利兹克奖得主让·努维尔(Jean Nouvel)设计,法国当今风景园林设计旗手、景观设计师吉尔·克莱芒(Gilles Clement)共同参与打造</p> <p class="ql-block">  让·努维尔将光影在建筑空间及材料中的运用发挥到了极致,美术馆大量使用玻璃和阳极氧化铝幕墙,令海影天光与建筑交相辉映</p> <p class="ql-block">  它占地面积5838平方米,12间形态各异的展厅依海而建,馆外有1200米原生海岸、8万平方米户外花园、500米艺术廊桥以及8处湖泊,为参观者提供了动态的观感和独特的海滨氛围</p> <p class="ql-block">  同时,它以智能控制,实现了各展览厅24小时恒温、恒湿、恒洁</p> <p class="ql-block">  美术馆外观本身就是一件艺术品。外墙由不同颜色、质感的陶砖组合,让外立面有一种编织的肌理感</p> <p class="ql-block">  每一处窗户都有不一样的风景,人走在其间,能形成人、海洋、建筑与艺术的互动</p> <p class="ql-block">  幕墙会随时间的流逝而变换颜色——太阳初升时,是亮眼的银色;夕阳西下时,是淡淡的粉色</p> <p class="ql-block">  除专业展厅外,还包括音乐礼堂、观礼厅和艺术工坊等专属艺术空间,还有TAG·餐、TAG·吧、TAG·港等</p> <p class="ql-block">  我有幸欣赏了正在该馆荣幸呈现的美国洛杉矶艺术家希拉里·佩西斯的个展“惬游”。<span style="font-size: 18px;">也许我这次本就是游学,还有些惬游之意,所以我一下子就被她这个主题的画展所吸引。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 18px;"> 这幅名为“闲适的午后”的画,不仅给我带来了惬意的感受,作品与空间及自然相互呼应、融合,在移步换景间还给我带来了不同场景氛围下的惬意体验</span></p> <p class="ql-block">  佩西斯作品中所描绘的物与景大多是居家的静物和日常的景观环境,却向我们传递出无形的精神韵律。她以极富生命力的浓郁色调、平面化的图饰去追寻被内化的心灵沉浸和栖居之地,让你感到生命的愉悦、静谧且随性,感受到她对生活的热爱</p> <p class="ql-block">  <span style="font-size: 18px;">马蒂斯曾说过:艺术就像一个舒适的安乐椅,对心灵起着一种抚慰的作用,使疲惫的身体得到休息。慢步在佩西斯的作品中,你会体会到平凡事物的喜悦与温暖,继而回望自身,便会发现幸福就在触手可及的地方</span> 。<span style="font-size: 18px;"> </span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 18px;"> 这幅画名为“酸甜苦辣”</span> ,它以人的缺席和周遭之物的松动情状仿佛在邀请你进入日常和永恒的交错时刻,你会有一种<span style="font-size: 18px;">仿佛可以与之隔空对话的</span>身临其境的感觉</p> <p class="ql-block">  之后,我还有幸参观了英国当下最炙手可热的雕塑大师安东尼 •葛姆雷的个展“有生之时”。这一尊单体大型生铁雕塑名为《推》,呈现了身体倒立的姿态。说实话我没有看得很明白</p> <p class="ql-block">  整个画展有35件人体雕塑作品,以精密的等距离布置在了一个展厅中,人可以自由地穿梭在其中观赏。奇妙的是,这些作品远看像人体雕塑,近看却觉得只是砖块等材料的堆放</p> <p class="ql-block">  这个生铁雕塑《大地》重量超过8吨,其原型是处于自由落体状态中艺术家的身体</p> <p class="ql-block">  这个厅展出的是从屋顶悬垂而下的、由生铁雕塑而成的《水果》等作品。虽然我看不懂,但周围幕墙玻璃与铝板营造出的引人入胜的光影效果使作品显得壮观且具有一种永恒感,让我驻足良久</p> <p class="ql-block">  这时,我突然惊奇地发现:海湾风光通过精工打造的镜面,无差别地反射入室内,随着参观者角度的变化,每个窗口都是一幅幅变幻的画面</p> <p class="ql-block">  按照参观指引,我上了楼,独自一人走在空荡、阴森,仿佛与世隔绝的走廊里。我胆怯地用手拉开“亚洲铜”展厅前的黑色帷幕,眼前一片漆黑,我退却了,立即沿原路返回到大厅</p> <p class="ql-block">  在工作人员的鼓励下,我再次来到这个展厅前,用手轻轻地拉开两层黑色惟幕并呼叫了保安,这才小心翼翼地走了进去。然而,眼前的这一切,让我毛骨悚然!</p><p class="ql-block"> 这个名为“素色的面孔”的展览,是中央美术学院教授、博士生导师邬建安的作品,他用了99件水牛皮雕塑而成,在昏暗的灯光映衬下显得格外瘆人。我几乎是一走而过的,因为我感到压抑,有些呼吸困难了</p> <p class="ql-block">  《亚洲铜》展览是根据诗人海子的成名作命名的,由毕业于洛杉矶艺术中心设计学院的陈哲等三位艺术家共同创作。站在这幅作品前,我仿佛看到海子平躺在蔚蓝色的大海上望着满天星斗,我心情沉重地匆匆离开了这个展厅</p> <p class="ql-block">  参观完后,我在展厅外挑选了两只有趣的荷兰米菲兔作为纪念品,算是平抚一下自己的心情吧</p> <p class="ql-block">  离开时,我<span style="font-size: 18px;">感到有些“艺游未尽”</span>。让·努维尔在《路易斯安那宣言》中提出:“每个建筑是有生命的、唯一的、特殊的,并且要与其周围环境、场所精神和谐共处”。</p><p class="ql-block"> 西海美术馆,你值得一去!</p><p class="ql-block">(注:文章中部分资料来源于西海美术馆公众号)</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 2023年11月</p>