叶黛萝的“石画”人生

阿尔斯楞

“石头大半都有精致高贵的灵魂，我也不烦厌的一遍又一遍仔细到没有法子再仔细的、完美的去装饰它们。”作家三毛在《石头记》中，曾经描写过自己贪恋于“石画”的热情，如今这一场景在一位彭山达人那里，得到了延承。一块块冷冰冰、毫无生气的石头，经过她之手就变成了一件件有温度的艺术品。

彭山这位“石画”传承人名叫叶黛萝，从小对画画就有着特别的执着，从小接触石画，善于在不同的岩石上进行创作和绘制，是一位在继承传统基础上进行工艺创新的美术师。曾多次以展览、授课、现场绘制等形式进行石画的非物质文化遗产传承和传播。热衷于艺术创作的她本应成为一位画家，走上艺术之路，后来却成为一名优秀的人民教师。现在退而不休，把全部精力奉献给了她的“石画”艺术。

从小她便喜欢琢磨“石画”。当初，她纯粹的把石头当成画布，用颜料涂白后，在上面随意作画。在30多年的教学生涯中，一刻也没有放弃自己的理想，成为一名画家的追求。她十分关注石头本身的图案和颜色，每一块石头都有不同的形状、纹路和颜色，根据这些特征进行构思和创作，画出来的作品才是唯一。她很享受这样的过程，利用好每一块石头的独一无二，让创作过程充满了挑战和乐趣，也正是因为这份独一无二，才让每一块石头有了灵魂。

点开叶老师的朋友圈，里面不是晒“石画”作品，就是分享“石画”相关链接，“石画”俨然已经是她生活中重要的一部分。“我会将这个爱好一直坚持下去！”叶老师动情地说。

痴迷，赋予每一块石头灵魂

找到一块适合“石画”创作的石头并不容易，尚华为此可谓费尽心思。“我现在有个‘毛病’，在外面一看到怪石就会两眼放光……”叶老师幽默地形容自己因“石画”而养成的“怪癖”。每次找到心仪的石头，都会让她欣喜若狂。每拿到一块石头，都会仔细研究一番，有时灵光一闪，就能得到满意的答案，有时则要放一放，慢慢寻找灵感。在一次又一次与石头对话的过程中，找到最适合的形象，剩下的就是用画笔与颜料将其表达出来。

每一件作品，她都要精雕细琢。“这块石头放了挺久，发现很像达摩。但画完又感觉不理想，没有很好利用石头本身的纹理，刮掉部分后才稍稍满意。”正是因为这份较真劲，每一件都是精品，都是她的“心头好”。

走进叶老师的工作室，形态各异、栩栩如生的石画展品摆满了橱柜，天然原石本身就具有大自然鬼斧神工的奢华石材艺术画境，她巧妙地用画笔，将绘画、色彩、纹理、石色、石形有机地结合起来，经过精心构思、设计、勾线、设色、描绘、上光等一系列创作手法，赋予石头以生气和灵气，运用动物、花鸟虫让石头鲜活起来，形成画中有石，石中有画的妙趣，深受大众喜爱。

“我作为石画爱好者，学生时代开始通过学习绘画，尝试着将动物画、中国画等各种绘画形式表现在石头上，创作了不同风格的石头画作品，最喜欢的还是将中国传统画与石头天然纹理相结合。好的作品需要磨练，当我面对一块精美的石头，那天然形成的纹理、深邃的内涵，再配以绚丽的色彩与优雅的格调，诱发着我无限的遐想。自己将来的路还长，要把那些精彩的石头加上完美的细节设计和传统的文化意象表现出来，更需要耐下心来，专注地做一件事，打磨出一个个精品。”叶老师说。

经了解，近些年越来越多的人来她工作室参观和参观她的展览会，收藏了她的大量作品。让更多更广的人有直接接触、感受石画氛围和场景的机会，激发人们的兴趣，从而使石画文化在人们心中留下深刻的印象。

石画不同于传统绘画，其主要一个特征，就是它的唯一性和不可复制性；它集造型、绘画为一体，既有平面绘画的装饰美，又有立体艺术的雕塑感。可使创作者利用石头天然的纹理、凹凸造型，凭借大胆的艺术构思、顺天依石；既有色彩的渲染，又有线条的勾勒，题材表现广泛，在创作过程中，丰富的表达出石画这一艺术形式的独特魅力。

择一事，终一生，石画艺人也一样。所谓“匠人匠心”，就是对自己所做事情自始至终的热爱、坚持和精益求精的执着态度。千年沉默的石头，在传统工艺和现代创新的融合下，彭山石画不仅成为了人文风景一张灵动的名片，更展示了非物质文化遗产的无限魅力。