<p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">《题春天的故事》</p><p class="ql-block">三月微雨百花开，水村码头渡船来。</p><p class="ql-block">山前云田种瓜豆，屋后一坡梨花白。</p><p class="ql-block">绿荫掩映顽童嬉，池塘麻鸭啄青苔。</p><p class="ql-block">百姓安居万家乐，春天故事莫忘怀。</p> <p class="ql-block">《春天的故事》 孟东岭作</p> <p class="ql-block">《春天的故事》局部</p> <p class="ql-block">《春天的故事》局部</p> <p class="ql-block">《春天的故事》局部</p> <p class="ql-block">《春天的故事》局部</p> <p class="ql-block">《春天的故事》局部</p> <p class="ql-block">《春天的故事》局部</p> <p class="ql-block">《春天的故事》局部</p> <p class="ql-block">《春天的故事》局部</p> <p class="ql-block">《春天的故事》局部</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">孟东岭从事绘画五十多年，探讨研磨山水画三十年，足迹遍及名山大川，尤其对太行山情有独钟，数次走进太行深处，感悟大山的脉动，汲取大山的营养，充实对大山的情感，从而幻化成老辣、雄浑、柔韧、刚劲、内敛的笔法，似干裂秋风，又蕴含春雨；其绘画语言个性鲜明，凝练之中不失丰富内涵。</p><p class="ql-block">孟东岭的作品关注人生，关注生活，多与底层劳动人民息息相关。画中所表现的人物虽然寥寥几笔，却生动传神，或播种，或收割，勤劳朴实，亲切自然。牛羊、屋舍、舟桥画龙点睛，恰到妙处；山路曲折跌宕，时隐时现，惹人遐思，引人入胜；溪水、瀑布不仅增加了画面的动感和活力，使之与不动的坚硬的巨石形成对比，刚柔相济，令人愉悦，当你通过这弯弯曲曲、隐隐约约的溪水，跟着画家的思路溯源，更会让你觉得意味无穷。</p><p class="ql-block">孟东岭的画还有一个特点，就是意境幽深，语言含蓄，耐人寻味。从他的作品里感到他似乎想要说什么，但欲言又止，止而不止，有画外之画，弦外之音，这就是诗、画的美妙诱人之处。</p><p class="ql-block">石涛在一幅画题诗云：“书画非小道，世人形似耳。出笔混沌开，入拙聪明死。”书画并非仅是简单的一技之长，而是通过书画形式深刻表达画者思想情感，是画者精神世界的体现，是画者独特个性和创造力的体现。这就需要书画家不仅有高超的技艺，还要有广博的学识，宽阔的胸襟。孟东岭非常注重知识的全面修养，政治、经济、文学、历史、哲学广泛涉猎，对晚清科举、民国教育略有建树。他撰写的清末状元《琴心侠骨刘春霖》，详实叙述剖析了晚清科举的兴衰，从某种程度说填补了科举制研究的空白，该书已由花山文艺出版社出版。</p><p class="ql-block">“出笔混沌开，入拙聪明死”。孟东岭动笔创作之时，从不掺杂世俗观念，不为五斗米折腰，不被笔法所束缚，始终保持一种十分安静、舒缓、愉悦且童真未泯的状态，保持一种混沌未开的状态，忘却一切条条框框，大胆的无拘无束地发挥自己的想象力、创造力。所以，他下笔如有神助，抑扬顿挫，横擦竖扫，似风扫残云，如铁锥画沙，线条遒劲、流畅、不呆板、有活力、有趣味，即便“画坏了”的线条在画面中看着也是那么舒坦，乱而不乱，乱中有序、乱中有规律，完全有别于照猫画虎式的描摹，更有别于哗众取宠的胡涂乱抹，每一处都是匠心独具的无法之笔法，由此可见他传统功底的深厚。</p><p class="ql-block">孟东岭的画不仅有书写性、有骨感，还有空间感、有光感、有质感，黑白灰处理的准确得体，这跟他有过西画和版画创作经历不无关系。</p><p class="ql-block">孟东岭的画还在探索之中，用他自己的话说，“笔墨未及眼界高度”，就阶段性而言，相信他还有很大的上升空间。眼界高才能手高，达到一个高度，再继续攀登下一个高度，正所谓艺无止境，学海无涯！</p><p class="ql-block">（摘自媒体介绍）</p>