喜气洋洋欢度佳节 太狮少狮滚绣球秀真爱

迪拜小白菜

一个人选择了收藏，实际上是选择一种生活状态；选择一种生活状态，实际上是选择一种境界。

这是一对大清乾隆年制的 “ 狮子滚绣球 ”粉彩梅瓶，它出身于南非约翰内斯堡普鲁玛，今年已经有21岁了。如今这对秀美无比的对瓶从南非又转 “战 ”阿联酋迪拜，永远陪伴着我。永远让我和我的全家喜气洋洋，永远让我生机勃勃。

太狮少狮同狮滚绣球，是中华民族悠久的千年历史的传统纹样，表示“子嗣昌盛” “ 悠悠绵绵 ” “ 博大精深 ”。

“ 狮子滚绣球 ”粉彩对瓶，造型规整，设计独特，艺术精湛，整个瓶体屹立在缠枝花卉的底座上灵活转动，以 360 度全方位地供您观赏。展示着乾隆盛世粉彩瓷器的独特魅力。

大清乾隆年制 粉彩 “ 狮子滚绣球 ” 色彩艳丽和浓郁民族风情，整个画面气势壮观，从天上的云彩、艳丽火焰、彩带飘舞、大球随心所欲地翻滚，瓶口金光熠熠，展示了天地万物浑然一体，一统天下的一片生机勃勃的景象，让世人陶醉不已。给人带来无比美好和喜悦。我深深地爱着她。

这是非常难得一见的大清乾隆年制的 “ 狮子滚绣球 ” 粉彩转瓶，展现出乾隆盛世，国富民强，天下太平的景象。双狮寓意事事如意，子嗣昌盛。狮子纹也是我国瓷器装饰的常见纹样。古人认为狮子不仅可以驱邪纳吉、镇守陵园，还能预卜洪灾，彰显权贵。我国古代官场中有太师、少师、太傅、少保，官至极品。故常以一只大狮与一只小狮组成 “ 太师少师 ” 或 “ 太师太保 ” ，寓意为望子成龙、官运亨通。同时，“ 狮 ” 与 “ 事 ” “ 嗣 ” 谐音，双狮寓意事事如意，子嗣昌盛。狮子与莲花灯组合而成的 “ 连登太师 ” ；狮子配以绶带，表示喜事连连、吉庆绵绵；太狮踩绣球，则表示“统一环宇 ”。

我是怀着敬畏之心抚摸着双狮对瓶，我心里联想翩翩 ......

据《宋书·宗悫传》记，元嘉二十二年（445），南朝宋与南方林邑国之间爆发了一场战争。宋军统帅刘义恭以宗悫有勇有谋，派为先锋。及开仗后，果然是所向披靡，锐不可当，连获两城。但此后林邑国派出以大象为坐骑的军队，驰骋沙场，来往无碍，宋军根本抵挡不住。宗悫接连受挫后，想出条妙计。他召集将士道：“ 我听说狮子之威，足以镇服百兽。” 旋命大家雕刻木块，制成狮子头套和面具戴上，复披黄衣，然后再与 “象军”对阵。群象眼看众多“狮子”冲来，当真惊怖奔溃。宗悫趁机指挥大军掩杀，卒获全胜。往后，狮子在人们心目中，就有了压邪镇凶的作用，最终化为看宅守门的石刻。根据《宋书·宗悫传》所记载的狮滚绣球，是中国传统吉祥图案。狮子在人们心目中，有压邪镇凶的作用，且有着“事事如意”“好事不断”的象征，气势磅礴压倒一切。 

中国传统吉祥物图案传承至今，它蕴藏着深刻的中国传统的哲学思想和人生理想，有着深厚的文化底蕴。从中国雕刻图案中，可以深刻体会到传统吉祥物传承的文化内涵。人们通过以动物、植物，山水、人物、神话、传说以及组合图案，通过谐音，嫁接，比喻，象征等艺术手法来表情达意。这些吉祥图案表现了人们对美好事物的愿望、追求、寄托和向往。 有关狮子的传闻和故事已有1500多年的历史了，可以说是家喻户晓、人人皆知，从古到今喜气洋洋之时刻都离不开狮子登场贺喜的喜庆景象，如今我们中华民族传统狮子舞、狮子秀已经漂洋过海来到了我们阿联酋侨团盛世之中登场亮相，让我们永远不会忘记的是：原阿联酋迪拜总领馆李凌冰总领事开创的 “ 首届迪拜中国年大巡游 ” 活动，真是声势浩大，气势不凡，第一次把中国年、中国的狮子、中国的文化走进阿联酋乃至全球民族文化中心舞台，和世界人民同庆贺、同欢乐、心连心。我们的 “对狮” 在世界舞台上展现中华民族独有精神和魅力而深深地敬畏之心。豪情奔放。

如今，阿联酋迪拜谭理代总领传承李凌冰的精神，开拓 “第二届 2019年迪拜中国年” 活动赢得了在阿华人、华侨、同胞们的赞扬，为中华文化博大精深走进世界舞台辛勤耕耘，以心血和汗水浇灌着中阿友谊天长地久的精彩一页，展现总领馆和在阿华人、华侨心连心的崭新风貌，我们期盼着 “ 2020年迪拜中国年 ”在新任阿联酋迪拜总领馆李旭航总领事的带领下，又一次让中华民族的雄狮精神震撼天下，让中华民族伟大复兴迈步真如铁。这是中华文化博大精深的传承，这是中华儿女共同的自信和捍卫祖国尊严的责任，魅力天下，震撼世界，写下光辉的篇章。

我收藏的这对狮子戏球瓶，是底座和瓷体可以360度旋转的，像这类 “ 转心瓷器 ” 或 “ 转体瓷器 ” 是非常难得难求的品类，工艺设计是非常难做的，这是一种创新作品，受到乾隆皇帝的赞许，深得乾隆爷的喜欢。

清乾隆 黄地粉彩镂空干支字象耳转心瓶

三代御窑瓷器中，乾隆朝以登峰造极的技术独领风骚，乾隆粉彩大器又以其繁复瑰丽的艺术表现成为近年国内艺术品收藏的典范。2006年嘉德春拍，一件乾隆粉彩八仙过海图盘口瓶更以5280万元高价创造国内瓷器拍卖的记录。什么样的器物堪称乾隆御窑的代表?在分析乾隆粉彩瓷器技术与艺术特征形成的同时，三代御窑瓷器风格的内在流变亦昭昭然——技术而非艺术的顶级风尚，似乎更能迎合现代国人的收藏品位。乾降朝大件色粉彩镂空或转心、转颈瓷器是最具代表性的。因为乾隆以外的其他朝代没有，就乾隆以前的康、雍两朝来说、社会上没有形成崇尚奢靡富丽的审美时尚，那乾隆以后呢，又没有这样雄厚的烧造资金和技长力量，所以大件的、镂空的、转心的、转颈的、开各色光的、工艺复杂到无以附加的大器均为乾隆所独有，是乾隆官窑的杰作。

在大清清工档案里都有著录记载，当时把此类转心瓷器称之为 “ 玲珑巧工之作 ” ，“ 玲珑巧工瓷器 ” 。为什么这么说呢？在完全手工拉坯的年代，烧一件大器需分段拉坯，烧成之后再分段拼接再烧牢，接口处要不差毫厘，不然就会出棱线，明代大器这种出棱现象比较普遍的，更有严重的出现“耍圈”现象我们所见的乾隆70多厘米的大瓶根本看不出接痕在哪里。在这样的基础上如果要再想“转心”，就需要更严格掌握胎土的收缩，湿坯要放出12~14%左右的收缩率，行话叫适当“放尺”，有毫厘的差别就会粘住转不起来。成品在静止的时候还要复原得根本看不出来是能

转动的，用鬼斧神工去形容乾隆的烧造工艺一点也不过分，这也是我称其为乾隆瓷器代表的原因。

乾隆朝瓷器总体崇尚鲜艳漂亮，色地粉彩大量兴起。说到具体器物原来一直认为故宫所藏那件“各色釉大瓶”（又叫“瓷母”）最具代表，主要是因为其工艺的复杂以及表现出来的绚烂风格，但其实还有许多更精彩的瓷器。在我看来，乾隆时期瓷业成就最突出的体现就是它炉火纯青的技术，真正达到了登峰造极。“瓷母”是一个例子，各色的镂空、转心、转颈瓶技术更复杂，而且后者的制造技术对于现代制瓷而言还是个谜。——没有完全仿烧成功的例子。另外工艺上卓绝例子还有十分精巧的仿真瓷器：果盘里的荔枝、核桃、菱角、花生、特别是瓜子，真的让你看了就想拿起来嗑……工艺上此时的确是达到了高峰，但是在艺术上我觉得不如前朝。

我不太关注市场，偶然会去一些拍卖的预展看看，主要是为了学习的目的。每次或许能看到我熟悉的东西，当然也有不熟悉的东西。三代瓷器热度为什么高，我想主要还是经济上的原因吧，国人已经有足够的钱来购买收藏文物，清三代的官窑瓷器，处在中国封建社会最后一个王朝的发展时期，总体表现的风格是色彩斑斓蓬勃向上的。康雍乾三代离现在不远，清代瓷器的特点是技术至上的，不像明代那种自然平实。技术至上这种精致之美，更符合现代人追求华丽高贵的审美时尚，与现代人欣赏品位相投。当然也有人喜欢古朴，但大凡买得起官窑瓷器的人，还是喜欢华丽装饰者居多。清三代瓷器细腻华丽、高贵典雅，色彩艳丽、造型丰富，审美情趣上融合进许多绘画元素，有水墨、工笔、写意等等，很容易为现代人所接受。除去上述原因以外，在商业操作领域，近几年来清三代的官窑瓷器一直很有卖点，价格扶摇直上，迎合了现代人对金钱利益的追求，所以吸引了众多人的追捧。二百多年前那个辉煌的盛世已经过去了，它所遗留给我们的官窑瓷器毕竟有限，买一件少一件，不可能有源源不断的地下出土，传世品数量再多也是有数的，所以高档的精美器物仍然不可多得。

乾隆皇帝对陶瓷艺术有着极高的欣赏品味。而为迎合乾隆皇帝的心理，景德镇御窑厂不计工本，制作了各种新奇、精巧的陶瓷品，转心瓶就是其中之一。乾隆八年（1743年），时任景德镇御窑厂督陶官的唐英“新拟得夹层玲珑交泰瓶等共九种”。

烧造转心瓶费时达一年半之久，其工艺之复杂，装饰之华美，为任何朝代无法比拟。而其中多种科学知识的运用，则体现了我国古代工匠卓越的智慧。

中国工艺美术是华夏文明熠熠闪光的瑰宝，是我国广大劳动人民与智慧的结晶，它见证了中华五千年光辉而曲折的发展历程，铭刻着数不尽的文化和科技信息。

在遥远的东方，有一个伟大而古老的中华民族，这个民族有着多么光辉而灿烂的历史和文明。这些中华瑰宝有些是陆地和海上两条丝绸之路上的经济贸易“使者”也有些是在积贫积弱的那段历史时期下无知和屈辱的牺牲品。说它们的宝贵，并不在于拍卖会上拍出的天价，而是在于它们的唯一性和不可再生性。面对着这一件件精美而久违了的宝器倩影，你可以在茶余饭后沉醉陶冶，可以追思华夏五千年沧桑沉浮，可以引领你步入收藏世界的大门并帮助你积累鉴赏古玩的常识，可以比对你的收藏品雌雄真伪，可以为你的论著寻找佐证或修正你的相关学术论点，也可以重新找回曾经中断了的那一段段工艺美术的历史.....