美国国家艺术馆(西馆3)

赵晓红

<p class="ql-block">下面这些风景和静物画是荷兰十七世纪的艺术名画</p> <p class="ql-block">阿德里安•库尔特《悬挂葡萄串,两个欧楂与蝴蝶的静物画》是2020年刚刚收购的库尔特的第二幅画作</p> <p class="ql-block">Jan van Huysum, Still Life with Flowers and Fruit, c. 1715</p><p class="ql-block">扬·凡·海瑟姆富丽华美的花与水果代表了荷兰静物画最为辉煌的成就。一切都如此逼真,细小的花瓣,滑落的水滴,小昆虫都得到了最为精细的观察和巧夺天工的修润。</p><p class="ql-block">花束充满了整个画面。陶土花瓶上满是花朵,桃子和葡萄洒在前面的壁架上,营造出一种丰盈的感觉。郁金香,维罗妮卡,晚香玉和啤酒花的茎和花,在密密麻麻的牡丹,玫瑰,康乃馨和耳叶报春花的花束中极富韵律感。</p><p class="ql-block">据说凡·海瑟姆的技术是保密的,他谢绝任何人进入他的画室,甚至他的兄弟也不例外,因为他们担心他们会学习他如何纯化和运用色彩。</p> <p class="ql-block">17世纪的荷兰静物画</p><p class="ql-block">Claesz Heda, Banquet Piece with Mince Pie, 1635</p><p class="ql-block">美术馆典藏精选之一。</p><p class="ql-block">赫达最大的已知静物画</p> <p class="ql-block">Willem van Aelst, Still Life with Dead Game, 1661</p><p class="ql-block">在十七世纪下半叶,荷兰社会变得更加富裕和更加精致的时候,狩猎野味的静物在荷兰艺术中变得很流行。威廉·范·阿尔斯特是最早描写野味的静物画家</p> <p class="ql-block">鹦鹉螺杯:欧洲皇室的奢华器皿</p> <p class="ql-block">亚当和刚吃了苹果的夏娃</p> <p class="ql-block">Gerrit van Honthorst, The Concert, 1623</p><p class="ql-block">杰拉德·范·洪特霍斯特-荷兰黄金时代最伟大的画家之一。他的《音乐会》描绘了一群穿着鲜艳的红黄蓝绿和薰衣草色绸缎服装,装饰各色鸵鸟毛头饰的歌手和音乐家。一位留着胡须的音乐会大师穿着黑边酒红双色衫,用大提琴的弓指着乐谱。他们紧靠画面前部,以至于欢乐的歌声似乎倾泻到观众的空间中。后面,一个开朗的年轻人举起酒杯庆祝,同时他将手指放在嘴上,敦促观众静静地聆听这种音乐合奏中悠扬的声音。最右边的另外两个微笑的背景人物为场景增添了欢乐的色彩。</p> <p class="ql-block">Roelandt Savery, Landscape with the Flight into Egypt, 1624</p><p class="ql-block">罗兰德·萨维里的《逃往埃及的风景》既具幻想性,又有相当的装饰性,充满建立在精心感知的现实之上的迷人魅力。看,蔓藤环绕的古老圆形遗址、吸引了无数人和动物的泉水流水槽、放牧牛羊的林间空地、野鹿和鹳鸟出没的林边小溪、鸟儿飞翔的白云蓝天。在古老拱门下小路上的一群旅行者:回望来路的男子、骑在毛驴上抱着孩子的女人看上去微不足道,他们正是逃往埃及的神圣家族。流水槽附近的三个牧羊人都摘下了帽子,因为照在他们身上的神秘光芒使他们意识到自己在基督之子的面前。有没有看到牧牛人拉着牛耳朵?</p> <p class="ql-block">Hendrick ter Brugghen, Bagpipe Player, 1624</p><p class="ql-block">亨德里克·特·布鲁格亨擅长以他的独特方式捕捉音乐的节奏。在《风笛演奏者》的精细侧面像中看到,演奏者通过嘴吹吹管,指压音管调节音调,挤压前臂之间的风袋来演奏。两支单音管靠在他裸露的肩膀上,多元素构图交织在一起:即演奏者宽阔浑圆的肩膀,贝雷帽和棕色风袋;褶皱丰富流畅的乳白色衬衫和灰褐色长袍;对角线安排的单音管和吹管;与乐谱平行的垂直的音管。特·布鲁格亨的绘画既捕捉了生活的欢乐,又捕捉了生活的感性。</p>