钱塘刘睦安临摹弘一法师手扎书法展

天雨流芳

　　2023年9月14日晨，冒着蒙蒙细雨，赴杭州中山中路钱塘书画研究社，参观书法家刘睦安同学临摹弘一法师手扎书法展。

钱塘书画研究社。

　　上午9时间正，到达展厅，刘睦安同学已经先于到达。握手言欢之后，便边看作品，边听睦安讲解。

展厅上挂“君子之交其淡如水”匾额。

　　书法展前言。

　　弘一法师李叔同（1880年10月23日－1942年10月13日），又名李息霜、李岸、李良，谱名文涛，幼名成蹊，学名广侯，字息霜，别号漱筒。李叔同是著名音乐家、美术教育家、书法家、戏剧活动家，是中国话剧的开拓者之一。

他从日本留学归国后，担任过教师、编辑之职，后剃度为僧出家杭州西湖虎跑禅寺，法名演音，号弘一，晚号晚晴老人，后被人尊称为弘一法师。

1942年10月13日，弘一法师圆寂，火化时出现异象，骨灰中捡出了众多七彩舍利子，安放在泉州清源山弥陀岩西侧的"弘一大师之塔"内。

在临终前三天，弘一法师写下“悲欣交集”四字，象征着弘一法师生命的终结和圆满，据说这是凡人无法企及的高度，更是我们凡人无法参悟的人生境界。

　　睦安介绍他临摹弘一法师的手札，最早是因朋友推荐临摹弘一法师的《心经》开始的，后来再临摹弘一法师的《金刚经》，继而临摹多篇手扎。

当我请教他在临摹中的体会时，他说主要是弘一法师的书法风格需要把握，因为他在历史岁月中的一生，充满了巨变，波澜起伏。

应该说弘一法师早期书法风格十分俊利爽朗，完全是一个翩翩佳公子的书法风格，而到了他中期50岁左右的书法风格能感受到其平淡、恬静、冲逸的神韵。到了晚期书法风格火气消尽, 脱掉旧貌,用他自己的说法是:“朽人之字所示者,平淡、恬静、冲逸之致也。”到了临终前的那幅著名的“悲欣交集”四字，好像有点如小学生的字体。正如他强调书法如佛法:“见我字,如见佛法。”世人感受到的是涤荡俗念的宁静淡远,超凡入圣的至情,童趣与高度修养相结合的博大深邃。所以要临摹得好，这些变化必须把握好。对此，可以看到睦安在临摹名家书法时所具备丰富的知识和扎实的基本功。

当然，所谓临摹，也不是一笔一划照抄，而是一个再创作的过程。展厅里睦安用小号狼毫费心费力所临摹的书法作品，神形兼备。

据睦安介绍，有时还将原来的两通手扎，把它合并在一张笺上，严丝合缝，非常和谐，也是一种再创作的尝试。

　　弘一法师多才多艺，出家后“以书弘法”，所有艺术中唯独书法相伴他一生。他的书法真正形成自己独特的风格是在出家以后，即“弘一体”。他的这种书体摒弃了所有外在形式上的姿态和笔触上的变化以及张扬的个性，从而形成简练、空灵、内敛、含蓄的书法风格，使得他的字需要细细品赏。

为此将展厅里睦安临摹得栩栩如生的书法作品，除了个别因展框玻璃反光影响拍摄效果外，大部分拍摄下来便于细细品赏。

　　睦安在临摹所用的纸张用材和形式也是丰富多彩的，活跃了作品展示的氛围，提高了书法展的可看度。

其中大都是用一般的宣纸，但其种类、形状、大小和色泽也有所不同。

　　信笺形式展示多样性。

一般信笺形式。

　　自制的带花卉水印的信笺形式，都说书画同源，展示了睦安的绘画水平。

　　印花信笺形式。

　　专用信笺形式。

　　扇形笺形式。

　　园型笺形式。

　　在信笺上除了文字，把插图也临摹上，一丝不苟，细致认真。

　　明信邮件形式。

　　参观结束，收获满满，对睦安在书法艺术上取得的成就感到由衷的赞美。

睦安自小学起，在具有高超书法造诣的父亲的熏陶和指导下，从楷书开始起学习毛笔书法，多年来不论时代和生活如何变化，对书法艺术的热爱和深耕始终不变，可谓“宝剑锋之磨砺出，梅花香自苦寒来”，他的成就是用无数辛勤的汗水和付出才得来的，这种精神既是同学们的榜样，也是同学中的骄傲。

书法展前言中说：睦安“善书法、喜种兰，性淡然具君子风”，衷心祝愿睦安艺术之树长青，君子之风永存。

与睦安合影留念。