摄影前期控制与记忆符号的色彩还原

含洋原创艺术摄影

　　昨日聊到对色彩还原的“悟”。用《孕育》 这张图片聊色彩还原，很多摄影朋友会有一种误解，感觉色彩还原，就是还原到当下看到的被摄物的色彩。其实这里的奥妙，我从来没有聊过，因为大部分学员还没有学习二期课程的内容，更因还没有开三期摄影创作课程，而没学过三大构成与摄影创作。对于色彩还原，她是需要在理解的基础上去“悟”的。

很多学员老师说：“悟”的概念太大了！对的，从什么角度去“悟”，就是有人悟出了“有”，有人悟出了“无”。这是因为你悟错了自己的研究对象。从无到有是要经历一段学习的。首先我们来看看是怎样悟出“有”的。今天虽然聊色彩还原，但聊的核心，不是时空内色彩瞬间的记录，而是我们对这个时空内记忆符号的色彩还原。

摄影是造型艺术，造型就是要通过视觉来感知的艺术。视觉艺术，是指运用一定的物质、材料、技术手法，创作出可供人观赏的作品。电影、建筑、雕塑、绘画、摄影等，都是这个艺术门类范畴的，我们就先来找找她们的共性。

摄影艺术作品既包括二维和三维形态，在记录时空运行轨迹时，她又呈四维艺术表现。她即包括动态和静态，也包括冷暖、对比和色彩等多种艺术形式。这些空间造型艺术与听觉艺术不同，视觉艺术主要强调人的视觉感受，是眼睛对光线刺激的感应功能，视觉的形成需要有完整的大脑分析，包括对眼球和大脑皮层枕叶两者之间的视觉系统产生作用。

聊点我找来的资料啊！视网膜上的视神经细胞在受到光刺激后，将光信号转变成生物电信号，通过神经系统传至大脑，再根据人的经验、记忆、分析、判断、识别等极为复杂的过程。这是不是很像我们今天的数码相机呢？

刚才我们说了一半的时空这个话题，在她的这个时间段落里是不是光线和色彩在变化呢？让人和动物感知外界物体的大小、明暗、颜色、动静，获得不同的感知。这就是对我们的机体生存具有重要意义的信息，这就是记忆！这就是我们要通过作品还原的记忆符号。她们有不同的形体、色彩和光影。说到这里，“悟”字里的“有”您知道了吗？这就是我们记忆符号里的还原。电影、电视是这样，摄影艺术也是这样。

比如：如何还原人物的色彩。拍摄时不是只还原她的肤色，还要还原于她在这个空间里的每一个时间变化的色彩。早晨暖阳下、正午阳光下、夜晚的月光下等等。摄影有着两重性。一是真实的记录，我们称之为纪实摄影。再就是她的艺术性，她依旧是一种记录的客观存在，但是她会是一种时空变化中某一时刻的升华后记忆符号的记录。这就是我们艺术摄影的五大表现特征：高、低、冷、暖、中间调。

“摄影坚持现实主义道路”是吴印咸大师的主张之一。“摄影领域存在两种意识，一是摄影为人生，二是摄影为艺术。”

他的作品也受到现实与艺术相融合思想的影响，我们可以追溯到大师作品中很多唯美的痕迹。

今天我用视觉语言的暖调色彩表现时间特征，用影调与光影为元素组成新的画面结构，还原于拍摄时空的记忆符号，表达空间感、立体感，表达画面结构的质感。

同时我想让大家知道，拍摄前期为什么参数设计要确立影调、调整层次、渲染气氛以及烘托主题的重要性。最后再问大家一句，您“悟”出来了吗？这个“有”字到底是什么？呵呵！愿您在摄影的艺术海洋里畅游快乐。其实摄影前期控制的乐趣就在这里。

《荷塘边》

摄影的和谐有两个关键元素，一是光比要小。如:《荷塘边》这张图片，记忆里和谐的晚霞、小溪边的女人，中国元素的服装和古画的色彩，以及侧面的暖光。二是把人物与环境调整到一个色调统一的画面里，是您大脑记忆中电影画面里经常出现的一个场景。

有摄影朋友以为这是摆拍。您又错了，这是昨日带新学员实习时在小溪边抓拍的。无剪裁无后期的RAW文件的JPG样片。不仅仅是我拍到了，新学员老师们都拍到了。因为我们正在练暖调色彩表现时间的命题练习。以下展示给大家的是今天练习的暖调图片。