<p class="ql-block">二、神无可绘，真境逼而神境生</p> <p class="ql-block">4.冷寂；</p><p class="ql-block"> 冷寂就是寒冷寂寥，我们老说什么什么很“高冷”，高处不胜寒，境界很高的人也很冷寂。中国文人骨子里是高冷的寂寞的，因为优秀的人总是寂寞孤独。“寂寞沙洲冷”，这里面有多少难以说出的孤寂和高冷？中国画的主色调其实也很冷色调的，水墨画本身就是冷色调的，这和西方画的暖色调大不相同。对于摄影来讲，表达意境，冷的基调总会更接近意境，当然也不是说一定要全部冷色，即使有暖色，也是为冷色服务的，或者说是衬托冷色的。</p> <p class="ql-block">5.孤独；</p><p class="ql-block"> 孤独和冷寂有点接近。人生而孤独，而且清高的灵魂总是卓尔不群。扬州八怪是孤独的，被称为“怪”的人怎么会不孤独，你看郑板桥的竹，那种桀骜不驯，无一不彰显着他内心的孤独。你看八大山人的花鸟，一孤鹰翻着白眼，傲视众生，这又是怎样的倔强与孤独？摄影中能表现孤独的手法也不少，但不是一种方法就能表现，比如我们可以使用少和孤的意象，搭配极简的构图，也可以通过喧嚣来衬托孤独等等。</p> <p class="ql-block">6.空灵；</p><p class="ql-block"> 空灵是中国审美里极为独特的存在，是个心里感觉概念。这又得说到道教文化，道家认为“无”生万物，“空”的作用比“实”更大，所谓“计白当黑”、“无画处皆成妙境”都是强调空的作用，国画中的留白，其实就是一种“空”，空而通，则灵气必现，空灵注重言外之意、画外之韵。对摄影来讲，留白、虚实是表现空灵之气的主要手法。</p> <p class="ql-block">7.残缺；</p><p class="ql-block"> 残缺是一种无可替代的美，很多画家都喜欢画残荷，还有更多画家喜欢画枯枝，文人喜欢太湖丑石，还有“花退残红青杏小”的千古佳句，这些意象都是和残缺相关。西方也有残缺之美，比如维纳斯的断臂。残缺之美在中国审美里尤为多见，残荷之美，可能是感慨生命之轮回，残花之美在于与鲜花强烈之对比。残缺的目的不是为了残缺而残缺，是为了歌颂生命，歌颂轮回，歌颂自我牺牲，这是另一种境界吧。</p> <p class="ql-block"> 王文其</p><p class="ql-block"> 2023.8.31</p><p class="ql-block"> （未完待续）部分画作来自网络如有侵权即刻删除</p>