别样语境的生命礼赞——董小华工笔画艺术解析 作者/吴马

西堤上人

<p class="ql-block">别样语境的生命礼赞</p><p class="ql-block">——董小华工笔画艺术解析</p><p class="ql-block">作者/吴马</p><p class="ql-block"> 我一直认为,一个没有信仰的画家,很难有好的作品,不仅打动不了自己,更无法打动观者。一个有信仰的画家,用生命体悟人生,用灵魂作画,这或许就是一个真正的艺术家的生命意义与价值。 生命不一定以它的璀璨辉煌证明一切。尽管弱小,但生命在夜空中滑过,足可以带给星际一线希望,足可以带给那些有感知的灵魂以光明。</p><p class="ql-block"> 董小华作为一个六零后画家,她对于艺术的热爱与执着,完全是对自我的超越,她用短暂44年的生命诠释了她所热爱的艺术,并最终为此奉献了她的全部。从这一点来讲,她是值得尊敬的,而对于她的艺术而言,同样是值得尊重的,是值得研究的。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">婉约之美的人物范式塑造</p><p class="ql-block"> 董小华身为女性,她的作品多以刻画女性为主,她对于女性的理解更为深刻,然而,董小华的女性人物题材有别于其他众多画家的女性题材的作品。董小华以其深刻的心灵体悟以及女性独到的艺术视觉,运用个性化的艺术语言诠释着不同社会背景下,女性的独特心境,或是对生活的无限向往;或是对爱情的无限遐想;或是对未来的无限渴望。董小华的作品是在特定语境背景下,对女性独立人格的诠释,对女性独特气质的讴歌。董小华笔下的女性具有一种内美——含蓄之美;婉约之美;高贵之美。</p><p class="ql-block"> 董小华笔下的女性人物所呈现的内美,是在继承传统人物画的基础上的全新演绎,也成为董小华的艺术范式及符号性语言。董小华笔下的女性人物不是简单的人物造型,不是简单的技法层面表现,而是赋予人物以某种精神的寄托。董小华是将人物置于她所表现的语境背景下,以主体人物的视觉去思考,去审视,以体悟生命,以感悟人生。纵观董小华诸多的作品,你都不难发现这样一种艺术思绪,这或许就是她自我内心的写照或独白。</p><p class="ql-block"> 董小华的人物皆有一种若有所思之状态,至于思考什么,我觉得,每个人都会有不同的答案。这或许就是画家自己的一种生活状态,一种生命状态,这种状态极大地丰富了画面的意境之美,给观者以极大的想象空间。这种状态或许就是艺术的真谛,或许就是艺术的魅力,可以穿越时空,与观者产生心灵上的沟通与共鸣。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">以形写神的写意精神演绎</p><p class="ql-block"> 我认为,中国人物画的关键是人物造型以及内在精神的赋予,而“传神”则是中国人物画的美学指导原则。</p><p class="ql-block">很显然,董小华在于如何“传神”,以什么“传神”上做了深入的研究与探索。董小华所理解的以形写神,我们可以这样理解,那就是中国绘画“写意精神”的演绎。</p><p class="ql-block"> 我个人认为,中国绘画的“写意”精神,不仅仅是外在形式的概括表现,亦不是一种简单的造型观或造型意识,而应该是一种艺术观念,一种思维方式,以及审美意识与表现方式的统一。中国画一种哲学观念的精神演绎,是画家的精神寄托,是画家精神神游与笔墨性情的传达,是不同情境的诗意表达。</p><p class="ql-block"> 应该说,董小华的受现当代艺术思潮的影响很大,她的作品与传统工笔画人物有了很大的不同。不再是简单的人物造型加背景描摹,也不是传统文化故事的主体表现。董小华已经完成了一套系统化的自我的形式语言及主题演绎,成为了她的艺术范式和语言符号。她的作品以写意精神造境,以精微笔墨刻画人物,一实一虚,一张一弛,赋予了画面别样的审美感受。</p><p class="ql-block"> 董小华在整个画面的经营上,注重画面意境的营造;注重人物神态的含蓄表现;注重画面空间的转换与穿插;注重画面节奏的张弛变化;注重整个画面调子的色彩气氛烘托;注重人物的符号性塑造;注重人物的个性与气质刻画;注重人物服饰纹理为人物主体服务的艺术表达。也就是说,董小华注重画面整体的形式语言表达与形式审美语境塑造,她已经具备了整体把控画面的能力,这也是她全面艺术修养的一个重要体现。</p><p class="ql-block"> 董小华的诸多作品都是以营造一种符合女性心性的意境为审美主导,从而以相应的语境诠释女性的精神寄托与心境所依。</p><p class="ql-block"> 从董小华诸多作品的人物的服饰、妆扮上来看,她多以民国女性人物刻画为主,民国时期,知识女性受各种思潮的影响,观念上比较开放,对大千世界充满了无限好奇与渴望,正是这样一种精神状态赋予董小华无限的创作灵感与热情。无论是董小华自身精神的独白亦或是对人物的精神赋予,无疑都隐藏着某种精神上的寄托。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">超越笔墨技法之上的审美追求</p><p class="ql-block"> 毫无疑问,当代工笔画家受西方艺术思潮和超现实主义画派影响,在形式表现与内容表达上与传统工笔画已经发生了很大的变化。</p><p class="ql-block"> 董小华身处那样一个时代也必然要受到那个时代的影响,她的作品以不同形式的呈现,反映了中国工笔画演化历程,具有深刻的时代印记。</p><p class="ql-block"> 纵观董小华的作品,我们或多或少会有一些感受,随着时间的推移,董小华的绘画在笔墨技法上,在形式语言上都有很大的变化。</p><p class="ql-block"> 董小华早期的一些作品还较为传统,而后期的作品则完全跳出了传统的束缚,她将东西方绘画中有利于她画面意境表现的形式、技法,通通吸收到她的绘画中,诸如:印象派的色彩观念;西方绘画的肌理表现;写意绘画中的泼墨、泼彩、撞色、撞水等技法加以应用,正是这样一种全新的艺术观念,使得董小华的作品注重审美表现,更加注重视觉表现,更加注重画面的意境塑造,正是董小华画面中更多的艺术元素的呈现,更增加了画面的内涵传达,更增加了画面的层次感与厚重感。另外,董小华在她的绘画中吸收了浮世绘装饰性的富有装饰性特点以及色彩明亮简洁的特点,使得画面极具对比性与节奏性,增加画面的审美效果以及诗意之美。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">形式美与艺术语言的统一和谐</p><p class="ql-block"> 形式美是当代绘画的一个重要审美追求。董小华作为一个有艺术观念的艺术家,其作品同样散发着形式美的光芒。董小华以其女性独特的艺术感知,以其略有夸张的符号化形式语言,诠释着对于形式美追求。</p><p class="ql-block"> 董小华的绘画看似形式简洁,但实则语言极为丰富。董小华作品的细微之处处理的极为细致,如人物的服饰,大块面的呈现同时,在花纹纹理上的处理却是非常精心细致,为主体人物表现增加了更为丰富的内涵,耐人品味。</p><p class="ql-block"> 以意造象,以象造境;以形写神,以神传情。董小华的绘画艺术特点可以概括为以下:其画面意境深幽,色彩典雅纯朴,人物造型趋于符号化,情景交融,艺术风格呈现一种婉约之美,忧郁之美,含蓄之美,细细品读的同时,亦可以带给观者无尽的遐想与思考。</p><p class="ql-block"> 有人说,董小华的女性人物有小资情调,有忧郁之感伤,然而,我却从她的人物中读出了一种,对生活的无限期许,对生命的无限渴望,乃至她绘画中无限的生机与一种向上的力量,那是对阳光的向往,那是对生命的礼赞。</p><p class="ql-block"> 董小华用其短暂的一生追寻自己艺术之梦,她以其执着的信念诠释了对艺术的无限热爱与信仰,她用生命体悟艺术爱的真谛,她以唯美意境表达女性对世界,对人生,对爱情,对生活的热爱。</p>