前期如何控制荷花质感与肌理

含洋原创艺术摄影

在摄影暖调控制里一提到荷花，很多摄影朋友都会想到画意作品。甚至有人都会达到痴迷的程度，不管光线多强也要强行去拍。不管什么时刻一拍就是中间，早上这么好的弱光他非要拍水墨、拍高反差。

第一、我们摄影要根据环境来定调调整白平衡，根据元素内容来定画幅与主题。

第二、我们要根据光线方向，定感光度、对比与饱和度控制

第三、我们要根据主题，定锐度与光圈。

第四、我们最后要根据用途，定色域。

以上这些不是后期可改变的。摄影前期相机控制是考核一名摄影者能否驾驭自己的相机，拍出合格的图片来。有老师问摄影有标准吗？回答是一定有的，只是我们不知道而已。我们说两点：

我们说不管任何图片都要有自己的标准，比如高调、亮调、高反差、低调高光，这些亮部都可以过曝的。在胶片时代冲洗照片时，我们称之为无感光部分全部留白。但是，可但是！白而不曝是王者，除了高光画面亮部我们更要追求白里有内容，如：白色纱裙既要透明，又要有皱褶。这就是摄影对白的标准！

我们说一幅好的摄影作品对白、对黑、对色彩的明暗关系、透视关系都是要求集齐严格的。我们说图片内的锐度，她不是控制图片清晰度的，而是控制元素质感的指标。很多后期摄影朋友用锐度的去控制清晰度完全是错误的。

我们只有严格的控制，才能达到合格的图片，才能通过主体的刻画和对主题的烘托，才会让观者留下深刻印象的，也就是说我们的作品能够撞击观者的心灵。有的摄影朋友听我说的有点过，一个花能拍出啥花样。你含洋是不是两眼冒金花！呵呵，咋不矫情。下面我们来聊点大家不知道的正题：

《摄影前期如何控制荷花的暖色》

特写质感与肌理：

我常说广角镜头拍势，长焦镜头拍质。这里的质是说的是两个概念一个是质感，一个是人物表情。

今天我特意用100—400长焦拍荷花特写 ，阴天用感光度400。F4的大光圈，K值的金点。在阴天我为了让花瓣透明，我提高了曲线的亮部，但EV值依然是零。对比和饱和度都减到了3，让花瓣更通透色彩更淡。重点来了我们如何去表现花瓣的质感，让观者收到撞击的是什么？色彩吗？不会！特写吗？不会！对的，就是我们视觉这么近距离的去观察自然界的某一事物时，平时从未这般的细致观察。那么我们看到了就是荷花花瓣的经脉！

摄影要学习原理，我们的每一个参数都是在按快门之前，短短的几十秒钟设置的。饱和度是负3为什么色彩如此美丽。因为我用的K值金点色彩已经很重了，所以没有压EV。在这短暂的时间里你要有判断，有预判，有自信。自信来着你对原理与摄影的真正理解。

特写质感与肌理：与上张同一设置。

我来聊聊啥是质感：

质感是指物体表面的质地。这种视觉感受让你心理由反映，表面粗细程度在视觉上的直观感受。荷花质感的深刻，往往想让我们体验用触觉去感受，不过在我们大脑里由于视觉和触觉的长期记忆符号已经很清楚她的肌理了。只是今天含洋又使你积攒了这种质感的记忆与经验。

常常从视觉形式上很少有人去这样表现花瓣，我想拍人物特写一样，给的是个大特写，不用拍全，谁都知道我要看这个花瓣。她不是树木、石头、钢铁我们要去体感她的物体表面的温度、硬度并没有重要的造型意义，而且有花瓣表面的软细程度与经脉的肌理已经构成质感这就是质感的形式要素。

质感砍完了咱聊聊叶的肌理：

肌理是指物体表面的纹理。大自然中

的逆光的叶子、顺光大树皮、打鸟的头部、侧逆光瀑布等等反正物体都是有表面的，而荷叶表面就是有荷叶的经脉是她特定的肌理。

天然材料的表面和不同方式的切面都有千变万化的不同肌理，是我们摄影通过锐度形式设计画面创作肌理的源泉。除此而外，还有人为的肌理形式。大家记得前几天我在美篇发了一组扭曲的水倒影哪是什么？是水的肌理。

后两张你看到质感和肌理了吗？

原因空间不够，主体不亮没有烘托出主题。

后两张你看到质感和肌理了吗？

空间有了，主体色彩过重。缺少主题的色彩美。

有很多摄影朋友，拍完图片从未放大看过。我建议大家把我这几张图片，用手机在家投影到你家电视上，认真观察一下。前期相机控制的重要性，了解拍一张图片合格的必要性。我们科技在发达也不是相机拍出的颜色鲜艳的和花大姐一样，一定是要有影调与色调的控制。看看现实的色彩如何还原。

记住不是后期软件涂鸦，她的本色与通透度会降低的。拍合格的图片去后期，别学一天到晚做废片！人生很短珍惜时间。相机已经发展到直出到网络了，现在还连个人像肤色不能还原悲哀啊！