看懂三家的梅兰竹菊,就玩转了笔墨

牡丹仙子

<h3>明 徐渭《四时花卉图卷》局部之梅花</h3></br><h3>梅兰竹菊是历代文人墨客最喜爱的题材,徐渭、八大山人、齐白石这三位大名鼎鼎的大写意大师更不例外。</h3></br><h3>徐渭笔下的花鸟作品豪放泼辣,水墨淋漓,一挥而就,以其独特的笔触,开创了大写意花鸟画风,并对八大、齐白石等后来的大师们产生了极其深远的影响。</h3></br><h3>八大山人花鸟画最突出的特点是“少”,用他的话说是“廉”。少,一是描绘的对象少;二是塑造对象时用笔少。前人所云“惜墨如金”,又说“以少少许胜多多许”,只有八大才真正作到了这点。</h3></br><h3>八大,前承古人,后启来者。</h3></br><h3>白石老人曾有诗曰:“青藤(徐渭)雪个(八大山人)远凡胎,缶老(吴昌硕)当年别有才。我原九泉为走狗,三家门下转轮来。”其倾倒如此。</h3></br><h3>齐白石主张艺术“妙在似与不似之间”,衰年变法,形成其独特的大写意花鸟风格,开红花墨叶一派,并以其纯朴的民间艺术风格与传统的文人画风的融合,达到了中国现代花鸟画顶峰。</h3></br><h3><strong>一、徐渭的梅兰竹菊</strong></h3></br><h3> <h3>明 徐渭 梅花图 立轴 纸本</h3></br><h3> <h3>明 徐渭 梅花图</h3></br><h3> <h3>明 徐渭 暗香</h3></br><h3> <h3>明 徐渭 瓶梅古石图</h3></br><h3>款识:青藤居士写雪窗镫下所见瓶棋古石,乃少佳趣,赏者当以斗酒易去</h3></br><h3> <h3>明 徐渭 梅花图 纸本墨笔 南京博物馆藏</h3></br><h3>徐渭多才多艺,曾经出入东南七省督帅胡宗宪的幕府,得到明世宗和一些名臣的赏识,他曾亲自投身抗倭斗争,很想为国效劳、有一番作为。正因为徐渭对腐败的封建统治和腐朽的封建科举制度的不满,他才力张革新。表现在文艺创作上就是提倡创新,反对摹古,提倡独抒性灵的创作个性,反对不讲真话的伪道统。由此我们也可以得知为什么徐渭将写意花鸟画提高到一个崭新的高度,并创立了大写意花鸟画一派。</h3></br><h3> <h3>明 徐渭 墨梅 立轴</h3></br><h3> <h3>明 徐渭 花鸟 设色绢本</h3></br><h3> <h3>明 徐渭 花卉 立轴</h3></br><h3> <h3>明 徐渭 三清图 立轴 水墨纸本</h3></br><h3> <h3>明 徐渭 梅兰竹 镜心纸本</h3></br><h3><strong>下面一幅长卷是徐渭《四时花卉图卷》北京故宫博物院藏,请把手机横过来欣赏:</strong></h3></br><h3><strong> </strong></h3></br><h3>徐渭《四时花卉图卷》北京故宫博物院藏</h3></br><h3> <h3>明 徐渭 双清图 水墨绫本</h3></br><h3> <h3>明 徐渭 兰香图 立轴</h3></br><h3> <h3>明 徐渭 兰花<br></br></h3></br><h3> <h3>明 徐渭 兰竹图 册页 水墨纸本</h3></br><h3> <h3>明 徐渭 兰竹册 册页 纸本</h3></br><h3> <h3>明 徐渭 花竹 轴 纸本水墨</h3></br><h3>本幅以水墨图绘竹石与花卉,根据他自己的题款,应该有十六种花。画中以微细多样的墨色变化,大笔刷出石面,双钩白描画竹,画花的笔法则快速咨肆,时见晕染与水墨流动,但墨调层次变化很多,画面活泼热闹而有生意。对画家而言,笔情墨趣的表现显然比精细描绘景物更为重要。</h3></br><h3> <h3>明 徐渭 松竹 立轴</h3></br><h3> <h3>明 徐渭 湖石修竹图 水墨纸本</h3></br><h3> <h3>明 徐渭 竹石图</h3></br><h3>款识:纸畔濡毫不敢浓,窗前欲肖碧玲珑。两竿梢上无多叶,何自风波满太空?</h3></br><h3>此图画雨竹,作者抓住雨中竹石的湿润形态,以一枝饱蘸水墨之笔,在半生的纸上,用娴熟的草书笔法尽情挥写,充分显示出驾驭水墨技巧的水平,特别是那块以淡墨染面,以浓墨积阴的石头,确有玲珑剔透的效果,不愧为徐渭的佳作。</h3></br><h3> <h3>明 徐渭 墨竹石榴卷</h3></br><h3>《墨竹石榴卷》,水墨纸本,绘丛竹、折枝石榴各一,并各题七言绝句一首。题诗书法以行草笔意出之,奇崛纵横,洒脱无羁,两首诗分别多次题写于其他相类题材作品上。</h3></br><h3>徐渭作诗有感而发,多借题发挥,揶揄现实,语言平实朴素,读来琅琅上口,亲切感人,并以理趣启发人。与他的许多作品一样,《墨竹石榴卷》也未署年款。不署年款,甚至不署名(笔)款是徐渭作品署款的一个显著特点,想来应该有缘由。</h3></br><h3> <h3>明 徐渭 菊竹图 墨笔 辽宁省博物馆藏</h3></br><h3>图写菊花昂立,菊叶垂聚,花朵簇拥,生机勃勃。菊叶以大笔刷写,挥洒自如。旁依修竹,竹梢低垂,与菊花相呼应,饶有趣味。竹叶用笔潇洒。菊、竹下端衬以叶草,清姿逸态,淋漓尽致。笔墨干湿浓淡相宜相辅,一气呵成,韵味隽永。</h3></br><h3> <h3>明 徐渭 风竹图 横披 水墨纸本</h3></br><h3> <h3>明 徐渭 墨竹图 立轴纸本</h3></br><h3> <h3>明 徐渭 竹石图 立轴 纸本</h3></br><h3>款识:天街夜雨翻盆注,江湖涨满山头树。谁家园内有奇事,蛟龙湿重飞难去。青藤居士。印鉴:天池山人、徐渭之印</h3></br><h3>徐渭开启了大水墨写意花卉之门。本幅《竹石图》以草书笔法作画,行笔豪迈,墨气淋漓酣畅。以水墨绘君子竹,直抒胸襟抒,是徐渭狂怪奇崛,刚柔并济画风的代表作品。</h3></br><h3> <h3>明 徐渭 雪竹 立轴</h3></br><h3> <h3>明 徐渭 墨竹 立轴</h3></br><h3> <h3>明 徐渭 菊石图 水墨纸本</h3></br><h3> <h3>明 徐渭 菊石图 水墨纸本</h3></br><h3> <h3>明 徐渭 墨菊图 立轴纸本</h3></br><h3> <h3>明 徐渭 菊石图 设色纸本</h3></br><h3> <h3>明 徐渭 秋菊墨石图</h3></br><h3> <h3>明 徐渭 菊蟹图 水墨纸本</h3></br><h3> <h3>明 徐渭 墨花卷</h3></br><h3><strong>二、八大山人的梅兰竹菊</strong></h3></br><h3> <h3>八大山人 《古梅图》 北京故宫博物院收藏</h3></br><h3>《古梅图》是八大山人57岁时所作,所以画上署款“驴屋驴”、“夫婿殊驴”。画的是一株饱经风霜摧折的古梅,树顶向两边屈曲伸展成丁字形。画中古梅的树干已空心,虬根露出,光秃的几枝杈椰,寥寥的点缀几个花朵,像是饱经风霜雷电劫后余生的样子。</h3></br><h3><strong>其上题了三首诗:</strong></h3></br><h3><strong>第一首写道:</strong>“分付梅花吴道人,幽幽翟翟莫相亲。南山之南北山北,老得焚鱼扫虏尘。”</h3></br><h3><strong>第二首诗写道:</strong>“得本还时末也非,曾无地瘦与天肥。梅花画里思思肖,和尚如何如采薇。”</h3></br><h3><strong>第三首诗写道:</strong>“前二未称走笔之妙,再为易马吟。夫婿殊如昨,何为不笛床。如花语剑器,爱马作商量。苦泪交千点,青春事适王,曾云午桥外,更买墨花庄。夫婿殊驴。”</h3></br><h3> <h3>八大山人 《墨梅图》<br></br></h3></br><h3>八大山人的此幅《墨梅图》构图奇特,一条重墨线条作为梅花主干,小枝旁出,章法结构不落俗套,在不完整中求完整。</h3></br><h3> <h3>八大山人 《梅花图》</h3></br><h3>此图仅绘一枝梅,仅有四朵梅花在梅枝上很孤立地绽放。八大的花鸟画成就特别突出,也最有个性,其画大多缘物抒情,用象征手法表达寓意,将物象人格化,寄托自己的感情。清初画坛在革新与保守的对峙中,八大山人是革新派“四大画僧”中起了突出作用的一人。</h3></br><h3> <h3>八大山人 《梅花图》</h3></br><h3>画上落款为“八大山人”,看起来却像“笑之”,表明了画家作为明代皇室后裔对清政府的一种不从和嘲讽之态。构图以一花片叶并留大片令人寻味的“留白”为特色,绘一枝孤梅,仅有四朵梅花在梅枝上很孤立地绽放,揭示了画家的孤独心理和落寞心态。</h3></br><h3> <h3>八大山人 《梅兰图》</h3></br><h3> <h3>八大山人 《兰》</h3></br><h3> <h3>八大山人 《芝兰清供图》 嘉德2013年春拍 1552.5万</h3></br><h3> <h3>八大山人 兰</h3></br><h3> <h3>八大山人 兰</h3></br><h3> <h3>八大山人 兰</h3></br><h3> <h3>八大山人 《水仙兰花图》</h3></br><h3> <h3>八大山人 花鸟</h3></br><h3> <h3>八大山人 花鸟</h3></br><h3> <h3>八大山人 兰</h3></br><h3>