原生态的现代表征

王兆平

舟山现代民间绘画 （定海区文化錧2023年度电子小稿预览） - 　　原生态的斑烂和率真，一时风靡全国，与此同时也衍生了地域性以至全国范圍的高度类同，或许现代民间绘画到了一个新的节点？ 我们试图通过叠加、游移、排序的电子手段来建立一种新的视觉体验和言说方式，期待着更多新的可能…… 宋敏芳 吴彤章先生的一句话，印象深刻，他说素人画家画一只杯子，底放在桌子上面，认为杯底是平的，杯子口是圆的，所以在意象复述中不约而同的把杯底画成一条水平直线，把口画成一个圆。后来慢慢啄磨出这种意象生成的内在动因。因为素人画家不作对景写生，，描写对象的空间形象和结构判断在视觉记忆中交错、重叠、淡忘和再造，这一认知过程中产生的意象发生了意想不到的形变，这种形变没有故意扭曲，没有无病呻吟，只是注入了原始睿智萌发中充满了矛盾的主观情结，这也许就是“拙味”的原生态。当西方艺术巨匠带着理性的束博做得即生硬又吃的行当，这些素人画家，如一谭山泉倾泻出谷。坦然、纯真，有时还带有些许的诙谐。 为数更多的艺术家直接从儿童画里感应到这种原生态的“拙味”，同时经过理性的过滤和淘洗。并进行坚苦的个性化演绎。问题也往往出在这一环节。一不小心就会把中国画中作为隐形框架的装饰美和形式节奏过于夸大而锋芒必露。甚至弄出一些“人造拙味”来，从头到脚做出一拙到底的架势，又恰恰应了一个执着的毛病。。据说现在己进入一个“读图时代”当然若干年后肯定又叫什么“后读图时代”。视觉惊艳充塞了我们视线所及，“拙味”这种具有内敛力，必须用心去感悟的美的极致被挤压到一个尽有少数精神贵族们苦苦死守的最后一块净土。 朱松强 　　此时无声，“无”在东方哲学中是一个相当受用的字，一生二，二生万，终归于无。大阐无声，大用无为，大悟无道，无是兀坐的虚静，是顿悟的喜悦。…………… 刘钧 　　画纸是天，画纸是地，三维空间的厚度祇是在局部微弱地保留下来……局部的多维视角和整体的二维舖排中注入了个体情韵，使画面变得神秘和天真。 陈乖琴 　　飘瞥上下四方，不滯一点，不着一相，谓之流观，中国画以气为内蕴，有气则通，通则畅，畅则神，充溢着心神的游怡。 陈乖琴 　　荡聚散、精氤氲、辩开阖、万物万形归于抽象。具象外在形状和画理中的抽象序列交会、复合、互用、互拆，程式在这种转换中逐漸清晰。 胡凤娜　　聪明人总喜欢和比他傻一点的人开玩笑，社尚玩笑开得有点大，我猜想他决定把便池放到展厅那一刻肯定窈笑得非常诡秘，后来美术史家们有摸有样地研究至今。 　戴君芬 　以无为德，以虚为道，涵养智性，窮神知化是中国画践行中的要旨，只有对空、虚、智、化有了彻悟，才能开出一个別样的境界。 心源在抽象内在演进序列到外观体念之间找到一个陌生的桥梁，並建立一种相对规范的表述方式这就是东方程式，东方程式容易被墮性异化成某种固化了的套路，只有当个体心性的自觉不断促使程式的嬗变，才能使心源放逐于千里，程式在动态中才能永保鲜活 周雪琴　　荡聚散、精氤氲、辩开阖、万物万形归于抽象。具象外在形状和画理中的抽象序列交会、复合、互用、互拆，程式在这种转换中逐漸清晰。 朱松伟 　见其赜而拟其容则真，得其真是以神遇而不以迹用为真，是循耳目内通而外于心知的真：是相非相之本真……嗨，真就是不假！有必要这么玄吗？ 姜德兴 不为象蔽，不为言惑，随意飞扬，通棣远神的形而上方法论是中国画意象语境的美学本质。 　 包凤佴　　抽象形象单纯和整体颠覆了传统笔墨一波三折的靡弱，或是现代视觉的外在表征。 江强兴　　天地交而万物通，上下交而其志同，各种形态甚至各个门类，下部分都会壁壘森严，而在形而上的顶端，则是玄旨傍通，空为真谛。要打通壁壘。在学术上必须有非常充分的储备。 俞松祥 　　现代派在一个无极延伸的平面中迷失，超越了边缘极界又不允许有任何厚度的末来说，递给现代艺术一个致命的绞索。中国画深邃的学理使艺术在兼容中更具有后现代的宽泛与深度。 　　 戴君芬 马蒂斯的唯美，线条虽未谙道中三昧，但其生拙和天真或可和齐白石一比。毕加索如果不用什么主义把门面撑着，其一味张扬和生硬造作离“大巧若拙”的堂奥还远着呢。行文至此，还没有把“咄味”讲清楚，情急之下。话却越说越大，如果正好碰到一位研究现代派绘画的理论家，姑且一笑，千万不要当真。 俞舟波 　　遥接初原浑沌的疏旷，在原始和现代二极之间，幕天席地，纵意所如。在日后融合和吸纳中秘响傍通，伏采潜发。 魏魯萍　　我们在一个局部中发现现代审美中平面.开阖.疏密中会感应到一种反差的力道和视觉张力，一种不确定的游怡和恍惚，这或许是中国画现代路演中的一个启示。好的局部具有比西方现代派更耐看的内生性因素。 　　在极度矛盾中构建起某种平衡，以诚虔的情感颤动去超越常规的言说方式，进入一种“天地无物，物我无物，虽无物，未赏无物”的独行与孤寂。 　　宋敏芳 平面构成法则的渗透，成为美术作品当代性的一个表征。但这只是这一命题一个刃面，而在另一面，却又给我们摆了一道世纪迷局：形而上的心性诉求被几何级数、轨迹移位等学究式的定律所偷换。‘] 宋敏芳　　我们在一个局部中发现现代审美中平面.开阖.疏密中会感应到一种反差的力道和视觉张力，一种不确定的游怡和恍惚，这或许是中国画现代路演中的一个启示。好的局部具有比西方现代派更耐看的内生性因素。 俞松祥　　现代派在一个无极延伸的平面中迷失，超越了边缘极界又不允许有任何厚度的末来说，递给现代艺术一个致命的绞索。中国画深邃的学理使艺术在兼容中更具有后现代的宽泛与深度。 扬国福　　一切声色，过而不留，通而不滞，一落言筌，便成谬误，若经道破，已非真实，粘着于物，拘泥于形，着眼于表象，罗列于纷繁，即为瞬间虚妄，道既失，神之不逮。 　寂然忘慮。悄焉神远，胸憶与物游会，则枢机通远，千载风流，万里神驰，贵得气韵耳。生套构成和刻意设计，僅是一种社交式的腔调，或可获得感官的一时振奋，但终不耐细细品鉴。从本真出发，拒绝嬌饰，由博返约，返扑归真，在不经意间进入一个无为、无法、无極的三无境介。 俞舟波　　抽象形象单纯和整体颠覆了传统笔墨一波三折的靡弱，或是现代视觉的外在表征。 　周雪琴 诸法夲无，壑然无形，不法而法乃为至法，此法非彼法，前法是理法，后法是道法。 《王兆平简介》 中圉美术家协会会员 上海书画院画师 重要奖项 获文化部现代民间绘画优秀辅导老师称号 浙江省首屆青年美术作品展《银奨》 May 中国水彩画大展《银奖》全国第十屆美展——上海展《艺木獎》 发表文论《哲学家艺术家》——《荣宝斋》《图式批判》——《美术報》 《笔性的墮落》——《书与画》 《在时尚矯情中回望》——《上海美术》 《现代民间美术的存在意义》——《美术》《人民日报》 《墨情碎语》——《美术报》 《隨感二则》——《书与画》 《中国山水画的抽象因素》——《浙江美术界》