渔洋十二法 其九十法主讲老师:青螺老师

飞雪

<p class="ql-block">小渔村43期绝句班七绝第十九讲上一讲,我们简单归纳了一下</p><p class="ql-block">法一,到法七,重点都在第三句的变化上,但从七法开始稍微有些变化了,虽然第三句仍然是转折点,但给第四句作了明确的规定,就是必须由实转虚。而从第八讲开始,就把重点调换到了第四句了,即第四句必须以否定词作结。今天的第九法,又有了变化,虽然重点还是在第四句上。下面再来看以第四句为主的第九法的定义:</p><p class="ql-block">法九:此法,第四句作诘问,第三句或呼应,或不呼应。定义非常简单明确,就是第四句必须设问,当然我理解这个问,可以是正面的发问,也可以是各种反问,只要是问,便可。这里,与第三句的关系是,可以呼应,也可以不呼应,但根据七绝的做法,唐人绝句里,三四流水很多,当然就一定是呼应的多了。注意,定义里对一二句没具体要求,所以我们要细细的品读王渔洋的例诗,自己归纳一下,这样在写作时,就方便多了。好,我们来看今天的十首例诗:</p><p class="ql-block">(一)</p><p class="ql-block">秦淮杂诗十四首 之三</p><p class="ql-block">清·王士禛 押庚韵</p><p class="ql-block">桃叶桃根最有情,琅玡风调旧知名。</p><p class="ql-block">即看渡口花空发,更有何人打桨迎。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">这是一首本事诗(有真人记事为基础)。桃根桃叶,是东晋美女,桃叶为姐,桃根为妹;皆为书法家王献之之宠妾。后泛指美女。关于桃叶渡,也是同典:传说“桃叶”,往来于秦淮两岸时,王献之放心不下,常常亲自在渡口迎送,并为之作</p><p class="ql-block">《桃叶歌》:“桃叶复桃叶,渡江不用楫;但渡无所苦,我自迎接汝。”从此,该渡口名声大噪,久而久之,南浦渡也就被称呼为桃叶渡了。下面来看诗。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">桃叶桃根最有情,琅玡风调旧知名。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">起句直接抒情点题(因秦淮杂诗之三是说桃叶、桃根的本事),说这两位美女不但貌美,而且最有深情,当然也可理解为最得王献之的深情宠爱。承句则是写王家自古在琅琊榜上就很有知名度。因为王家是琅琊出身,风调自是人人皆知,此是为三四两句的主旨作铺陈。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">即看渡口花空发,更有何人打桨迎。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">第三分句点明桃叶渡的典,说此渡口目前是空有花发,但何人再能向王献之那样来迎接自己中意的美女呢?尾句以“何人”作诘问词,收结全篇,以表达今不如昔,旧景依旧,但人已去的怀古之意。但我们知道,这种问,是不需要回答的,只是表达一种惆怅,感慨而已。因为,能像王献之那样的多情者,善书法者,再也没了。像桃叶、桃根这般美女也再没了。类似于这样的尾句设问,无须回答者,在今古的七绝里,是非常常见的。从例诗一来看,所谓的九法,重在尾句的设问。此首例诗的一,二句是写桃叶渡口的过去,第三句则是此渡口的今日作转,尾句由设问,暗示今日辉煌已经没了。我们再看一首:</p> <p class="ql-block">(二)</p><p class="ql-block">樊圻画</p><p class="ql-block">清·王士禛 押阳韵</p><p class="ql-block">芦荻无花秋水长,澹云微雨似潇湘。</p><p class="ql-block">雁声摇落孤舟远,何处青山是岳阳。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">这是一首题画诗,诗,描述了樊圻的一副山水画的意境,写出了潇湘秋景特有的迷离之美。首句从描写樊圻所画的芦荻和河流点题,芦荻还未开花,秋天的江水绵长。这是诗人看画的第一观感,是大致的,泛泛的远景,此为实笔。次句继续描述画景:画中云淡淡,雨微微,好像画的是潇水和湘江。估计画作并没注明所画的是哪里的秋景,故作此猜测。此是由实转虚的笔法,因为画中所见,让观画者(诗人)有了似潇湘的感觉。</p><p class="ql-block">雁声摇落孤舟远,何处青山是岳阳。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">第三分句,从一二句的静物描写,转到对动物的描写:南飞的大雁,和远去的孤舟。诗人用“摇落”来形容大雁的叫声,此是用典,出自宋玉的,悲哉,秋之为气也,萧瑟兮,草木摇落而变衰。虽出人意料,但炼字极佳。因为大雁在秋时南飞,自然对应的是秋景的摇落感,以雁声来表达摇落,是一种通感的手法。尾句则是纵观全画而发出的设问:在画中一片茫茫的青山中,到底哪里是岳阳城?这是诗人用典哦,因为古人一般认为,大雁南飞到衡山的回雁峰,就不会再南飞了。而岳阳,是进入湖南的第一站,很快就会到回雁峰了。这首题画诗中的每一句,都不离画作所描绘的景色。虽然四句诗粗看似乎是各说各话,互不相干。但在“画作”这一主题下,却又恰到好处地把画作的精妙之处一一介绍了出来,把画作所描画的秋之迷离之美,表述得淋漓尽致。而二、四两句,更加上了作者的遐想。转句和合句呼应是非常明显的,是诗人刻意从大雁、孤舟的动作中把岳阳城关联起来了。大雁南飞一般到衡阳而止,岳阳是中原长江南岸第一大城市。岳阳已到,衡阳近矣。合句用“何处”引出尾句的设问,正是鱼洋绝句法九之特征。这里,我们要简单说一下题画诗的两个要素:1)要抓住画中的主物象来描述,这里牵涉到观一幅画,需要首先选择画中之物,要有目的的去选择,而不是面面俱到。2)要根据自己想表达的主题,适当的延伸一些画外景,画外之意,而不是仅仅限于画本身。好,我们再看一首法九的例诗:</p><p class="ql-block">(三)</p><p class="ql-block">秦邮曲二首(之二)</p><p class="ql-block">清·王士禛 押寒韵</p><p class="ql-block">今年孟冬河水乾,万夫畚锸聚河干。</p><p class="ql-block">行河使者黄符下,敢道无衣风雪寒。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">题目的秦邮,就是高邮,是秦观的老家。之所以称高邮,是因秦王嬴政时筑高台、置邮亭,故名高邮,别称秦邮,是江苏省第13个国家级历史文化名城。从新石器时代的龙虬庄遗址形成年代算起,高邮至少有7000多年历史了。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">今年孟冬河水乾,万夫畚锸聚河干。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">起承两句写实事,实景:因为旱情严重,今年的孟冬时分,河水已经干枯,所以抗旱工程的规模非常宏大。次句的畚(běn),指用木、竹做成的撮垃圾、粮食等的器具;锸(chà)铁锹,掘土的工具。首句的年是拗字,是特殊情况下的失替,不必在意。首句末的乾,是干枯的干,与次句的河干(指水边)不是一个意思。注意,一二句是交代了一个背景,非常重要,形式的严俊,让人不可能推辞,为尾句埋下伏笔。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">行河使者黄符下,敢道无衣风雪寒。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">转句和合句则是:因为督办抗旱工程的钦差大臣带着圣旨下来,民工谁敢以衣单难挡严寒为理由,而消极怠工?这里的敢道,是古诗中经常用的反问句法,意思是,谁敢这么说?所以它也是个设问句法,符合第九法。这里的行河使者,是指朝廷派下来监工水利工程的官员。黄符,是代指皇帝的圣旨。圣旨都是用黄色绸缎书成,故称黄符。合句用的是反诘问句,前提是,这个是皇上的指令,所以,不管条件多么艰苦,无衣,虽然偏逢风雪寒冷,都不敢推辞的。所以,第三句与第四句是有呼应的。这首诗以叙事为主,写的是抗旱工程现实。这里的一二句、三四句之间分别是两个因果关系的流水复合句。</p> <p class="ql-block">(四)</p><p class="ql-block">真州绝句五首之五</p><p class="ql-block">清·王士禛 押先韵</p><p class="ql-block">江乡春事最堪怜,寒食清明欲禁烟。</p><p class="ql-block">残月晓风仙掌路,何人为吊柳屯田。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">王渔洋任扬州府推官时,经常去距扬州西南六十里的真州(今江苏仪征)出差,故作《真州绝句》五首。五首都是淡远自然、清新蕴藉的神韵之作。其中之第五首,尤为逸品。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">江乡春事最堪怜,寒食清明欲禁烟。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">起句直抒胸臆,说,这江边的乡镇最让人觉得怜爱。这里的江乡,是指真州。因真州南面便是长江,境内多水,碧水清清,故称江乡。因水乡灵秀,故堪怜也。然而江乡之春事,则尤堪怜、最堪怜也。此最字,用的妙。次句,寒食清明欲禁烟。言江乡此时,将近寒食、清明,是要禁烟时节了。清明节呢,则既是踏青,又是扫墓,纪念自家亡故亲人之节日。这第二句是承起句来的。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">残月晓风仙掌路,何人为吊柳屯田。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">第三分句之残月晓风,就是所谓的,今宵酒醒何处?杨柳岸,晓风残月;此是化用柳永的词雨霖铃中的名句。如果不论这一点,这里也是实写,写自己披着残月,迎了晓风,行至仙掌路。尾句,何人为吊柳屯田?为何,因为这里的仙掌路,正是通至柳永墓之路。解释出自作者的自述:“仪真(即仪征)县西地名仙人掌,有柳耆卿墓。” 尾句点明,诗人是来吊柳永之墓的。所以这样一首本是吊柳永的七绝,尾句也用了设问句,表达的是今非昔比了。因为当年柳永去世时,是那些青楼歌姬们一起凑的资金,为他下葬的,每年清明时节,又主动来祭扫。而尾句的一个问字,表示如今的柳永墓,早已被人们忘记了。这首七绝其实是一首怀古诗,凭吊柳永的。也是第九法。</p><p class="ql-block">(五)</p><p class="ql-block">秦邮杂诗六首 之六</p><p class="ql-block">清·王士禛 押侵韵</p><p class="ql-block">小桃初红柳垂阴,甓社湖中花水深。</p><p class="ql-block">鸦头十五竹枝曲,不听歌声何处寻。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">这首也是秦淮杂诗系列。起承两句写春景,桃初红,而柳垂阴;湖水清澈,映着花红,很深的样子。次句的甓pì社湖,是高邮的一处著名景点,在江苏高邮县西北。湖东西长七十里,南北宽五十里。鸦头十五竹枝曲,不听歌声何处寻。三四两句流水,意思是,突然听到了一个十五六岁的小姑娘吹起了竹枝曲了,这可是失传多年的当地著名的竹枝曲哦,如果不是偶尔听到了,真不知何处能找到啊。当然,也可以说,这么漂亮的美丽姑娘,如果不是因歌声而注意到,哪里能去找的到呢。尾句以“何处”设问,收结全篇。这首诗,首句是拗句,而且二、三句之间失粘,故是折腰体。布局特点:事起—-事承—-事转—-事结,三四句之间有明显的呼应。这首,一二句以美丽的水乡春景铺陈,在这里的美景里,又忽然听到了美丽的歌声,十分的惬意哦。注意前三句都是景语,尾句入情。</p> <p class="ql-block">(六)</p><p class="ql-block">夜泊双漩子闻笛</p><p class="ql-block">清·王士禛 押支韵</p><p class="ql-block">嘉陵江上泊舟时,戍鼓初停月上迟。</p><p class="ql-block">已听寒潮不成寐,谁家横笛怨龟兹。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">双漩子为四川嘉陵江边的一处地点名称。一二句以赋笔描述诗人夜泊在嘉陵江边时,遥听戍鼓初停后,月亮慢慢上来了,听着嘉陵江边的寒潮声,本就不能入眠,但此时又听到了谁家的玉笛声又响了,声调哀怨,龟兹是西域的古国,怨龟兹,指边塞的曲调。大致的意境如此,下面我们来看诗:</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">嘉陵江上泊舟时,戍鼓初停月上迟。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">首句点题,表明此双旋子乃是嘉陵江边的一处渡口停泊处,次句续写泊船后的景,戍鼓(边塞报时的笳鼓)刚刚停,月亮就缓缓的升上来了,此是以赋笔交代背景,为三四句主旨作铺陈。已听寒潮不成寐,谁家横笛怨龟兹。第三分句(特拗句)是由次句顺承下来的,是对上面景写的一个延伸和补充。意思是,我在江边停泊休眠,本来听着寒潮声就难以入眠了,此时却又听到了江上的横笛声,这是一种由第三分句到尾句的一个意境上的递进。本就无眠,却又添加了横笛之声,所以有了一个问,这是谁家的笛声啊,而且曲子里分明都是新疆边塞那里的思乡之怨啊。龟(qiu二声)兹,本是新疆西域那里的一个古国名,后来归顺大唐,那里盛行西域风格的歌舞,服装也很特别。词牌菩萨蛮,就源于龟兹这里的特异服装和歌舞曲。这里的怨龟兹,类同怨杨柳,带有龟兹风格的曲调,故称。这首,尾句以“谁家”设问,首句事起;次句景承;第三句条件句转;尾句情结。三四句之间有明显的递进式呼应。</p><p class="ql-block">(七)</p><p class="ql-block">宿州东门道曰汴堤古隋堤也作隋堤曲</p><p class="ql-block">清·王士禛 押微韵</p><p class="ql-block">殿脚三千事已非,隋堤风物尚依稀。</p><p class="ql-block">玉蛾金茧飘零尽,谁见杨花日暮飞。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">此诗是一首怀古七绝,写宿州汴河堤隋炀帝的事。应该是作者巡游安徽宿州期间所作。宿州、东门道、曰汴堤古隋堤、也作隋堤曲。看一下这首的断句,题目意思是,在安徽宿州的东门道,人称汴堤,是古隋堤,所以我也来作一首隋堤曲。殿脚三千事已非,隋堤风物尚依稀。一二句直抒当年的景、事,早已不再了。首句的殿脚,是指隋炀帝出游江都时,为其大船牵挽的船工。意思是,过去三千拉纤之殿脚,以及陪船下扬州的宫娥,和万船齐发之辉煌之事,早已没了,但此地隋堤的风景还依稀可见。这是经典的怀古手法,述,变,与不变之对比。具体就是,风云人物已逝,但景物犹存。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">玉蛾金茧飘零尽,谁见杨花日暮飞。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">第三分句其实转意不明显,由一二句顺延而来,殿脚三千没了,但风物尚依稀可见。第三句进一步说,既往的玉蛾金茧,如今都已经飘零尽了。在此基础上,还有谁能再见到杨花在日暮时飞舞呢?玉蛾,原指白色飞蛾,或雪花,或比喻柳絮。但此首因有尾句,似乎是指当年随隋炀帝南下扬州的船队日夜兼程时,船上的宫女们的服饰,头上的白玉装饰。金茧,原指金黄色之蚕茧,此处比喻灯笼灯火。所以,玉蛾金茧,连用,应该是指南下之船队上的玉饰和灯笼。飘零尽,意思是过去的辉煌没了。布局的特点:首句为事起,直抒拉纤之殿脚已经没了。次句景承,写旧景犹存。三分句转,以虚笔写过去的辉煌已逝,扣首句。尾句以设问收结,扣的次句,与律诗中的首二联的上下布局类似。三四句之间有明显的呼应。</p> <p class="ql-block">(八)</p><p class="ql-block">郭有道墓</p><p class="ql-block">清·王士禛 押真韵</p><p class="ql-block">大槐坂上逐车尘,争效先生折角巾。</p><p class="ql-block">至竟清流解亡国,望门投止是何人。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">郭有道,即是郭泰(太),字林宗,博通坟籍。郭泰出身寒微,年轻时师从屈伯彥,博通群书,擅长说词,口若悬河,声音嘹亮。他身長八尺,相貌魁伟。最初被太常赵典举为有道,故后世称“郭有道”。有道,是汉代选举科目之一,指有道德、才艺的人可由此科被举荐为官。郭泰游于洛阳时,始见河南尹李膺,膺大奇之,遂相友善,于是名震京师。后归乡里,衣冠诸儒送至河上,车数千两。林宗唯与李膺同舟而济,士宾望之,以为神仙焉。这首七绝是吊郭有道之墓的一首怀古诗。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">大槐坂上逐车尘,争效先生折角巾。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">首句就郭泰的声名来发端,说,自古至今很多能人贤士都争先恐后的愿追逐你的车尘,效仿你的大义而归隐。这里的折角巾,指归隐人士的头巾。一二句这种写法是虚笔写意手法,为三四主旨来铺陈的。我们学了这么多的例诗,大家发现没,一二句的铺陈手法变化多多,没有一定,主要看你如何表达的。这首主要是歌颂对方的高洁,品德,和后人的追逐。这是这首的铺陈手法。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">至竟清流解亡国,望门投止是何人。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">第三分句一笔宕开,从很多清流人士终究是能识别朝代轮替变换之征兆来言事。尾句道出主题立意,说,但谁能做望门投止之人呢?尾句用典,望门投止,是汉末张俭的典。张俭被宦官诬陷,朝廷要抓他,但张俭到处都有人暗自保护,所以能一直安全躲避追捕,等事平了后,汉代已经将亡了。清末的谭嗣同《狱中题壁》中,用了同一个典:望门投止思张俭,忍死须臾待杜根。我自横刀向天笑,去留肝胆两昆仑。作者这首诗,显然是有所指的,但具体是指,明、清之事,还是其他,无从考证了。从诗意看,反正是讽刺那些,明知是冤案时,却无人能从正义角度为其辩护。从手法上看,是明显的三四句之间有呼应,省略了虚词:虽如何,但又如何?是转折关系的复句式流水。好,王渔洋的九法例诗,就学这么多。下面看两首唐人的:</p><p class="ql-block">(九)</p><p class="ql-block">送李五 </p><p class="ql-block">盛唐·王昌龄 押文韵</p><p class="ql-block">玉碗金罍倾送君,江西日入起黄云。</p><p class="ql-block">扁舟乘月暂来去,谁道沧浪吴楚分。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">这首送别诗,具体创作时间不清楚,但根据尾句的吴楚分来看,应该是王昌龄被贬夜郎时所作。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">玉碗金罍倾送君,江西日入起黄云。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">首句直接扣题送别,以玉碗金罍来极写喝酒时的器皿之高级来烘托送别之隆重,用着玉碗,持着金罍,大口的喝酒为你送别。而此时,江西(长江中下游地区)的日已经落了,黄云(黄色的尘雾)渐起。此是借景渲染分别的心情和对方去处的担忧之情。扁舟乘月暂来去,谁道沧浪吴楚分。第三分句一转,把情绪振起,扁舟乘月只是暂时来去而已,暗示我们虽分别,也只是暂时的,何必这么低调呢。然后尾句来了个反问句,谁说沧浪之水有吴楚之分啊,吴楚是相连滴,而我们待遇都是一样的。沧浪之水清兮,可以濯我们的缨,如果沧浪之水浊兮,也可以濯我们的脚啊。所以,没有啥的。此是典型的渔洋第九法,一二句写分别宴与对方要去的地方的景。三四两句宕开,以宽慰的心态,安抚对方。再看一首:</p> <p class="ql-block">(十)</p><p class="ql-block">与谢良辅游泾川陵岩寺</p><p class="ql-block">盛唐·李白 押齐韵 </p><p class="ql-block">乘君素舸泛泾西,宛似云门对若溪。</p><p class="ql-block">且从康乐寻山水,何必东游入会稽。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">李白的这首是与友人同游安徽泾县的一处景点,陵岩寺时所作。这个寺庙,也称凌岩寺,在泾县西水的西山上,很高。诗中的云门,是会稽的若耶溪附近的一处风景寺庙。康乐,指康乐公,谢灵运。寻山水,指谢灵运爱游山水,写山水田园诗的鼻祖。知道背景后,来看诗:</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">乘君素舸泛泾西,宛似云门对若溪。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">一二句从叙事写起,我乘着你的小船来泛舟泾西(泾水即泾川),哎呀,这里简直就是和若耶溪相对的云门寺一般啊。李白诗的特点,是喜欢与各处的风景名胜作比,气势比较大哦。且从康乐寻山水,何必东游入会稽。三四句一转,开始做比对了,说,我来这里游,就非常好啊,何必要去会稽山那边呢,这里有同样好的美景,我且从谢灵运一起在此地巡游便罢了。他比较喜欢用比,来形容某处的美景。比如,</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">飞流直下三千尺,疑是银河落九天。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">桃花潭水三千尺,不及汪伦送我情。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">请君试问东流水,别意与之谁短长。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">好,这首布局特点是,首句叙事,泛舟泾西;次句比喻此处若在云门一般。三分句宕开,说自己这里有谢灵运游山玩水之兴便罢,何必,要跑到会稽山那里呢?注意,尾句“何必”乃是反问句,符合渔洋九法。今天的渔洋第九法就这么多。</p> <p class="ql-block">渔洋十二法 其十</p><p class="ql-block">渔洋第十法了。简单回顾一下第九法:第四句必须设问,以设问句收结全篇。这个问,可以是正面的发问,也可以是各种反问,只要是问,便可。而且,与第三句的关系是,可以呼应,也可以不呼应。当然大部分唐人诗,还有渔洋的例诗,以呼应者居多。今天的第十法,先看看徐晋如先生的定义:</p><p class="ql-block">法十:</p><p class="ql-block">此法前三句皆写今事,而第四句则归结到诗人身上,追忆往昔,但不具体说出,自有无限风流蕴藉。这与法五第三句点明今事固不相同。</p><p class="ql-block">根据定义,第十法的要点是,尾句一是要归结到诗人身上,注意,和以前的人事不同,这里规定的必须是诗人自身,不是别人,或任何他人。另外一点是必须是追忆往昔,况且,还必须是不具体说出。这一点,和我们经常说的是一个道理,意思是,尾句或尾联不能太直白,要有适当的含蓄蕴藉,给读者一定的思维想象空间。</p><p class="ql-block">这个第十法的定义比其它几法要复杂一点,因为对尾句的要求,我们初学者较难把握。所以,我们在一开始就必须弄清楚这一点。</p><p class="ql-block">好,我们先看第一首例诗:</p><p class="ql-block">(一)</p><p class="ql-block">夜雨题寒山寺寄西樵礼吉二首 之一</p><p class="ql-block">清·王士禛 押萧韵</p><p class="ql-block">日暮东塘正落潮,孤篷泊处雨潇潇。</p><p class="ql-block">疏钟夜火寒山寺,记过吴枫第几桥。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">寒山寺:位于苏州城西古运河畔枫桥古镇,始建于南朝梁代的天监年间,后因为唐代诗人张继一首《枫桥夜泊》而名噪一时。东塘:指太湖的东半部分。苏州在太湖的东岸。吴枫:指苏州。据说水城苏州共有大小桥梁300多座。枫桥:指寒山寺门前的单孔石拱桥。正因张继的《夜泊枫桥》一诗,枫桥也一跃成为苏州三百余座名桥之首。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">日暮东塘正落潮,孤篷泊处雨潇潇。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">起承两句扣题写景:日将暮,此时东塘(太湖东部)正在落潮,诗人的孤蓬停泊处,可见风雨潇潇,此为三四句作铺陈。</p><p class="ql-block">疏钟夜火寒山寺,记过吴枫第几桥。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">一二句以写当时周围景为主,到了第三句开始点出寒山寺的疏钟,夜火,此句显然化用的张继的诗句:</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">月落乌啼霜满天,江枫渔火对愁眠。</p><p class="ql-block">姑苏城外寒山寺,夜半钟声到客船。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">妙的是,王渔洋的第三句,把张继的四句集中在了一句上,基本都包括了。</p><p class="ql-block">记过吴枫第几桥。尾句的记过,自然的把视线带入到了过去来苏州时的情景,还弄了个问句:上次来苏州一共看了第几桥啊?我们应该记得,作者以前来过,大家可以复习一下前面几法里的例诗。</p><p class="ql-block">此诗的特点,是把题中提到的事景,分别安排在前三句里点出。然后,以第三句的后三“寒山寺”,带出合句的追忆往事。所以前三句都是写现在景、事。</p><p class="ql-block">首句实写到达枫桥的时间和环境,日暮时分,正赶上太湖落潮,点题字“夜”。第二句写泊船时的天气:孤蓬暮雨,是那么的令人伤感。点题字“雨”。第三句重在寒山寺三字上,此时听到稀疏的晚钟,看到了灯火,点题中的“寒山寺”。第四句则以一个“记”带出回忆。注意,此是作者自己的回忆。</p><p class="ql-block">从布局上看,此诗并非起承转合四句二段式,而是“3+1”式的布局方式,即“起+承+续承”+“转合”的布局方法。前三句为一段,写作者夜泊寒山寺的眼前实景。第四句以“记”为转,以“过姑苏第几桥” 为合,转合一气呵成。类似于李白的越中览古。</p><p class="ql-block">再看一首:</p><p class="ql-block">(二)</p><p class="ql-block">秦淮杂诗十四首 之十一</p><p class="ql-block">清·王士禛 押文韵</p><p class="ql-block">新月高高夜漏分,枣花帘子水沉薰。</p><p class="ql-block">石桥巷口诸年少,解唱当年白练裙。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">秦淮杂诗我们读过好几首了,此是第十一,描写当年戏班子里的事。</p><p class="ql-block">夜漏:古代滴水记时的器具。水沉:水沉香,沉香的一种。燃烧时发出香味。诸年少:指戏班的少年歌伎。白练裙:指一个戏曲的名字,是明代的郑之文,为名妓马湘兰而作。著名清代学者钱谦益《长干行寄南城郑应尼》“游人尚酹湘兰墓,子弟争翻《白练歌》”自注:“应尼少游长干,为名妓马湘兰作《白练裙》杂剧,至今流传曲中。”(应尼,即郑之文,字应尼)</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">新月高高夜漏分,枣花帘子水沉薰。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">起承两句写戏场的环境:头上新月高挂,有夜漏在滴答计时。戏场里用织成枣花图案的布帘子围着,里面还有点燃的水沉香散发着香气。这两句交代了作者听戏时的天气。一个新月的新字很有讲究的,既是实景,又与尾句的当年的旧事形成比对。次句主要是烘托戏场的氛围。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">石桥巷口诸年少,解唱当年白练裙。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">第三句转到戏场的位置及表演者,戏场在石桥的巷子口边,演戏多是年少的男女戏子们。第四句由“”当年”二字,引出回忆,忆起当年著名歌妓马湘兰及其演唱的《白练裙》。这里,作者本意其实是,吊怀写作《白练裙》的郑之文。</p><p class="ql-block">注意,前三句虽然都是写今事,但是,三四两句是流水句:第三句描述今事时,与起承两句述景却是不同角度,是从景物描写转入人事的描写。需要说明的是,尾句的解字,动作是今时的诸年少完成。但对此认可的,作判断者,当然是作者自己。意思是,作者一边听戏,一边赞不绝口,哎呦,这些诸年少们,唱的真是当年的那个味道哦。2+2结构。</p> <p class="ql-block">(三)</p><p class="ql-block">万山</p><p class="ql-block">清·王士禛 押先韵</p><p class="ql-block">新钓槎头缩项鳊,楚姬玉手鲙红鲜。</p><p class="ql-block">万山潭水清如昨,只忆襄阳孟浩然。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">此首是作者在襄阳时,为怀念孟浩然而作。</p><p class="ql-block">万山:位于湖北襄阳境内,是诗人孟浩然的故乡。槎头缩项鳊:鳊鱼的一种。缩头,弓背,色青,味鲜美,以产于汉水的最著名。人常用槎拦截,禁止擅自捕杀,故亦称“槎头缩颈鳊”。楚姬:原指楚庄王夫人樊姬,此处指下厨的女主人。鲙,同“脍”, 厨艺之一,把肉细切。这里指烹饪鳊鱼。襄阳,是鳊鱼的主产区。</p><p class="ql-block">新钓槎头缩项鳊,楚姬玉手鲙红鲜。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">起承两句描写鳊鱼的新鲜和主妇的烹饪技巧。也是化用了孟浩然的诗句:《岘山作》云:“试垂竹竿钓,果得槎头鳊。美人骋金错,纤手脍红鲜”。仔细一看,老王几乎就是改动很少的用了孟浩然的五言句。注意哦,这里虽然用楚姬的典,但比的是今天的当地美女,是今事。王渔洋的主旨,是在三四句:</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">万山潭水清如昨,只忆襄阳孟浩然。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">转句则跳出美味佳肴,转向当地的名胜,万山潭水。其实是说,这么鲜美的鱼,出自这如此清澈的万山潭水。清如昨,是今昔对比,暗示,今天的潭水和孟浩然当年时的一样清澈。合句因鳊鱼和万山潭水,自然地回忆起当年在这里钓鱼尝鳊的大诗人孟浩然。因为孟浩然喜爱鳊鱼,且有几首宣扬鳊鱼美味的诗。</p><p class="ql-block">布局:同样是前三句描写今事,第四句是作者回忆往事,暗寄对孟浩然的缅怀。整首诗,从鳊鱼起兴,到万山下的潭水,最后指向孟浩然。但这首与 “3+1”章法不同,采用的是“2+2”的起承转合章法。其中,前二句是写当地的特产缩项鳊,和当地美女的烹饪技巧;三句转为对山水景物的描写,第四句归为作者回忆孟浩然事收结。因为三四两句为流水,不可分割,所以结构是2+2。</p><p class="ql-block">归纳一下,王士祯这三首诗都是第十法,但在章法布局上略有不同:《夜雨题寒山寺寄西樵礼吉二首之一》:“3+1”式,景起,景承,续景承,忆合。《秦淮杂诗十四首之十一》:“2+2”式,景起,景承,景加人事转,忆结。《万山》:“2+2”式,事起,事承,景转,忆结。</p><p class="ql-block">由此可见,绝句的章法并无定法,而是要根据主题而灵活变化。章法是为主题服务的。</p><p class="ql-block">渔洋法十与法五的区别:</p><p class="ql-block">法十:前三句皆写今事,而第四句则归结到诗人身上,追忆往昔。</p><p class="ql-block">法五:前二句说往事,第三句则用而今、此日等词点明今事。这就是是法十和法五的区别。</p><p class="ql-block">好,第十法里王渔洋的例诗,徐晋如先生只选了三首,下面我们看看唐人的:</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">(四)</p><p class="ql-block">客中作 </p><p class="ql-block">唐·杜俨 押删韵</p><p class="ql-block">书剑催人不暂闲,洛阳羁旅复秦关。</p><p class="ql-block">容颜岁岁愁边改,乡国时时梦里还。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">杜俨,是一位盛唐末的诗人,全唐诗里仅存一首七绝。但符合渔洋第十法,所以找来供大家参考一下。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">书剑催人不暂闲,洛阳羁旅复秦关。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">起承两句作铺陈用的,首句说自己从来连暂时休息的时间都没有,因为为仕途奔忙。这里的书剑二字,是古人儒子行走江湖、仕途的经典装备。一把剑,一筐书,如果有条件的还有一把琴,就够了。所以书剑二字,此处并不仅仅是书和剑了,而是代指为仕途奔忙,故可催人了。</p><p class="ql-block">次句非常妙,只是两个地点,一个是东都洛阳,一个是长安(以秦关代指),句子里没有动词,但包涵了前句里的不暂闲的一切了,选出了两个地点,代指自己一生的奔走。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">容颜岁岁愁边改,乡国时时梦里还。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">第三句转了,从一二句的奔走现状,转入自己容颜的改变,而且是岁岁都这样,当然也是一种现状,所以,尾句表明了,自己心里时时都在想家,忆自己的童年,曾经的青春年华。这里的回忆,与上面三首稍有不同,是时时刻刻都在回忆,但确实在梦里的回忆。</p><p class="ql-block">再看一首:</p> <p class="ql-block">(五)</p><p class="ql-block">过故人旧宅 </p><p class="ql-block">唐·王乔 押灰韵</p><p class="ql-block">故人轩骑罢归来,旧宅园林闲不开。</p><p class="ql-block">唯馀挟瑟楼中妇,哭向平生歌舞台。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">这位王乔也是仅存一首的盛唐诗人。此是写过故人旧宅而写的怀念友人的诗。有个特点,不是写自己如何怀念友人,而是从对方新寡的妻子说起。前三句写过故人旧宅时的今日事,尾句写友人妻子时时都在怀念旧时的事,表达了自己的情感。</p><p class="ql-block">故人轩骑罢归来,旧宅园林闲不开。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">起承两句从过去的旧情境不再发端,故人的高级车驾再不会归来了,轩骑,此指高级官员的车骑,而眼前的故人旧宅,因无人,故已不开了,门庭冷落的一种写法。这里除了题中的旧宅,还加了一个园林,与前句的轩骑区配,毕竟是曾经的大户人家。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">唯馀挟瑟楼中妇,哭向平生歌舞台。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">一二句是故人不见,闲门不开,是一个变字,所以三分句就转写余下的不变了,妻子还在,故用唯余二字。而留下的,是楼中的妇人,还在挟瑟悲凄,注意那个“挟”字,指拿着,而不用弹字,是因为太悲痛,自然弹不成调了,用字非常贴切。</p><p class="ql-block">尾句表达了一个忆字的意境,哭向平生,自然是指丈夫活着的时候,歌舞台,有两种意思,是两人以前的生活,妇人曾经的歌舞生涯,我自己更偏向于前一种。但尾句的忆,回忆的情状,是肯定的。</p><p class="ql-block">再看一首韦庄的:</p><p class="ql-block">(六)</p><p class="ql-block">寄江南逐客 </p><p class="ql-block">唐末·韦庄 押覃韵</p><p class="ql-block">二年音信阻湘潭,花下相思酒半酣。</p><p class="ql-block">记得竹斋风雨夜,对床孤枕话江南。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">这首七绝作于何时,已经无考,但根据韦庄咸通三年(862)的秋,曾游历潇湘,所以应该大致作于咸通六年左右。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">二年音信阻湘潭,花下相思酒半酣。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">起承二句自然说我们两年没音信了,而我现在常常在花下非常的想念你。可以猜测当时两人潇湘游时,常在花下游览,故今每于花下而有怀君之思。阻湘潭,意思是两人一个在长安,一个在湘潭,所以有湘潭之阻。注意,诗语中的一些字词的顺序与平常白话完全不同,不能误解哦。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">记得竹斋风雨夜,对床孤枕话江南。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">第三分句一转,开始具体的表达次句中那个相思的具体内容。“记得”二字,当然是回忆。但注意,这里的记得是谁在记得,当然是作者在回忆,但具体回忆的内容,放到尾句了。所以,虽然与王渔洋的例诗稍有不同,但毕竟尾句是具体的回忆当年的情境,两年前,两人一起在一个竹斋风雨之夜,两人对着床上的孤枕,而聊着江南事。</p><p class="ql-block">记得我们早晚读这首诗时,争论过,到底这里是一个人,还是两个人?我告诉你,我肯定是两个人,是作者与友人,那个江南逐客。那为何用孤枕?因为自己的房间里,自己的床,自己一人啊。孤,表达自己与对方一样,也是孤身一人,同为飘客而已哦。</p><p class="ql-block">再看一首张仲素的:</p> <p class="ql-block">(七)</p><p class="ql-block">塞下曲五首 其五 </p><p class="ql-block">中唐·张仲素 押微韵</p><p class="ql-block">阴碛茫茫塞草腓,桔槔烽上暮云飞。</p><p class="ql-block">交河北望天连海,苏武曾将汉节归。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">这是一首边塞诗,起承两句写边塞的景,阴碛yīn qì 指塞外的沙漠,因塞外寒冷,故以阴字修饰。一片茫茫的沙漠,塞外的草几乎枯萎了。这里大部分版本是肥,与本意不符,另外的版本是,腓,枯萎的意思,比较合适。</p><p class="ql-block">桔槔烽jié gāo fēng 是一种报敌情的方法:据《史记·魏公子列传》:“公子与魏王博,而北境传举烽。” 裴骃集解引文颖曰:“作高木橹,橹上作桔槔,桔槔头兜零,以薪置其中,谓之烽。常低之,有寇即火然举之以相告。”后因称烽火台为“桔槔烽”。烽上暮云飞绕,自然是烘托边塞的情势。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">交河北望天连海,苏武曾将汉节归。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">第三分句入情,说,从交河(此指新疆吐鲁番古城)向北望去,天连着瀚海,尾句引出回忆,因为北方当年是匈奴所在,所以自然引起了苏武牧羊的故事,而此地,就是苏武当年经历了19年的牧羊生活后、回到大汉的路径哦。此用典非常贴切到位的。再看一首李商隐的:</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">(八)</p><p class="ql-block">丹丘 </p><p class="ql-block">唐·李商隐 押阳韵</p><p class="ql-block">青女丁宁结夜霜,羲和辛苦送朝阳。</p><p class="ql-block">丹丘万里无消息,几对梧桐忆凤皇。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">这首七绝我们早晚读时读过,一般认为是作者在桂林幕府生涯时作,对诗有多种说法,我们先看诗,然后简单说一下这首诗到底在表达什么。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">青女丁宁结夜霜,羲和辛苦送朝阳。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">起承两句写时光之流逝,青女(司霜女神)早早的就开始吩咐结夜霜了,而羲和(驾太阳之神)又每日辛苦的送来了朝阳。意思是日子过的快极了,自己从长安随郑亚来到这里,时间过的真快啊。</p><p class="ql-block">丹丘万里无消息,几对梧桐忆凤皇。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">三四句入情,转思念上来了,说丹丘(出凤凰的地方)远在万里之外,又没有任何消息了,而自己,每每的对着梧桐来思念自己的凤凰。因为凤凰非梧桐不栖。还记得杜甫的诗句吧:</p><p class="ql-block">碧梧栖老凤凰枝。这里李商隐为何有凤凰之期呢,我个人认为是指思念自己远在长安的妻子的。因为凤凰是双性的,鸾凤,凤求凰,都有男女恋情的比喻。</p><p class="ql-block">至于有人说是以凤凰比李德裕,而李商隐时时的思念他。这个有点过于牵强了。李商隐为李德裕鸣不平,非常符合他的个性。但两人从来没任何交集,李商隐也从来没受过李德裕的任何恩德,所以,不认同这种说法。但肯定的是,尾句显然是回忆想念的意思。符合第十法哦。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">(九)</p><p class="ql-block">望月怀江上旧游 </p><p class="ql-block">中唐·雍陶 押先韵</p><p class="ql-block">往岁曾随江客船,秋风明月洞庭边。</p><p class="ql-block">为看今夜天如水,忆得当时水似天。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">这首诗非常有特色,关键在于全篇都是作的今与昔之间的穿插对比。</p><p class="ql-block">往岁曾随江客船,首句便是回忆了,说自己曾经随着江上的客船游览,游览过哪里,次句点明了曾经去过洞庭湖,欣赏过那里的秋风和明月。一二句告一段落。</p><p class="ql-block">第三句归到眼前,眼前的夜里,天如水一般哦,而我现在,在今夜里,又想起了当年洞庭湖边的那个水似天一般哦,两者何其相似。这里,三四两句是循环往复的,天如水,水似天,但必须注意,前后句一句是今夜,一个是过去的洞庭之夜。这里与第十法相同之处在于尾句是回忆当年;不同之处在一二句,本应是现在景、事,但这首一二句是写的旧事旧景。</p><p class="ql-block">我们可以参考一下这首哦。同时让我想起了苏轼的一首诗:</p><p class="ql-block">《观潮》</p><p class="ql-block">苏轼</p><p class="ql-block">庐山烟雨浙江潮,未至千般恨不消。</p><p class="ql-block">到得还来别无事,庐山烟雨浙江潮。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">手法类似,也是今昔之比,不过,一二句是之前,三四是之后。最妙之处是,一、四句之间完全重复,但代指了两种完全不同的心境。</p><p class="ql-block">再看一首唐人的诗:</p><p class="ql-block">(十)</p><p class="ql-block">落第归乡留别长安主人 </p><p class="ql-block">唐·豆卢复 押真韵</p><p class="ql-block">客里愁多不记春,闻莺始叹柳条新。</p><p class="ql-block">年年下第东归去,羞见长安旧主人。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">这是一首落第诗,唐人很多,因为考试录取率低。</p><p class="ql-block">一二句写自己因为要年年赴考,考试期与春正好重合,所以愁考试而不记得有春了。罗隐有一首不是不记,而是害怕见春,因为十年不第,年年都失败在春时,都不敢见春了。</p><p class="ql-block">次句是为一种翻转,因不记春,故需等到闻莺的啼鸣,方知春来了。但更伤心的是,见柳条新起,而有思归之意。所以,三四句入情了,说,我每年都在下第后东归故里,可今后再来,我哪里还有颜面再见长安的旧主人呢?这里的旧主,应该指临时客居出的主人。</p><p class="ql-block">注意,尾句不是一般的回忆,而是一种将来的回忆。意思是,我现在走了,将来还会见到长安的旧主人的。将来我将回时,而回忆我曾经的旧主人。回忆的时态,是将来过去时哦。是一种第十法的变格。</p><p class="ql-block">惯例的十首,讲完了,三首王渔洋的,七首唐人的。下面我们不必计数,但看一首陆游的著名的悼亡诗:</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">沈园二首 其一</p><p class="ql-block"> 南宋·陆游 押灰韵</p><p class="ql-block">城上斜阳画角哀,沈园非复旧池台。</p><p class="ql-block">伤心桥下春波绿,曾是惊鸿照影来。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">这首大家应该非常熟悉,是陆游多年后回到旧沈园时写的。</p><p class="ql-block">前三句都是现在的眼前景:斜阳里,城上的画角发出了哀声,而眼前的沈园,早已不是旧时的池台了,也早已更换了主人。但我看见,伤心桥下的春波依然是那么的碧绿碧绿的,那可是当年,我的唐婉曾经喜欢呆的地方啊。</p><p class="ql-block">惊鸿,出自洛神赋里的洛水女神,其形也,翩若惊鸿,婉若游龙。这尾句化用的非常漂亮,唐婉,如女神翩若惊鸿,曾在桥下夕阳里,起舞回首,美极了!典型的渔洋第十法。</p>