文艺复兴诞生地---佛罗伦萨

Helen Qian

佛罗伦萨（Firenze）被认为是文艺复兴的诞生地，拥有众多的历史建筑和藏品丰富的博物馆，历史上有许多文化名人诞生活动于此地，有著名诗人但丁、画家达·芬奇、米开朗基罗、科学家伽利略等等。

文艺复兴成就了佛罗伦萨，那有必要简单说下文艺复兴的历史背景。

文艺复兴是指在14世纪末至17世纪初期，欧洲发生的一场文化运动。这个时期人们开始重新研究和欣赏古希腊罗马文化，探索古代文化的艺术，哲学，科学等方面的精华，从而打破了中世纪教权思想的束缚，开启了人文主义的新时代。在这个时期佛罗伦萨涌现出了许多杰出的艺术家，文学家和政治家，他们的作品和思想对欧洲文化产生了深远的影响。

文艺复兴时期重要的支持和赞助者离不开掌控了佛罗伦萨近两个世纪的美帝奇家族。

美第奇(Medici)家族其财富、势力和影响源于经商，然而真正使美第奇家族发达起来的是金融业务，美第奇银行是欧洲最兴旺和最受尊敬的银行之一。美第奇家族以此为基础跻身于政治家、教士、贵族，逐步走上了佛罗伦萨，意大利乃至欧洲上流社会的巅峰。在这名门中曾产生了四位教宗，多名佛罗伦萨统治者及托斯卡纳大公，两位法兰西王后，和其他一些欧洲王室成员，在欧洲是拥有强大实力的名门望族。

美第奇家族的创立者科西莫·德·美第奇

(Cosimo de' Medici) ，此肖像画出自美第奇家族的御用画家布龙齐诺（Bronzino) 之手

(此相片来自网上)。

美第奇家族和佛罗伦萨有着这么紧密的关系，那我们首先去佛罗伦萨最古老教堂之一的圣老楞佐大殿，自此开启了佛罗伦萨之行。

一，圣老楞佐大殿 (Basilica di San Lorenzo）

圣老楞佐大殿是美第奇家族从发迹直到消亡的家族教堂，几乎所有家族成员的墓地都在这里。

圣老楞佐大殿的设计最初始于15世纪初期，由当时的著名建筑师菲利波·布鲁内莱斯基

（Filippo Brunelleschi) 设计了大殿的平面和主立面，并开始建造大殿的中殿。但是由于布鲁内莱斯基去世，大殿的建造被迫中断了多年。米开朗基罗在16世纪中期接手了大殿的设计和建造工作，后来米开朗基罗被教皇叫了去罗马，之后有众多的建筑师和艺术家也参与了建造，其实大殿的外墙并没有完成，现在看到的外墙比较粗糙。教堂的内部不同于在罗马看到的富丽堂皇，给人以低调沉稳的感觉，教堂收藏了很多珍贵的雕刻及其艺术品。

教堂主祭坛前，是多那太罗（Donatello)74岁时开始制作的的青铜布道台（讲经坛)，这是他的最后一件大作，可惜在他去世前还没有完成，他的学生贝托多(Bertoldo) 参与并最终完成了这件作品。由于多那太罗与美第奇家族的良好关系，死后也葬在这个教堂内。

青铜布道台由四根大理石圆柱支撑，一圈的浮雕主要是耶稣的故事和圣劳伦斯的殉道。

罗索·菲奥伦蒂诺（Rosso Fiorentino）于1523年创作的《圣母的婚礼》木板油画，描绘了玛利亚和约瑟夫的结婚仪式，画面中充满了庄严肃穆的气氛。

《圣劳伦斯的殉道》大型壁画是科西莫一世·德·美第奇 （Cosimo I de' Medici) 的御用画家布龙齐诺的作品。圣劳伦斯是被放在铁架上烧死的，行刑的地点就在今天罗马的遗址广场上，画面背景是当时的罗马建筑。

教堂旁的回廊。

二，乌菲兹美术馆（Galleria degli Uffizi)

乌菲兹美术馆是佛罗伦萨最有历史及最有名的一座艺术博物馆。乌菲兹美术馆的兴建始于1560年，乔尔乔·瓦萨里（Giorgio Vasari )受科西莫一世·德·美第奇之托所建，最开始是市政司法机构办公室，整个庞大的宫殿式建筑直到1581年才完工。美第奇家族的历代传人将收藏品存放在这里。

安娜·玛丽亚·路易萨·德·美第奇（Anna Maria Luisa de'Medici) 是美第奇家族的最后一位直系后裔，她去世之前留下遗言：“美第奇家族的所有收藏品都必须留在佛罗伦萨，向公众开放展出”，她将家族的所有藏品都捐赠给了当时的托斯卡纳政府。从网上找到了美第奇家族这位最后直系后裔的画像，正由于她高瞻远瞩的决定，使佛罗伦萨有了这样一笔无与伦比的宝贵财富，如今想要一睹乌菲兹美术馆里各位大师的作品就必须亲自来到佛罗伦萨了。

乌菲兹美术馆是一座U字形的建筑，上下共三层，主要展品都在二楼是美术馆最重要的楼层，分东西两个长廊，馆藏超过十万件展品，按照创作时间和画家流派分布46个展厅。

我们提前在网上订好了票，进入美术馆再换纸质票非常的顺利，可惜美术馆没有中文解说器，只能借助于手机翻译。

下面就重点介绍几位大师的作品。

1，《圣像》

乔托·迪·邦多内（Giotto di Bondone) 大约创作于1310年，乔托是意大利画家与建筑师，文艺复兴时期的开创者，被誉为"西方绘画之父"。

乔托在拜画家乔瓦尼·契马布埃

(Giovanni Cimabue )为师的学习中，逐渐走出了自己的风格，他特别加强了人物画中的肌理和阴影感，《圣像》画出了一种透视感和深度空间。

2，《圣母和天使》

这是乔瓦尼·契马布埃（Giovanni Cimabue) 创作于大约1290年，他是佛罗伦萨最早的画家之一，乔托的老师，师徒俩的画作被放在同一个房间，青出于蓝而胜于蓝，感觉学生的作品更胜一筹。

3，《贤士朝拜》

詹蒂莱·达·法布里亚诺 (Gentile da Fabriano ) 创作于1423年，作品被认为是哥特式风格的杰作之一，对文艺复兴时期的绘画产生了深远的影响。他用对比光线使人物栩栩如生更加自然。

4，《圣母子与天使》

菲利普·利皮（Filippo Lippi) 约绘于1465年，这幅是利皮最著名的作品，被众多艺术家视为典范，包括他的学生波提切利（Botticelli）。

在利皮50岁时遇到了叫卢克雷齐亚·布提

（Lucrezia Buti）的修女，被修女的美貌吸引一见倾心，作品中的女子就是这位修女，手托天使的男孩就是他们的儿子小利皮，他跟随父亲学画，长大后也成为了一位画家。乌菲兹美术馆的门票就选用了这幅画。

5，说到了利皮就一定要说说他的学生桑德罗·波提切利 (Sandro Botticelli) ，他最著名的作品《春》和《维纳斯的诞生》可是乌菲兹美术馆的镇馆之宝。它们是世界上最著名的画作之一，也是意大利文艺复兴时期的标志。作为对古典神话主题的大规模描绘，它们在西方艺术中几乎是自古典时代以来前所未有的。

《春》(约 1482 年)，这幅画描绘了花园中古典神话中的一群人物，画面的中间披着红色布料的是爱神维纳斯，在她的头顶一个蒙住眼睛的丘比特将弓箭瞄准她左边的少女，维纳斯的左边是美惠三女神，她们身着白色的长裙翩翩起舞，在画面的最左边是信使墨丘利（希腊神话中宙斯和海亚之子），佩戴着长剑举首仰望，维纳斯右侧的一组神像中，风神泽费洛斯鼓胀着双颊，正粗野地追逐着奔跑着的少女克罗里斯，当口含一枝小花的克罗里斯被俘获的一瞬间，她一跃而变为身着华丽花衫、容光焕发的花神。画作表现了橘子林中的田园风光和春天即将来临的美好。

《维纳斯的诞生》(约 1485 年) ，描述罗马神话女神维纳斯从海中诞生的情景：她赤裸着身子踩在一个贝壳之上，右边春之女神正在为她披上华服，而左边的风神翱翔于天上轻轻地将贝壳吹到岸边，微风吹起她的发丝。维纳斯身材修长，容貌秀美，双眼凝视着远方，眼神充满着迷惘与哀伤。

6，《基督受洗》

这是一幅由意大利文艺复兴画家安德烈·德尔·委罗基奥（Andrea del Verrocchio）与其学生列奥纳多·达·芬奇（Leonardo da Vinci) 于大约1475年完成的绘画作品。这幅画描绘了施洗约翰在约旦河岸上给耶稣洗礼的场景，耶稣头上环饶着光环，赤着脚在河里祈祷，画中有两个跪著的天使，一个拿著耶稣的衣服，另一个则双手相握，左边的天使双眼炯炯有神仰望着这一圣洁的场景，这个天使是出自达·芬奇的手笔，从人物造型和脸部的神情来看，达·芬奇当时的绘画水平已经优于他的老师了。

7，《费德里科·达·蒙特费尔特罗与巴缇丝塔·斯福尔扎双联画》

意大利艺术家皮耶罗·德拉·弗朗切斯卡

（Piero della Francesca) 绘于1473-1475年，在这幅双联画中画家将费德里科和他第二任妻子巴缇丝塔受人尊敬的形象呈现在画布上，费德里科饱经战事，画中他的鼻子有明显的缺陷，而他的妻子面色苍白，被认为画家完成这幅画时费德里科的妻子已经去世了。

以当时这种侧脸肖像画在现存所有绘画中找不到第二幅，真的是遗世珍品。

画家弗朗切斯卡生前享有盛誉，许多富商都到他那里订画，然而死后被人遗忘，直到20世纪才被人重新发现。他写了大量关于数学和透视法的文章，精准的线性透视法是其作品的主要特色。他的许多作品都是花大量时间完成，背景刻画十分细致，光线清晰，空间距离感得到适当强调，构图匀称，其绘画理论与艺术作品对当时的绘画有革命性的影响。

8，《圣母领报》

列奥纳多·达·芬奇（Leonardo da Vinci) 约绘于1472年，描绘有一对双翼的天使来朝拜年轻的圣母玛利亚，告诉她怀孕了，救苦救难的基督将要出生。这幅画细部的描绘精于整体的设计，这种精细的描绘不仅渲染了自然景物的优美，而且也衬托了人物的内心世界。

9，《三博士来朝》

这是达·芬奇的油画，创作于1481年，画面显示《圣经》中东方三博士朝拜耶稣基督的故事。但是最近的研究显示，这幅画作并非达·芬奇作品的原貌，而是在达·芬奇草图的基础上，由另一个不知名的画家完成的。

10，《圣家族》

米开朗基罗（Michelangelo )创作于1504 年

–1506 年，《圣家族》是现存唯一一副由成熟阶段的米开朗基罗完成的面板画，画中描绘了圣家族在草地上享受生活，展现的是一个田园乡村场景。这幅画仍然装裱在原来的画框中，画框也十分具有特色，除了精美的浮刻雕饰还有五個栩栩如生的圣人头像环饶在框上，正上方是耶稣，下方是两个圣徒和两个天使。

11，《金翅雀圣母》

拉斐尔·圣齐奥 (Raffaello Sanzio da Urbino) 约绘于1506年， 在金字塔形的构图中，倚在圣母怀中的小耶稣和小约翰，抚弄停在圣母膝上的金莺的动作，自然且贴切地传达出对幼小孩童的呵护情意。这个时期拉斐尔画的圣母与圣子， 都以风景为背景，人物的数目也雷同，而且具有共同性的母爱主题。

乌菲兹美术馆的收藏品除了文艺复兴三杰

达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔及上面提到的大师绘画，还有著名的卡拉瓦乔( Caravaggio）的《美杜莎》，提香 (Tizian）的《乌尔比诺的维纳斯》，(两位大师的作品在这里不方便放相片哈)。

乌菲兹美术馆的收藏品以绘画作品为多，在#16和#17的TRIBUNA厅有部分的雕塑，可惜栏杆围住不能入内，游客们只能排队在门口看几眼。

乌菲兹美术馆的雕塑中，有一件名为《赫拉克勒斯和尼索斯》的作品，它是文艺复兴时期的雕刻家、画家安东尼奥·德拉·波拉约洛（Antonio del Pollaiolo）在15世纪创作的，描绘了古希腊神话中赫拉克勒斯（Hercules）与半人马尼索斯(Nessus) 的故事，这件雕塑的特点是塑造了赫拉克勒斯的肌肉线条和形态，尤其是他的躯干和手臂的肌肉线条非常突出，体现了古希腊雕塑的经典美学。

古希腊雕塑家卡利马库斯 (Callimachus) 的雕塑《维纳斯女神》。雕塑家完美的将维纳斯女神身上薄如蝉翼的衣服雕塑的惟妙惟肖。

三，圣母百花大教堂

（Cattedrale di Santa Maria del Fiore）

大教堂始建于1296年，由建筑师阿诺尔·迪·坎比奥（Arnolfo di Cambio）设计，大教堂著名的圆顶（穹顶）是有意大利文艺复兴早期颇负盛名的建筑师与工程师菲利波·布鲁内莱斯基（Filippo Brunelleschi) 建造 ，1436年最终完工。

圣母百花大教堂在建造了100多年后差点成为了烂尾楼，在1418年只剩下穹顶还没有开工，当时的难题在于技术上完全无法凌空造出一个直径43.7米，高52米的八角形圆顶而怎样不会使其垮下来。于是1418年佛罗伦萨市政府公开征集能够设计并建造大圆顶的方案，精通罗马古建筑工匠出身的菲利波·布鲁内莱斯基胜出。穹顶的建造使用了400多万块砖，采用了新颖的“鱼刺式”的建造方式，从下往上逐次砌成，直到如今都没有人明白他是如何做到在一个八角形基座上把砖可以那么完美的衔接起来，因为他没有留下一张设计图纸，所有的细节都在他的脑海里，为了将建筑材料运送到高处，他还发明了一种起重机，可见布鲁内莱斯基具有相当高的数学和力学功底。历经十六年的时间，大圆顶终于建造完成。百年之后，米开朗基罗在罗马圣彼得大教堂也建了一座类似的大圆顶，却自叹不如：“我可以建一个比它大的圆顶，却不可能比它的美”。

在网上下载了大教堂的模型图，可以从内到外更加的直观了解大教堂的构造。

圣母百花大教堂的穹顶是双层结构，人们可以通过两层之间的楼梯上到最顶端的采光亭。登顶可以俯瞰佛罗伦萨古城，景色十分壮观。

圣母百花大教堂建筑群由主教座堂、圣若望洗礼堂和乔托钟楼构成。

主教座堂有着十九世纪哥德复兴风格的立面，出自建筑师埃米利奥·德·法布里斯（Emilio De Fabris）之手。外立面最上面房顶处是三角形立面，其正下方有一扇雕花圆形大窗，再往下是一横排雕像，以圣母手捧圣子为中心。其外部使用色调深浅不同的白、绿和粉红三色的大理石块所铺砌而成，色彩斑斓而和谐。

圣若望洗礼堂 (Battistero di San Giovanni），位于主教座堂西边数米，7世纪即已建成11世纪改建成现在的模样，为白色八角形罗曼式建筑。为了赶时间去大教堂里面和登顶钟楼，很可惜没有好好入内参观。

乔托钟楼 (Campanile di Giotto) 有文艺复兴开创者乔托·迪·邦多内（Giotto di Bondone) 设计，1334 年开始建造，这座钟楼的样式属于哥特式，平面为周长14.45米的正方形，四角为高84.7米的四个多边形扶壁，四条垂直线又被四条水平线所分割，整座建筑布满了丰富的雕刻和多彩的大理石镶嵌，其壮观的建筑和巧妙的设计博得了许多艺术爱好者的赞美。

在登顶钟楼前，我们先进入大教堂参观。大教堂的内部不如外部的那么华丽相对比较朴实。

内部的最大卖点是16世纪佛罗伦萨画家乔尔乔·瓦萨里 (Giorgio Vasari )所绘巨幅穹顶画

《末日审判》，描述耶稣对世人的审判，善者到天堂，恶者到地狱受刑。整幅画一层叠一层从底部向上，很明显的区分出下地狱和上天堂人不同的神态。瓦萨里用了透视法构图使穹顶在视角上有更大的延伸和空间感，感觉比实际上更加高似天堂般遥不可及。

从教堂出来匆匆走入旁边的乔托种楼，想要登顶需爬414阶台阶，这可不是简单的体力活，中间稍微停顿了两次终于登上了顶楼，登高眺望大教堂的圆顶宏伟壮观，乌菲兹美术馆，美第奇家族的旧宫和圣十字教堂清晰可见。

四，学院美术馆

（La Galleria dell'Accademia a Firenze）

学院美术馆是佛罗伦萨美术学院的附属美术馆，成立于1784年。美术馆由7个展厅构成，收藏超过1300幅板面油画和多件文艺复兴时期的雕塑作品。

美术馆最有名的展品是米开朗基罗雕塑的

《大卫》(David），于1501年至1504年雕成，雕像为白色大理石，连基座高5.5米，重约6吨。《大卫》表现圣经中的犹太英雄大卫王，每年吸引约120万人前去参观。经过两个多小时的排队终于进入美术馆(一定要提前网上订票)，只见密密麻麻的人群如朝圣一般争相目睹《大卫》的风采。

雕像中的大卫身材匀称，肌肉线条流畅，战争前的大卫脸上表情凝重，眼神坚毅，展现出了一个英勇无畏的战士形象。该作品展示了米开朗基罗在解剖学和比例方面的深刻知识，以及他精湛的雕塑技巧。

美术馆的大厅正中展示是詹博洛尼亚

（Giambologna) 在1582年制作的大理石雕塑《强掳萨宾妇女》，描绘了罗马创城时期罗马人绑架萨宾妇女的故事。虽然这座雕塑的主题涉及到了强暴和掳掠，但艺术家却通过精湛的技巧和动态的姿势，展现出了雕塑在空间和时间上的完美平衡，同时也表达了人类情感和精神的复杂性，使得这座雕塑成为了文艺复兴时期艺术的杰作之一。

美术馆的石膏雕塑厅只是在1985年才对外开放，这里收藏着大约300个富有人士石膏像。

学院美术馆还有一个古董乐器博物馆

（Museo degli Strumenti Musicali），收藏了一系列稀有的古代乐器和音乐工具。这个博物馆成立于1981年，是意大利最著名的古乐器博物馆之一。

这个博物馆展示了从中世纪到19世纪的音乐工具，包括古老的弦乐器、键盘乐器、打击乐器、铜管乐器等等。其中最古老的乐器可以追溯到16世纪。这个博物馆对于音乐爱好者和历史爱好者来说都是一个非常有趣的地方，可以让人们更深入地了解古代音乐和乐器。

五，领主广场（Piazza della Signoria）

领主广场是佛罗伦萨旧宫前的“L”形广场，得名于旧宫（领主宫），广场成形于1268年，这里是佛罗伦萨共和国起源与历史的焦点。

领主广场有《大卫》的复制品。

本韦努托·切利尼（Benvenuto Cellini) 的青铜雕像《珀耳修斯和美杜莎的首级》，创作于1545年－1554年，作品的主题是珀耳修斯斩杀美杜莎的神话故事。之前提到过乌菲兹美术馆的绘画《美杜莎》，因为有点血腥所以没有放照片。

巴尔托罗梅奥·阿曼纳蒂

（Bartolomeo Ammannati) 和他的助手詹博洛尼亚（Giambologna) 于1565年创作的雕像《海神喷泉》。海神尼普顿的面孔很像科西莫一世，暗喻佛罗伦萨的海上统治权。广场上的海神塑像是19世纪的复制品，原作保存在国家博物馆。

六，老桥（Ponte Vecchio）

老桥是佛罗伦萨市内一座中世纪建造的石造拱桥，横跨在阿诺河上，最早有历史文献记录的是在996年，后又经历多次洪水的冲毁，在1345年被重建完成。桥上的店铺最初为肉铺，为了提升老桥的威望，美第奇大公在1593年禁止肉贩在这里营业，原先的商店立即被一些黄金商人所占据。现在则多半是珠宝店和旅游纪念品贩卖店。老桥也是佛罗伦萨著名的地标之一（此张老桥的相片是从乌菲兹美术馆二楼长廊尽头拍的）。

七，中央市场（Mercato Centrale）

中央市场分为室外和室内，室外街道两边主要经营皮革制品，服装，旅游纪念品等。室内楼下经营生鲜蔬果等，楼上是人气爆棚的美食广场。

美食广场是我们的主要目标，逛了一圈，琳琅满目的美食看得眼花缭乱，居然还有小笼包。

最后在一个披萨摊位前，被年轻帅气小伙娴熟的技术吸引，我们决定试下他们家的披萨，当热气腾腾的披萨出炉，看着卖相真不错，这是来到意大利之后吃的最好吃的披萨，再来个提拉米苏就更完美了。

说到了美食就一定要说说佛罗伦萨有名的托斯卡纳T骨牛排。托斯卡纳地区气候温和，拥有广阔的草原、肥沃的土壤，这些在优越自然环境中生长的牛肉肉质紧实，质量上乘。走在街头看到这家“Trattoria Dall'Oste”的牛排馆外面掛着一块“世界上最好的101家牛排馆”，上网一查原来排名24，可惜对半生不熟的牛排兴趣不大，权当是一个欢光客的好奇心吧。

在牛排馆的不远处有一家很有特色的巧克力和果汁酒店吸引了我们的目光。店里的服务员非常会推销，不断地给前来的游客们免费品尝巧克力和果汁洒。

走在街头最多的是各种装潢漂亮的冰激凌店，禁不住诱惑试了个提拉米苏口味的，想不到超好吃。

这次在佛罗伦萨只订了两晚的酒店，酒店就在学院美术馆附近，上面这些地方都可以步行到达非常方便。

从罗马坐火车到佛罗伦萨已经是中午，第三天一早再坐火车去威尼斯，行程比较匆忙，如果有多余的一天可以去美第奇-里卡迪宫，碧提宮，米开朗基罗广场，圣十字教堂等地方。

此次佛罗伦萨之行虽然匆忙，但还是给我留下了很深的印象，佛罗伦萨是一座充满文化，艺术，美食的城市，非常值得去旅行。

下一站将前往浪漫水城威尼斯，下篇见。

2023，07，07