摄影中的美学

夕霞小筑

距离产生美-----摄影中 间隔带来的美 俗话说：距离产生美。这话是有一定道理的，因为西方美学家经过研究也得出这样的结论，美学家布洛说：“‘距离’要求被视为‘审美知觉’的主要特征之一。”这说明距离是可以产生美感的。

距离可以产生美，那么在摄影中我们可以通过增加间隔来产生距离之美。间隔的设置一般有两种情况：1、前景；2、框架；

1

设置前景

什么是前景呢？前景可作如下的定义：前景是指拍摄主体前面的景物，拍摄时，透过前景再拍到主体，前景和主体要拍在同一画面中，表现出其二者的空间位置，亚当斯所说的“表达的需要”是指这种美学的表现方法。

设置前景有什么意义？我们以亚当斯的作品为例加以说明，亚当斯说：“我主要是从美学上和感情上对摄影做出反应。”这一点很重要。

先请看亚当斯的摄影作品《月亮和哈夫-多梅山》（见图1左）。亚当斯的这幅作品已成为世界经典名作，它不仅曝光准确，而且在画面左侧黑色山的剪影运用得当，独特而有味道。也许有人对此不以为然，觉得黑色山脊的剪影占的面积不大，又位于一个角落，好像可有可无。但如果真的缺了它，画面的感觉就会大不一样，咱们可以做个试验，请看《月亮和哈夫-多梅山》局部（见图1右）。

图1 《月亮和哈夫-多梅山》与其局部

两图相比，后图显得过于直白，缺少些深沉，缺少点意境。所以黑色山脊的剪影虽然小，但起了重要的作用，亚当斯说：“对于一切富有创造性的作品来说，技巧必须服从于表达的需要。”这黑色的山脊就是前景，也是“表达的需要”。

2

框架

什么叫框式构图？可以说框式构图是前景的一个特例，之所以把它单独列出，是因为它形式特殊，又经常使用。这个方式是把窗框式的框作为前景，透过前景观看主体。中国美学家宗白华说：“图画的框，从窗远窥青山的一角……都是审美对象的‘间隔化’。”有了这个框式的“间隔化”，画面的美感就油然而生。

《踏雪迎春》

《武当金顶》

框式构图由于有了4条边框，使其表现内容有了新的意境，因而为创作增添了新的方法，也为画面增加了以下新的表现内容。（1）增加了表现形式，如《中正庄严》（见图2-1）。

（2）增加了光影效果，如《光影》（见图2-2）。

（3）增加了表现的内涵，使原本很平淡的生活场景变得有意味起来，如《生活》（见图2-3）。

（4）增加了明暗对比的效果，如《尼泊尔古迹》（见图2-4）。

图2-1《中正庄严》

见图2-2《光影》

见图2-3《生活》

见图2-4《尼泊尔古迹》

对于框式构图的理解，有的影友可能只限于画框，窗框和门框等内容，其实框的形式并不限于这些，而是多彩多样的，这就为摄影创作提供了丰富的条件。例如，工地的脚手架也可以形成框，比如摄影作品《别有洞天》（见图2-5）；而河北蔚县的明代遗存的古堡又是另一类，这类古堡的城门前常常搭建戏台，而戏台的柱子、上沿及台面的边界也可构成框式，比如摄影作品《古堡古门系列-1》（见图2-6）。

见图2-5《别有洞天》

见图2-6《古堡古门系列-1》

间隔包括前景和框式。间隔虽小，但作用极大，这是因为艺术不是逻辑思维，艺术是建筑在直观的领悟之上，而直观的信息很重要，并且一定要在画面上表现出来，其中间隔就起了这样重要的作用。



通过以上的介绍

是不是思路更加清晰了呢？

北京大学出版社 中国美学