水墨竹韵——叠翠渲染

zmzg积健为武

美篇名积健为武 美篇号 56868124 竹为梅兰竹菊四君子和松梅竹岁寒三友之一。在漫长的历史长河中，逐渐形成了中国特有的“竹文化”。竹在中国文化和审美中向来是有份量的。竹的婵娟挺秀，竹的飘逸潇洒，竹的虚心高洁，竹的傲雪凌霜，深为人们喜爱和赞美。 千百年来竹在人们生活的方方面面都得到尽情的发挥。宋代大文豪苏轼的“宁可食无肉，不可居无竹”的名言应证了竹的重要性。以竹为乐：竹笛、竹杆舞和竹高跷让人愉悦身心，给人们带来快乐。以竹为艺：竹簧工艺、竹根雕艺术化腐朽为神奇让人们叹为观止……世界上再没有一个国家像中国一样，竹子的烙印深深地印在了中华民族的命运之中。苍茫的竹海就像是孕育华夏文明的乐园，青翠的竹林撑起了一个民族种竹、用竹、咏竹以及画竹的悠久历史！ 水墨竹韵叠翠渲染 历代文人对竹的赞美不胜枚举，据考查光唐诗就有1000多首赞美和咏竹的诗词。唐代大诗人白居易题窗竹时诗云：“不用裁为鸣风管，不须截为钓鱼竿。千花百草凋零后，留向纷纷雪里看”。这是一首以竹言志诗，细细品读，回味无穷！清代画家郑板桥一生只画四时不谢之兰，百节长青之竹，万古不败之石和千秋不变之人。他题画咏竹之诗佳句流传。如：“未出土时先有节，已凌云处仍虚心”，把竹子的生长与性情一语导破。赞美了竹子的气节和谦虚的美德。 竹的结构非常简单，只有竹叶和竹杆。竹叶如刀似剑，细长如柳叶般俊美。竹杆挺拔秀丽，似有君子之风和侠士的骨气。它大多数时候只有一种颜色，素有青翠之美。宛若一幅绿色的画，抒情的诗！ 水墨竹韵叠翠渲染 自古以来，画竹写竹者众，不乏精品之作。而现代以摄影方法来赞叹竹之翠美，也是佳作频出。应该说竹子到处都有，寻常之物。专注拍摄竹子确实是一个很好的题材，如何拍出新意和意境来，那着实有一定的难度。 几丛竹杆数片叶，当你站在竹林之中，不知从何入手。看似随意，却要精心挑选。即要有杆有叶，又要造型优美。这样组合才会有意境。上面说到竹子的颜色比较单一，绝大多数为青翠之色，翠中有绿。从摄影的角度出发，颜色越少，视觉冲击力越难。这种极简之色有时运用得当又将是别样之美。 水墨竹韵叠翠渲染 在拍摄竹子的过程中，我个人的体会是：①竹子色调单一，拍得太实反而失去韵味，显得过于普通。采用二曝或多曝拍摄竹子这种题材，拍出来的画面会显得梦幻有意境， ②竹子有粗有细，有疏有密，选景构图应该选用粗细适中，疏密有度为宜。以稀疏细长为宜。避免因竹叶少而比例失衡。 ③一般而言，往往把竹杆拍虚，把竹叶拍实，有虚有实。竹杆的选取以中段为佳，挺拔俊秀居多，竹叶的选取不宜太多太乱，细枝条带嫩竹叶而疏密有致。构图时即要简洁大方，又要留有余地，即为留白之说。 ④对于多曝而言，或许阴天也是不错的选择，特别是水墨竹韵的处理，并不需要更多的光影和色彩的干扰。竹叶大多长在树梢上，仰望天空竹叶的影子有一种水墨般的效果，选好竹叶并把竹叶拍实，大光圈虚化背景。然后第二曝时将镜头对准挺拔俊秀的竹杆，这种移花接木式的拍摄手法正是多重曝光的魅力所在。 水墨竹韵叠翠渲染 “一节复一节，千枝攒万叶。我自不开花，免撩蜂与蝶”。形象生动的表现了竹的低调而谦和。正是竹子这谦谦君子之风引起了古今人们的注目和关心。留下了许许多多流传千古的诗篇。人们赞美竹之神韵，纤细柔美，柔中带钢而长青不败。高风亮节，优雅不俗而生机盎然！ 大量赞美竹子的诗词歌赋伴随着大量的绘画、摄影作品淋漓尽致的展现在我们的面前，寻常之物在大师们的几笔勾画中尽显风采值得敬佩。我的《水墨竹韵》也算是一种学习与尝试之作。