重来三月青山道，一片风帆万柳丝——王士祯《江上望青山忆旧》赏析

鄱湖钓叟

重来三月青山道，一片风帆万柳丝

——王士祯《江上望青山忆旧》

文/文 轩

图/网络(鸣谢)

(参考书目:①游国恩等主编的《中国文学史》②网络)

王士祯（1634—1711），原名王士禛，字子真、贻上，号阮亭，又号渔洋山人，人称王渔洋，谥文简。新城（今山东桓台县）人，常自称济南人，清初杰出诗人、学者、文学家。博学好古，能鉴别书、画、鼎彝之属，精金石篆刻，诗为一代宗匠，与朱彝尊并称。书法高秀似晋人。康熙时继钱谦益而主盟诗坛。论诗创神韵说。早年诗作清丽澄淡，中年以后转为苍劲。擅长各体，尤工七绝。但未能摆脱明七子摹古馀习，时人诮之为“清秀李于麟”，然传其衣钵者不少。好为笔记，有《池北偶谈》《古夫于亭杂录》《香祖笔记》等。

王士祯出生在一个世代官宦家庭，祖父王象晋，为明朝布政使。士祯出生于官舍，祖父呼其小名为豫孙。五岁入家塾读书，六七岁时读《诗经》。顺治七年（1650年），应童子试，连得县、府、道第一，与大哥王士禄、二哥王士禧、三哥王士祜皆有诗名。顺治十五年（1658年）戊戌科进士，文名渐著，23岁游历济南， 邀请在济南的文坛名士，集会于大明湖水面亭上，即景赋秋柳诗四首： “秋来何处最销魂？残照西风白下门。他日差池春燕影，只今憔悴晚烟痕。愁生陌上黄聪曲，梦远江南乌夜村。莫听临风三弄笛，玉关哀怨总难论。”“娟娟凉露欲为霜，万缕千条拂玉塘。浦里青荷中妇镜，江干黄竹女儿箱。空怜板渚隋堤水，不见琅琊大道王。若过洛阳风景地， 含情重问水丰坊。”“东风作絮糁春衣，太息萧条景物非。扶荔宫中花事尽，灵和殿里昔人希，相逢南雁皆愁侣，好语西乌莫夜飞。往日风流问枚书，梁园回首素心违。”“桃根桃叶正相连，眺尽平芜欲化烟。秋色向人犹旖旎，春闺曾与致缠绵。新愁帝子悲今日，旧事公孙忆往年。记否青门珠络鼓，松柏相映夕阳边。”

这四首《秋柳》诗，意蕴含蓄，境界优美，咏物与寓意有机地结合在一起，有着极强的艺术感染力。更叫人叹绝的，是全诗句句写柳，却通篇不见一个“柳”字，表现出诗人深厚的艺术提炼功底。此诗传开，影响巨大，大江南北一时应和者甚众，连顾炎武也由京抵济，作《赋得秋柳》唱和。由于各地众多名家对《秋柳》诗的唱和，因此产生了享誉当时文坛的文社——“秋柳诗社”。“秋柳诗社”在中国文学史上留有彩色的印记。后人将大明湖东北岸一小巷名“秋柳园”，指为王士祯咏《秋柳》处。

王士祯的诗清新蕴藉、 刻画工整，散文、词也很出色。王士祯是清初诗坛上“神韵说”的倡导者。 后人所辑《带经堂诗话》，反映了他的论诗主张。王士祯论诗以“神韵”为宗， 而其渊源于唐司空图“自然”“含蓄”和宋严羽“妙语”“兴趣”之说，以“不著一字，尽得风流”为作诗要诀。强调淡远的意境和含蓄的语言。王士祯的诗歌创作，早年从明七子入手， “中岁逾三唐而事两宋”，晚年又转而宗唐，但是在这三次转变中，提倡“神韵说”是贯穿始终的最能体现王士祯“神韵说”理论，并且写得好的是他的七言绝句。

王士祯倡导的神韵说， 主宰诗坛数十年。他的诗歌创作和诗学理论在清代达到了顶峰，从而在中国诗歌理论史上写下了光辉的篇章，为中华民族文化和世界文化发展做出了重要贡献。

王士祯多才多艺，有大量名篇传世，他写景的诗文尤其为人称道，所作小令中的“绿杨城郭是扬州”一句，被当时许多名画家作为画题入画。一生著述达500余种，作诗4000余首，主要有《渔洋山人精华录》《蚕尾集》、杂俎类笔记《池北偶谈》《香祖笔记》《居易录》《渔洋文略》《渔洋诗集》《带经堂集》《感旧集》《五代诗话》。

当时，王士祯诗名扬天下，官位也不断迁升，成为清初文坛公认的盟主，一时间，诗坛新人、 文坛后辈到京城求名师指点作品，往往首先拜见王士祯，如能得其一言片字褒奖，就会声名鹊起。蒲松龄是落拓不第的文人，《聊斋志异》也久不被世人认识，当蒲松龄找到王士祯时，王士祯“加评骘而还之”，还赠诗蒲松龄：“姑妄言之妄听之，豆棚瓜架雨如丝．料应厌作人间语，爱听秋坟鬼唱诗。”为了让《聊斋志异》出版，王士祯在该书上大书“王阮亭鉴定”，使得各家书坊争相求索书稿，刊刻《聊斋志异》“以为荣”。当时的名流称赞此事：“国家文治轶千秋，扢雅扬风，巨公踵出，而一代正宗必以新城王公称首。”

王士祯于康熙五十年（1711年）去世。享年78岁。王家曾四代官至尚书，桓台境内至今还存有歌颂王家功德的全国罕见的砖牌坊，上刻清代著名书法家董其昌题写的“四世宫保”四个大字。

江上望青山忆旧

扬子秋残暮雨时，笛声雁影共迷离。

重来三月青山道，一片风帆万柳丝。

深秋暮雨的扬子江雾色迷蒙，笛声追随着孤雁共同没入无边无际。

初春时节重新走在这青山道上，江面航船静静行驶，柳条犹如丝带满挂堤岸。

　　王士祯善于通过时差来造成意境的虚幻，也就是说，诗人善于将记忆中的景物同眼前的景物枚合起来， 创造似真非真的效果。《江上望青山忆旧》这首诗就运用了这一手法。

顺治十六年，25岁的王士祯被任命为扬州推官， 到任后，前后不到一年的时间，他曾两次经过江苏仪征赶赴金陇执行公务，一次是在秋八月， 另一次是在次年的春三月。这首诗写于第二次经过时。诗中把两次见到的景物对照起来描绘， 一清晰，一朦胧，一萧瑟，一明丽，造成了特殊的艺术效果。青山，在这里是地名，位于今江苏仪征西南，南临扬子江，因山色常青而得名。

这首七言绝句，前两句写过去， 写秋景，秋意泠泠，景色凄迷，心绪迷离，饱含其初入仕途的无助和忧愁，后两句写现在，绘春色，春光明媚，惠风和畅，心情愉悦，是对当下的信心满满。诗人之所以将这两种具有时差的景物做对比来写， 就是借景抒怀，表达自己入仕后的不同心情，由不知所措到得心应手，由茫然到豁朗，往日的不堪已成过去，今日何其美好，来日尤可期待。

“扬子秋残暮雨时，笛声雁影共迷离。”这两句写回忆第一次经过扬子江时所见到的景象，以及彼时的沉重心情。

“自古逢秋悲寂寥”，农历八月，扬子江已经进入了深秋，秋雨潇潇，秋意寂寥，傍晚时分，江面上烟雨迷蒙，江岸上隐隐的青山，纷飞的黄叶，给人一片迷茫的感觉。天空中有一只依稀可见的孤雁，悄然地掠过，又没入了迷蒙的天边；岸边上传来隐隐的笛声，似在向谁诉说，又似独自孤吟。“数声风笛离亭晚”，“衡阳雁去无留意”，深秋时节，这笛声，这雁影，织出一派迷蒙萧瑟的意境。无一不令人心生忧戚。“迷离”这个词具有多重的意味， 从表层着，景象模糊不清， 乐调传得不真，这是对景物实况的写照。透过一层看，这其间恐怕更有诗人初到时，对这一带景物的陌生之感。这是当时诗人心境的写照， 这种心境在今天已觉惘然了。“此中有真意，欲辩已忘言”， “迷离”者，忘言之意也。

彼时的诗人刚到任上不久，虽然是少年得志，但是，初入职场的年轻人面对新的人事，难免有些陌生，而那千头万绪亦是一时难以理清，迷茫和焦虑总是在所难免。

这两句诗就是诗人彼时的心境写照，感时花溅泪，恨别鸟惊心，境由心生，触景伤怀，人在情绪低落时，最容易被周围的景物所感染。

“重来三月青山道，一片风帆万柳丝。”诗的后两句写当下，即第二次过扬子江时的满眼风光，以及开朗愉悦的心情。

当诗人再一次重新走上这条青山道时，已经是次年的阳春三月了，春水盈盈，青山新翠，绿柳如丝，放眼皆是一派欣欣向荣的繁华景象，彼时的诗人心情大好，深深地被这美景所陶醉。

这两句写的是眼前的景象。阳春三月重来青山，面貌已是完全不同了，诗中只用了一句来描写春天的景色，表现力极强。显然这是个晴朗和明媚的日子，远远的一片白帆鼓足了春风，在平静的江面上自由地行驶，鹅黄的柳丝挂满了春堤， 在阳光下轻轻摇摆。“一”和“万”， 两个数词表现力何等丰富！远处一切都可以看得真切入微，与前面的“迷离”形成了鲜明对照。当然这幅春江图里也融进了诗人的心情。经过一年多的异地生活，诗人已消除了初到时的陌生感，他对扬子江渐生出许多的亲切和热爱，一景一物都成了自己的朋友，加上扬州任上的工作初见成效，这一切怎不让年青的诗人感到兴奋呢？置身青山绿水中，当他再回想起去年经过此地时的低沉之感，不由得莞尔一笑，那些曾经的不愉快已经成了不值一提的过去，而当时的怅惘已经被如今的豁达所替代。原来，纵使是才华出众的诗人，难免也会有迷茫和无助的时候，但是，只要坚持走下去，总会有柳暗花明的时候，就像彼时置身春光中的他，历经风雨后，再无怅惘，只有风轻云淡的岁月静好。

时序更迭，秋枯春荣， 本就是自然规律，但是，人在不同的时期或处于不同的境况下，就会生出不同的感慨，就如诗人第二次过扬子江，因其本身的境遇有所好转，他眼前的景物就显得格外的清丽唯美。其实，并不是秋天的景物不如春天的景物好，究其根源，而是诗人的心境起了变化，彼时的他经过了一段时间的磨合后，对其工作已经能够得心应手，也小有成就，心情自然就会变得轻松愉悦起来。

两幅景象写出了两种心贵时差和景差的对照，说到底是一种心灵的对照。当诗人用审美的眼光观照生活时， 往日和眼前的一切，远处和近处的一切全放射出了诱人的光彩。境由心生，此诗记录了诗人两次过扬子江所见到的景象和心情，由阴沉压抑到豁然开朗，读来让人眼前一亮，给人以惊喜，令人心生美好，有来日可期之感。

这是一首能够给人以启迪的绝句，人的这一生，总会有一段至暗的时光要靠自己去逾越，走过了山重水复，不经意间就会和柳暗花明撞个满怀，那才是满心的欢喜。人生不如意十之八九，没有永远的晴天，也没有永远的雨天，晴天有晴天的美好，雨天有雨天的浪漫， 要调节的始终是我们自己的心情。 “重来三月青山道，一片风帆万柳丝。”，过去的那一段时光， 不论是好是坏，都不可能是再重新来过， 而我们的当下，也终将会成为将来的过去式，所以，唯有珍惜，才是对生命最好的回馈。