♨️他是状元也是画家，张之万山水画欣赏

伯寧

张之万是晚清大臣，历仕道光、咸丰、同治、光绪四朝。很多人不知道，他还是一位画家，擅画山水，和同时代的戴熙齐名。

后人评价他的画作简淡苍润，骨秀神清。可能有人无法理解，一个官员为什么可以画画这么好？

道理很简单，张之万首先是个文人，然后才是官员。文人骨子里对闲静淡远山水的雅好，促使他在日常生活中化身为艺术家。

张之万在道光年间参加科举，一举夺魁高中状元。他有一个堂弟叫张之洞，兄弟二人同朝为官，一时之间成为佳话。

初入官场之际，他担任翰林院修撰，广交文人骚客，画风以四王为宗。

张之万 淮南云林

从这几幅画中，没有看到太多四王山水的痕迹，那是由于他中年之后画风已经发生了变化。

随着阅历的增长，他更看重笔墨之外的天然情趣。按照文人画的审美标准，虚淡闲和为美。这种美，可以体现出文人的真性情。

在咸丰年间，张之万认识了同样具有官员身份的画家戴熙，他们二人常常切磋画艺。由此，张之万体会到平淡天真的大美境界才是毕生所求。

张之万 山水小景

在他的画中，随处可见幽深旷远的景致，这种远而静的美感，将大美境界具象化。

古代画论中有相关说法，闲可以表现笔墨扎实，淡可以表现意趣高深，远可以表现韵味悠长。

深邃的空间层次搭配苍润洒脱的笔墨，展示出张之万的创作目的是为了提升修养。

古代文人重视修身养性，立志成为有品质、有道德的清流君子。当人们坚信画品即人品的时候，张之万的所想所求尽在画中。

张之万 秋景山水

画家风格的形成和时代有关，张之万身处晚清，一个充满变数的时代。他作为一个官员，首先想到的是维护王朝统治。

潜移默化之下，他师法古人希望在传统文化中寻找方法、汲取力量。他喜欢临仿古画，追寻古画神貌，画中山水工整平稳，颇显冲淡醇正。

张之万勾画山石的时候，喜欢皴擦，描摹山石质感。这么画，有优点也有缺点。

描摹得当，显得笔墨清雅，一旦出现败笔整幅画会显得呆板生硬。

为了解决这个问题，他用淡墨渲染“遮挡”皴擦，不求灵动只求清润。画山水也能以退为进，哪怕不及逸品，也可靠近神品。

张之万 白云山村

张之万在以古为师的同时，重视表达内心感受，让作品有了高逸之美。纵观晚清画家，几乎都如他一般画疏淡秀逸山水。

其成就有高有低，审美情趣趋于一致。当一众画家在创作上有了共同主张，预示着笔墨程式、位置经营成为“桎梏”。

也许由于这个原因，人们渐渐忘记了张之万还是一个画家。纵然笔墨扎实，纵然旨趣高雅，缺少了个人特征慢慢被人遗忘。

张之万 苍葭秋水



和张之万同时代的画家戴熙，成就比他更高。戴熙辞官之后，体会到“我与古人同为造化弟子”。

如果张之万可以像戴熙这般，有了深刻认识，他笔下山水画的辨识度会更高。