<p class="ql-block" style="text-align: center;">2023.6.1</p> <p class="ql-block" style="text-align: center;">前言</p><p class="ql-block"> 20世纪前期，无疑是中国绘画史上一个绚丽灿烂的时代，多元化的画家群体与绘画流派的并兴成为这一时期的主流。在京，津两地，以金城、陈师曾、齐白石、刘奎龄、徐操、陈少梅等为代表，活跃着一个立足传统的画家群体，学界称之为"京津画派"。其与"海上画派""的南画派"，南北辉映，在二十世纪中国画的求变历程中共同发挥着重要的作用。"京津画派"的画家们并非都是京、津籍，但其主要创作活动都集中于京津地区。他们多强调以传统笔墨功力为基础，上追宋元、下逮明清，或以西洋光影和写生技法为借鉴，绘画风格丰富多元。这一时期，古物陈列所与故宫博物院的相继建立，为画家们师法经典提供了更加直接的途径。同时，绘画社团的兴盛，现代美术教育体系的逐步建立以及出版印刷业的发展，共同催生了京津画坛中国画复兴的繁荣局面，显示出中国画从传统到现代的多种可能性。</p> <p class="ql-block" style="text-align: center;"> 第一单元：山水画</p><p class="ql-block"> 清代中期以后，山水画家多难脱"四王"藩篱，陈陈相因。直至20世纪初，皇家收藏开始向社会开放，京津地区的一些画家更加方便地以宋元经典为基，博采众长，从明末以降被贬斥的北宗山水传统中汲取营养。如陈少梅远师郭熙、马远、夏圭，于北宗水墨刚劲风格中注入清逸超凡之气。溥儒以北宗体格融入文人画的韵致，重勾斫，少皺擦，以凛冽嶙峋之貌独树一帜。亦有部分画家积极进行笔墨语汇的探索。齐白石以减笔大写意山水突破传统文人山水画图式，为这一时期的山水画坛注入新风。萧愻、陈年则将石涛画风融入作品。</p> <p class="ql-block"> 画幅边缘的四处题、跋皆为齐白石真迹，对该作品进行了高度评价。</p> <p class="ql-block" style="text-align: center;">这是本次画展中唯一的一幅</p><p class="ql-block" style="text-align: center;">张大千作品</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block" style="text-align: center;">这是本次画展中唯一的一幅</p><p class="ql-block" style="text-align: center;">刘海粟的作品</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block" style="text-align: center;">齐白石的作品</p> <p class="ql-block" style="text-align: center;">第二单元：人物画</p><p class="ql-block"> 京津画坛的人物画题材广泛，包括古代仕女、文人雅士、历史故事、神话传说等，风格亦多种多样。齐白石人物画以篆隶笔意入画，画风简拙风趣，别开生面。俞明多绘仕女题材，线描工稳，画风沉穆静逸。徐操从古法入手，创作多以历史人物故事为题材，其线描、赋色，功力深厚、技法纯熟，作品雅俗共赏，对以后的连环画和工笔重彩人物画产生深远影响，从者甚众。溥儒所绘人物技法纯熟、文质相间，多作仕女、佛像，好画钟馗，形象各异，奇趣诙谐。刘奎龄不专师一家，且借鉴西法，多创作有一定写实和故事性的人物画作品。</p> <p class="ql-block" style="text-align: center;">第三单元：花鸟画</p><p class="ql-block"> 京津画坛的花鸟画，题材多样、技法丰富、风格纷呈，显示出强大的生命力。齐白石衰年变法，将文人画的笔情墨趣与民间艺术的质朴活泼相结合，创"红花墨叶"大写意花鸟画，开启现代花鸟画画风之先河，将中国花鸟画推向新的高峰。于照追法宋代工谨富丽的院体画，辅以劲健俊朗的"瘦金书"，令几近衰落的双勾重彩工笔花鸟画重焕新生。刘奎龄在传统工笔花鸟画技法基础上融合西法，并将渲染与撕毛两种技法相融合，得以将翎毛与走兽表现得更富质感。溥儒花鸟、鞍马均在继承宋人画法基础上有个人风格，工中有写，画风清逸雅静，极富情趣。</p> <p class="ql-block"> 对于画家笔下的竹子，我们常见的是墨竹、绿竹，还从未见过如此颜色的竹子，这回算是开眼了。到底是名家的大手笔，一般人哪敢如此用色啊！</p> <p class="ql-block" style="text-align: center;">画展内景</p> <p class="ql-block" style="text-align: center;">观展感受 </p><p class="ql-block"> 本次画展的作品很多，我只是拍摄了其中的一部分做成美篇奉献给诸位好友。</p><p class="ql-block"> 参观了这一画展，没想到能够有机会瞻仰到这么多国画大师的珍品。真是太难得、太幸运了。</p><p class="ql-block"> 画展中的所有作品，都是近百年京津两地蜚声中外画坛的国画大师的真迹，这一点从不少装裱后的画轴都有些褶皱或泛黄就可以得知。依我这个俗人揣测，哪一幅都属于国宝级的作品，随便拿出一幅估计都值个千把百万，甚至更多，真是太珍贵了！</p><p class="ql-block"> 画展的绝大部分作品估计很多人还是第一次见到。张大千、齐白石、启功、金城、陈师曾等许多名家的作品都纷纷亮相，令人大饱眼福。</p><p class="ql-block"> 例如，我们对齐白石的作品大多都停留在他所画的虾和荷花、石榴等花鸟鱼虫上。可是，在这次画展上，我竟然第一次见到了他所画的山水和人物。尤其是他笔下的纸本设色（彩色）关公和岳飞两位英雄，神态自然逼真，器宇轩昂、威武豪壮，完全颠覆了我对齐大师的印象，真是精妙绝伦、叹为观止啊！</p><p class="ql-block"> 另外，画展的策划人员还给每幅作品都制作了书面说明，简要介绍了作者的生平及其在中国国画界的重要地位，并对每一幅作品都进行了精要的点评，这对广大观众进一步了解大师本人及其作品的内容起到了不可或缺的重要作用，想的太周到了。</p><p class="ql-block"> 不知这次画展何时结束，建议爱好国画这一国粹的老友们如有时间赶紧前去参观，否则会后悔的。😁😁😁</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block" style="text-align: center;">谢谢浏览</p><p class="ql-block" style="text-align: center;">2023.6.1 摄制</p>