学医治病 习画疗心 熊洪斌

威玛

陆天彤作品《云烟叠嶂》（四尺斗方）

画家陆天彤

陆天彤：男，1958年生，贵州兴义市人。字晓舞，号野鹤。中国画黔西南学会副会长。

画家自幼受传统文化熏陶，对翰墨、诗文均有涉猎，尤喜绘画。数十年利用业余间隙耕耘不辍。早年幸识颜师化老师（传统山水画家）并得以指教，书法受教于熊洪斌教授。钟情山水，对宋、元、明、清名家名迹用心临习。最终选择当代李可染大师为重点研究研习。2012年2月参加北京清华大学美术理论与书画创作研修班学習，2016年9月参加北京荣宝斋画院中国书画家研修班学習，导师李小可（李可染师之子），为期一年，期间赴甘肃兰州、山西横河、黄河石林、唐山等地写生……2017年参加石家庄美术馆作品参展。2018年荣宝斋（北京琉璃厂）参展，同年参加李小可师生作品天津展。2019年荣宝斋画院十五周年暨建国七十周年名家邀请展（其作品被画院收藏）。2020年李小可艺术工作室十五周年教学成果展。2022年黔西南州中国画学会成立暨贵州省名家作品邀请展。为全面深入研究李派（可染师）山水画，近几年来对贵州大学王振中老师（可染师弟子）画作进行认真临習，并得到州美协主席熊肸老师指导。

熊洪斌近照

熊洪斌：兴义民族师范学院教授。现任贵州省工艺美术协会之雕塑雕刻专业委员会第一届艺术顾问，州美协名誉主席，州书协名誉主席，州诗词研究会名誉会长，州作协副主席，州评协名誉主席，中国画黔西南学会名誉会长，州民进开明画院名誉会长。

　　欣闻陆天彤医师准备出一本画册，意在做一次学习绘画的总结，以利将来百尺竿头更进一步。他嘱咐我在该书前面写几句话，这是对我这样一个外行老朋友莫大的信任和鞭策，令我感触良深，不能推辞。于是展纸提笔，思绪万千，一时竟不知从何说起……

与天彤仁兄相识相交，大约始于上世纪中国传统文化复兴的八十年代初，掐指算来，居然已有四十年了！人生一世，如此交情，其实并不多。依稀记得，当年学有小成，放弃留省城工作的机会，回兴义报效家乡，与相识旧友诸如樊文沧、髙禄昌、杨哥、古柏顺、华兴强等爱好绘画者时有交游。于是，自然就结识了陆天彤医师。因为，他正是个中同好，而且，别有异禀，最为执着，尤其令人感慨。

　　作为医师，天彤兄乃是世家传承。令尊陆普生先生、叔父陆哲初先生，皆是上世纪五、六、七十年代的兴义名医，悬壶济世，桔井留香。天彤兄秉承家学，执业医道，一为生计而子承父业，二因特别酷爱中国传统文化。他痴心向学，讷于言而敏于行。然而，因为众所周知的原因，动乱岁月，家境困厄，父罹劫难，母亲悲痛病亡，学业难免荒废，为了生存，不得不到建筑工地去做杂活并拜师学艺，栉风沐雨，倍尝艰辛，挣扎在社会生活的底层，苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，承受着一份独特命运的磨难。好在七十年代末，一阵春雷响过后，从此云开雾散，“天彤诊所”得以重见天日，医者仁心之道得以弘毅行世。虽举步维艰，步履蹒跚，一路走来，精诚之心不改，歧黄之术精进。受到病家称赞，得到社会认可。

　　这样的一位中医师，同时又痴迷于中国绘画，在医术与绘事之间寻求着打通的门路。在兴义历史上，有一位前辈，可算是这种跨界的成功人士，他就是著名的老中医和山水画家潘星北先生。上世纪九十年代，我有幸与潘老先生同台执教于黔西南州老年大学，他善画却不善讲课，当有学员请教画理，他就要求我来讲解一下，是先生对我的鞭策与鼓励。后来机缘巧合，又与他的女婿、著名油画家张以义老师相识并亦师亦友。我感觉陆天彤医师正是潘老这样的人物，他正在前辈的身后肖规曹随。中国传统文化具有整体系统性，虽儒、道、佛、文、史、医、艺、术等各有专攻，甚至隔行如隔山，然而，其间确乎存在着华夏民族共同的理念和精神。比方“天人合一”的阴阳和谐之道，无论艺术还是医术，莫不以此为旨归。此虽题外话，却颇发人深省。我能明乎此，除了俯读仰思，正是得益于我的这些医师朋友们及艺术家朋友们的指教。尤其是中医，除了专业而外，要么画家，要么诗人，这是一个有趣的文化现象。光是兴义地方上，画家的代表潘、陆便是。诗人则如黄国麟、罗开明、侯永明、夏黔兴、何玉明等诸位医师，他们擅长古典诗词。这里面，其实是有些奥妙的，不是吗？

陆天彤画作《云岭烟霭》（四尺）

陆天彤作品《浩气长存》（四尺）

　　上世纪八十年代末，在天彤仁兄陪同下，我们前往向阳路去拜望令人景仰的陆普生老先生，陆老令公精神矍铄，是走南闯北的人，十分健谈，传奇掌故波涛于口海，使我等分外受教。他端出各色水果罐头，都是从广东老家捎来的，当时有点稀罕。插上牙签，佐以清茶，殷勤劝客，令人感佩。当他说到如何给丰子恺看病，而丰子恺能在衣袖里刻制印章时，我们的心情就激动起来不能自已。因为丰子恺先生之名望，如雷贯耳。他是中国当代著名的诗人和大画家，是弘一法师的高足。竟然与陆老先生有诊脉之缘和调理之谊，着实令我辈吃惊不小。由此亦可知，天彤仁兄，医道而外，又醉心于画艺，原来在文化基因里面，多少是有些蛛丝马迹的呀。但他从来不说这些。

　　为了考取中医执业医师执照，势必涉及到医古文。他知道我是学语文的，便几番上门谦虚讨论。而其实我的古代汉语学得不太好，恐怕是耽误了他的青春。但一来二往，却在传统艺术领域话题不断，兴味盎然，十分投机。其间，文沧、禄昌、兴强、柏顺诸君亦往来频频，相谈甚欢。

　　上世纪九十年代初，我和吴为民先生在州工人文化宫以州书协名誉举办书法培训学校，邀请州内名宿吴厚炎、曾克军、戴仲光、曾传文、韦永康诸君助阵，颇具规模。陆天彤医师欣然报名就学，他从不迟到早退，是成人班里最为勤谨最为认真的学员。他提交的作业总是大捆大堆的，老师们看都看不过来。他从为民兄临习汉碑，与我则相与切磋孙过庭《书谱》。他不仅反复认真临摹，还背诵原文，对虚实燥润之类，常以医理相参详。事实上，他是在敦促我等备课不能偷懒。过后我在一些私下场合曾说，陆医师的《书谱》是当时全州写得最好的，并非是虚言。

　　我之于国画，其实认知笼统。少小之时热爱美术，苦无条件，求师无门，岁月荒疏，至老也仅是一知半解。只因受托请而写了几篇地方艺术家的文章，便无奈忝列州美协、州中国画研究会之“名誉”。所谓名誉，也就是名誉而已。以后应自知减负，引退林泉。这正如我之于中医，并非不知其为国粹，甚至明了其乃是中华优秀传统文化最典型的完善体系。从《内经》《伤寒论》《千家方》到《本草纲目》，偶尔也有流览，半通不通。因为几十年与中医做朋友，对望闻问切，散丹膏丸，君臣佐使，疾涩沉浮，寒暑虚实等等，自然也可以耳熟能详，晓得点皮毛。但我能把脉开方否？不能。可是我相信：科学技术与文学艺术，或许在山麓分手，而终将在山巅去汇合。这正是爱因斯坦与泰戈尔能畅快交谈的原因。也是我常讲的一个道理：不能在越来越专业的窄巷里钻了牛角尖，为了真正的专业，不应该关门闭户，因为：门外的世界更广阔，窗外的宇宙更浩渺。

　　陆天彤医师，是实实在在的州中国画研究会副会长。他能号脉开方，亦能泼墨丹青。

陆天彤作品《古寺雅韵》（四尺斗方）

陆天彤作品《清凉夏日》（四尺斗方）

　　我这里其实无意去拔高他的画作，为了把话说得更靠谱一些，避免因为对老朋友人品实诚的感佩而主观臆断，我特别咨询了专家＿州中国画研究会会长、州美协新当选主席熊肸老师。他就陆天彤绘画对我做了详细的回复，从师承、功夫、精神三个方面对陆画山水做了充分的肯定。大意是说，陆画脱胎于李派山水，气息纯正，又能博涉多优，画面完整而深茂内蕴，勤于写生而苦学为功。熊肸老师还特别就陆画概括出六个“不”字，即：“不甜，不野，不俗，不飘，不浮，不滑”。也就是说，陆画规避了国画通常弊病，进入了与此相对应而相反的应有境界。我觉得自己大约可以理解这六个“不”。可染先生的山水画为什么难以造假？苍劲生涩的笔墨线条和层次丰富多变的积墨，岂是凡胎肉眼可以望其项背？李先生踏遍大江南北“为祖国山河立传”的苦学精神，对待传统，则以“最大的功力打进去，再以最大的功力打出来”的继承创新精神，时至今日，也尚未被超越。这种大师的胸襟与豪情，实已登峰造极。

　　陆医师对此，应该有比我们更深刻的体会和认识。他不仅把先贤当作偶像去崇拜，而且躬身力行。背起画板，沿着大师们当年的足迹，壮游山川，实地考察写生，每年画稿近百幅，而且几十年坚持不懈。可染先生所谓“废画三千”，陆医师已深悟其中道理。我有幸见证了他的“苦学”。虽然进展缓慢，而数十载初心不改，点滴积累，到于今自然成蔚然大观。我还记得，大约是1995年吧，我陪同他并樊文沧兄一道，赴桂林，游漓江，阳朔写生，山情水意，悠哉游哉。我们很想希望他能放轻松一些，从那种艰辛的执着中解脱出来。可他性格使然，仿佛就是一个胸怀崇高信仰的门徒一般，艰难跋涉，画画写字读书，废寝忘食，以至伤及身体。他真的不是那种“聪明”的人，勤苦如是，竟然令好朋友不禁惋伤。文沧兄私下里对我说：“一个人如果这样酷爱画画，搞不好这辈子就完了！”我明知道他是有针对性的极而言之，而这话里潜台词太多，余味无穷。我甚至把这句话写到短篇小说《范兄》中去，让读者觉得那个主人公未免过于深沉。

1995年在桂林写生。中为文章作者，右是陆天彤。

　　像天彤仁兄如此经历之人，挥毫染翰，自然不会“甜”与“俗”，加之长期苦学修为，逐渐走上了正道，虽偶有纵笔奔放和涩拙之处，但不至于流于“野”路。又由于他“兼学传统，涉猎范宽、李唐、黄公望、沈周、董其昌、石溪、石涛、黄宾虹、陆俨少等诸名家”（熊肸评语），其画作往往流露出某种深雅的气息。他读画论、做笔记、临摹写生，功力扎实，画品习多而作少，故而画风相对严谨，时显丰富与深厚。这与好些飘浮油滑之作确实不可同日而语。

　　观仁兄之画，我总有一种挥之不去的感觉，也可能是主观心理作祟，他人则未必非要如此。那就是画里画外，除却墨香，还有一丝若隐若现的苦涩的中药香气，特别的沁人心脾，使人身心舒爽，由是而心中万千丘壑充满生气，因月照而明快。

陆天彤作品《乌江渡头》（50x50）